Razstava je razmeroma majhna - vendar je treba pomisliti, da bo primerjava z uspešno leto 2007 zdaj vedno zagledana na obzorju, kar pomeni, da je razstava razmeroma majhna - vendar je jasna in ne moti misli. Petindvajset let novega življenja je minilo in novo, z mero konvencije, recimo - neodvisne, arhitekturne in dvajset let dela - kot je navedeno v objavi, skupno delo najpomembnejše arhitekturne razstave prispevka -Sovjetsko obdobje, Moskovski lok in najbolj informativna strokovna revija istega obdobja, Projekt Rusija. Treba bi bilo povzeti, ampak namesto tega se izkaže le lahkoten, še ne povsem muzejski pridih nostalgije, tako miren rojstni dan - brez zdravic, brez sklepov in bog ne daj, brez bravure. In tako bi moralo biti, verjetno.
Razstava je bila urejena povsem logično, z začetkom, koncem, sredino in več prijetnimi vejami. Letos je videti bolj kot prostor za komunikacijo, kakršen je bil že od nekdaj: odvečnih informacij ni popolnoma nič, ekspozicijo je enostavno prenesti v enem dnevu - razen če se seveda na vsaki stojnici ne zadržite za pogovore beseda, razstava in že dolgo uveljavljeno strokovno »druženje« sobivata povsem harmonično, nič ne odtehta in vse se zdi na svojih običajnih mestih. Kot srečanje sošolcev. Vse je malo v megli, a brez dvoumnosti. Kdo smo, od kod smo, kam gremo: zbrali smo se, pogledali in razšli do naslednjega leta.
Kot da je zaznal to lirično razpoloženje, arhitekturni junak leta, je biro Ostozhenka uredil svojo razstavo v preddverju drugega nadstropja, kjer se vse poti stekajo in razhajajo - že tradicionalno prizorišče za "arhitekta leta", kot lahkotno, nevsiljivo stičišče. "To je najboljše mesto v umetnikovi hiši in poskušali smo ga ne pokvariti, ampak spremeniti v kraj komunikacije," pravi Alexander Skokan. Trakovi, obešeni s stropa pod različnimi koti, tvorijo nekaj podobnega gozdičku ob robu; zanje nanesen vzorec je raztrgan in pomešan, toda od treh točk, označenih na tleh, se kot sestavljanka zloži v tri različne slike. Točke se nahajajo seveda ne samovoljno, ampak na glavnih "poteh": gremo po stopnicah iz prvega nadstropja, vidimo črke imena, zapuščamo komercialno razstavo drugega nadstropja - splošni načrt Okrožje Ostozhenka, ki ga je biro razvil v začetku svojega obstoja, a sestopi po stopnicah iz tretjega nadstropja, obiskovalec ne bo mogel zgrešiti logotipa delavnice: Malevičev trg, podvojen in tako brez neposrednosti. "Ostozhenka" ostaja sama: arhitekti so se razstave lotili urbanistično - znašli so se "čisto na sredini", po svoje so razumeli celotno CHA, ujeli linije moči, jo povezali v ohlapen vozel, odsev lastnih izkušenj vtkali v potoke obiskovalcev, - če dobro premislite, si začnete predstavljati te črte in si v mislih narisati sledi - vsi bodo to preprosto in prijazno konstrukcijo zagotovo prenesli skozi in skozi ali tangencialno bolj kot enkrat. Poleg tega je »kraj srečanja« občutljiv tudi na neposredni kontekst - razstavni trakovi padejo v vizualni resonanco z vhodnimi ploščami v glavni del drugega nadstropja - zdi se, da arhitekti »Ostoženke« preprosto ne morejo storiti drugače.
Mimogrede, nevsiljivost osvetlitve odmeva enostavno
jubilejna razstava, ki jo je biro spomladi prikazal v kletnih prostorih Aptekarskega prikaza - velika delavnica, majhna dvorana: Ostozhenka je v petindvajsetih letih zbrala toliko projektov, da jih ni smiselno postavljati v vrsto, arhitekti pa sami po vzorcu, v katerega so vtkane najpomembnejše stvari.
