Leta 2007 je sir Nicholas Grimshaw zmagal na mednarodnem natečaju za zasnovo novega terminala na letališču Pulkovo v Sankt Peterburgu. Zasnova projekta temelji na zabavni ideji - mestu otokov. Tri glavna območja - prijava, carina in odhodna dvorana so skoraj urbanistično ločeni z odprtimi prostori, ki spominjajo na kanale Sankt Peterburga, in povezani s številnimi mostovi nad prtljažnim prostorom in prihodno dvorano spodaj. Streho letališča tvori sistem ponavljajočih se 18-metrskih kvadratnih predelkov, od katerih je vsak podprt z osrednjo oporo v obliki ogromnega dežnika z obrnjeno poševno streho in žlebovi, skritimi v oporah. V zloženi zasnovi strehe se ugibajo kotni stožci kupole pravoslavnih cerkva, v Grimshawu pa jih v velikem obsegu abstrahirajo v viharno obrnjeno pokrajino, naslikano v žlahtno zlato barvo.
Nicholas Grimshaw se je rodil leta 1939. Po diplomi na Arhitekturnem združenju (AA) leta 1965 je ustanovil partnerstvo s Terenceom Farrellom v Londonu. Leta 1980 je Grimshaw odprl svojo pisarno. Zmagal je mednarodno priznanje za tehnološko oblikovanje z golimi in ekspresivnimi dizajni. Grimshawovi projekti spretno in eksperimentalno združujejo veličino prostorov, eleganco dizajnov, privlačnost površin in zapletenost detajlov. Grimshaw & Partners ima pisarne v Londonu, New Yorku in Melbournu, kjer zaposluje več kot 200 arhitektov. Po vsem svetu je znan po projektih, kot so železniška postaja Waterloo v Londonu, terminal na letališču v Zürichu, Nacionalni vesoljski center v Leicesterju (Anglija), Britanski paviljon na EXPO '92 v Sevilli in Muzej jekla v Monterreyu (Mehika). Njegov znameniti notranji botanični park, projekt Eden v Cornwallu v Angliji, temelji na segmentirani geometriji geodetskih kupol Buckminster Fullerja. Nenavadna zasnova tega kompleksa vam omogoča poustvarjanje neodvisnih mikroklim za gojenje različnih vrst rastlin.
Leta 2002 je britanska kraljica Elizabeta II vitezala Nicholasa Grimshawa za zasluge pri razvoju arhitekture, leta 2004 pa je postal predsednik Kraljevske akademije za umetnost.
Z Nicholasom Grimshawom smo se srečali v njegovem futurističnem studiu v Londonu. Na poti do mojstrske pisarne, prozorne, kot akvarij, sem moral prečkati stekleni most, podpisati revijo, si pritrditi modno prepustnico in v enem od gostujočih kokonov počakati na povabilo z interaktivno večbarvno osvetlitvijo več deset spremembe.
Preden sem se odpravil v London, sem obiskal vašo pisarno v New Yorku, kjer sodelujete pri številnih projektih v Severni Ameriki. Ena izmed njih je nova koncertna dvorana na prostem v obalnem parku Asser Levy na plaži Brighton v Brooklynu, središču ruske diaspore. Ta park se je že dolgo spremenil v eno najbolj priljubljenih krajev za koncerte ruskih pop zvezd. Naj ta projekt obravnavam kot vaš prvenec pred rusko javnostjo
Mogoče. Ta projekt bo kmalu pripravljen za gradnjo. Pravico do načrtovanja in gradnje smo pridobili s pomočjo programa City's Excellence Program, ki ga je sprožil newyorški oddelek za oblikovanje in gradnjo. Glavna ideja tukaj je vključiti oder in stojnice v umetno pokrajino in z uporabo najsodobnejših zvočnih tehnologij