Torej tukaj: kot poklon sodobnemu hobiju za pripomočke se na trakovih pojavijo ikone - tudi nekakšne referenčne točke, ki kažejo, na kateri telefon (najprej se morate povezati z wi-fi OSTARCH in prenesti program OSTOZHENKA) si lahko ogledate volumetrične modele devetih glavnih projektov urada - Ambasadorska hiša, LCD v Odintsovem ali dve novozgrajeni stavbi na nabrežju Prechistenskaya, ki sta dobro vidni s Krimskega mostu na poti do Arch Moskve. Modeli so tridimenzionalni - lahko jih zasukate; vendar so shematični - vendar se visoka stopnja posploševanja prilega svetlobnemu konceptu razstave. "3D modeli so bistvo arhitekture," mi je rekel Aleksander Andreevič Skokan.- so kot otroci; majhni otroci so vsi lepi, potem jih življenje pokvari … Tridimenzionalni modeli so čisto avtorstvo, za kar je v celoti odgovoren arhitekt. Kaj se še zgodi s predmetom, je odvisno od številnih dejavnikov: stranke, izvršiteljev. Torej tukaj prikazujemo 3D modele kot čisto arhitekturo. " Dejansko so projekti narisani v prvotni obliki, tako kot so bili zasnovani, na primer v stavbi na Trubnaya Square je prikazana nedokončana druga faza.
Vsa današnja Arch Moscow je prav tako zgrajena od retrospektive do sodobnosti in tudi ne zelo natančno; kot spomin, ne pa raziskovanje. V 2000-ih je postala priljubljena podoba kataloga in učbenika; arhitekturnih natečajev tudi skorajda ni - tema, ki je bila v zadnjem času glavna in zvočna, se zdi, da se je izčrpala. Kot odmev divjanja nedavnih izboljšav - majhen, a očarljiv
tekmovanje predmetov nove urbane kulture "2x2", ki ga organizira Archipeople in biro megabudka - poiskati morate njegovo stojnico, nahaja se v skrajnem desnem kotu dvorišča Centralne hiše umetnikov Rezultati drugega, tudi priznamo - majhnega, nedavnega natečaja za objekt pred nakupovalnim središčem Atrium na Kurski, so prikazani v tretjem nadstropju.
Pravzaprav Arch Moscow - v prvem nadstropju Centralne hiše umetnikov - se začne z arhivom, razstavo "Muzej sodobne arhitekture", ki jo je v počastitev dvajsete obletnice revije "Project Russia" uredil Bart Goldhorn. čas Arch of Moscow. Na desni - izbor revij vam omogoča, da občutite globino časa in se spomnite, kako sem bral o nečem pred več kot desetimi leti - mora biti, skoraj tako kot zdaj - na primer o letalskem stanovanju Alekseja Kozyrja, klop s katere je razstavljena tukaj. V središču preddverja je dolga miza s predmeti arhitektov, objavljenimi v reviji in sodelujočimi v Arhkatalogu Moskovskega loka - od stolpa Perestrojka leta 1986 (Igor Pishchukevich, Totan Kuzembaev, Sergej Korobov) do postavitve berlinski muzej risanja Sergeja Tchobana. Na mizi so svetilke, pri njih se je izkazalo akademsko, skoraj tako kot v neki temeljni knjižnici. Po ideji Barta Goldhorna naj bi na razstavo prišle malo znane stvari, vendar se niso odzvali vsi, marsikaj pa se je izkazalo za precej znanega, na primer Pol most upanja Timurja Baškajeva ali Palača vodnih športov Sergej Kuznjecov. In Mihail Belov je razstavil risbe več projektov. Z eno besedo, nabor se je izkazal za nekoliko pestra, spomini so nekje naključni, kot se za spomine spodobi.
Sedanjost se je odvijala v prostornem tretjem nadstropju v obliki skupnega razstavnega projekta z moskovskim Odborom za arhitekturo v kombinaciji s forumom - "Arhitekturna politika". Politika je razdeljena na pet tem: razvoj ozemelj, industrijskih con, panelna stanovanjska gradnja, mladi biroji pod blagovno znamko Next! in razstava arhitekture za otroke, ki je nadaljevala temo zadnjega govora: revija, kuratorka pa je glavna urednica Anna Martovitskaya (tam je v soboto predviden program za otroke, citirajte). Prvi in glavni del "politike" prikazuje velike razvojne projekte: "Srce prestolnice" Donstroya, uradnega partnerja te razstave; VTB Arena Park, ki se gradi okoli stadiona Dynamo, je v bližini MFC v Rublevo-Arkhangelsk in blokov št. 75 in 82 SZAO, kjer se KROST ukvarja s "četrtletnim rušenjem in zamenjavo zastarelih hiš s sodobnimi stanovanjskimi stavbe. " Ustavil se je tu pred črno-belo maketo, namestnik župana za gradbeništvo Marat Khusnullin je lastnike stojnice pozdravil: kje so vaše čudovite stavbe, zakaj tako skromen model? Verjetno bomo v bližnji prihodnosti videli razcvet postavitev … Nekaj prostora zaseda DSK - po besedah Elene Gonzalez, ki je svoj del ekskurzije tukaj vodila za novinarje, je to najpomembnejša tema, ker: vsi razumejo, da so cenovno dostopna stanovanja lahko samo taka in drugačna, kako pomembno je, kako se zdaj spreminja konstrukcija plošč. Na Zahodu je ta tema še vedno zelo akutna, zlasti tema, kaj storiti v že konfiguriranih panelnih stavbah, zlasti v večnadstropnih stavbah. Res je, da se DSK preoblikuje v živahne barve, ne da bi se zmanjšalo nadstropje. In zdi se, da količine rastejo.
Če pa se spomnimo prvega poskusa razstave Moskomarkhitekture v Arch Moscow - potem je bilo zanjo dovolj prostora in ga je bilo treba postaviti v preddverja Državne Tretjakovske galerije, potem je razlika ogromna. Zdaj so projekti glavnega arhitekta in Sergeja Kuznjecova, ki govorijo drugačen jezik in so popolnoma integrirani v Arch Moscow, postali nujni del - mnogi se spomnijo, da je to rezultat precej dolge zgodovine, zdaj vidimo rezultat.
Ena najbolj prijetnih razstav, po mnenju Barta Goldhorna - najboljša, je razstava mladih arhitektov NAPREJ! Kustosinja Elena Gonzalez je za svojih prvih štirideset in nato enajst uradov izbrala precej velike parcele v tretjem nadstropju, takoj za DSK. Tu so že precej znani mladi arhitekti, ki so sodelovali na natečajih programa Next na prejšnjih razstavah, študentje znanih moskovskih arhitektov, stalni udeleženci Archcataloga. To je denimo študent Jurija Grigorijana Ruben Arakelyan iz urada Wall, ki bo, kot je obljubila Elena Gonzalez, prihodnje leto postal kustos neprofitnih programov Arch of Moscow. Ali študent Alekseja Bavikina Grigory Guryanov iz urada Praktika; Stepan Lipgart, kot vedno, s fasado Art Deco; stalno prisoten v Arch Moscow z instalacijami Citizen Studio; biro HBE, ki je svoje projekte, vključno s tistimi, ki so bili tukaj prikazani lani, zakopal globoko v zanimivo mrežo. Urad je
Yalta Spotcamp, kamp, posvečen proučevanju parametrične in digitalne arhitekture. Nekdo je pokazal projekte, nekdo se je omejil na inštalacije - biro Wall je dva meseca ulival in "izdolbel" tanke mavčne stene z domnevno naključnimi odtisi. Vse tribune, zamudne in ne preveč zahtevne, so tukaj postale instalacije, ki naredijo prostor dvorane raznolik, smiseln in prijeten. Nato zaznavno odmeva "arhiv" Barta Goldhorna v prvem nadstropju, ki se kaže kot dedič učiteljev.
Trije glavni deli razstave se ujemajo tudi z drugimi projekti v nekoliko manjšem obsegu. Na primer, Arch Moscow ne govori toliko o javnih prostorih, saj je sam izoblikovan v javni prostor, kar je že od nekdaj, šele zdaj je bolj opazen: projekti so prilagojeni, z veseljem upoštevajo ta trend, začenši s „srečanja mesto «urada Ostozhenka, o katerem se govori veliko, in nadaljevanje z milansko postavitvijo leta 2013 iz urada SPEECH - dva jezika sta z razlogom postavljena pred kolonado Centralne hiše umetnikov, toda tvorijo vrata, skozi katera gredo vsi, ki hodijo po poti od podzemne postaje Oktyabrskaya. Vrata GOVOR-a in stičišče Ostozhenka se v tretjem nadstropju končajo z ozkim diagonalnim amfiteatrom, ki ga je biro Wowhaus prinesel iz
Berlinska arhitekturna galerija.
Amfiteater ni kar tako: gosti srečanja in predstavitve, najbolj zanimiva je okrogla miza, posvečena življenju živali v mestu, ki bo jutri ob 17:00. V Arch Moscow, tako kot na katerem koli festivalu, so vedno konferenčne dvorane, zdaj pa jih je več, amfiteatri pa niso vedno.
V resonanci z "arhivom" Barta Goldhorn dobi projekt "Archigraphics", ki je izbral prijetno slepo ulico v drugem nadstropju - natečaj, ki ga spletno mesto zdaj redno izvaja"
Archplatform «in njegova odgovorna urednica Ekaterina Shalina. Zmagovalci bodo razglašeni in nagrajeni na slovesnosti PIN WIN 4. junija. Običajne sejemske revije na balkonu in nova dvorana založnikov knjig v drugem nadstropju, kjer naletite na zelo uporabne knjige, se prekrivata. In konec postavi kino, ki oglašuje projekt Londonskega arhitekturnega združenja archizines.com, ki je v svoji mreži namenjen podpiranju papirnatih publikacij, od revij do knjig.
V tej simfoniji poimenovanja je nekoliko ločen projekt šole MAREC, katere učenci so v okviru modula Problemi urbanizma raziskovali moskovski del reke Yauze in okolico - vendar se tudi odziva na projekt ureditve reke Moskve s strani Meganom Bureau, ki je zmagala na tekmovanju (tukaj je to edino odmevno tekmovanje, o katerem se letos na splošno govori v Arch Moskvi) in je prikazano v glavni dvorani v tretjem nadstropju. Raziskava Yauze MARSH se imenuje "Druga reka", ki obiskovalca ujame nerazumljivo: katera reka? kaj je prvi? - no, ja, v Moskvi je druga reka po velikosti … In prikazana je brez podrobnosti, z načrtom, skupino diagramov in čudovito fino namestitvijo, ki jo malo spotaknete, ker je to sivo pobarvana povezava slavne tipične ograje, prerezana s svetlečo tirnico "druge reke".
Z eno besedo, v Arch Moscow je treba iti nekaj. Razstava ne spodbuja več trdega branja in preučevanja - obstajajo tudi drugi načini, a lepo se je družiti, spomniti, razmišljati - niti ne analizirati, ampak pluti na nostalgični noti. Tudi arhpolitika kljub provokativnemu imenu ni spodbudna, prikazani projekti so dobro znani in postavljeni mirno. Nekateri pogovori, organizirani ali ne, risbe, akvareli, vse je tako pregledno, dobro, kot v jesenskem gozdu na sončen indijski poletni dan, in le na obrobju zavesti se kaže, da je ta paviljon parka, ki ga je zasnoval mladi biro majhen moskovski park je že zgrajen in ta je bil preklican, ker bo politiko Sergeja Kapkova o urejanju parkov verjetno nadomestila druga politika. A tiho, tiho, vse je v redu.
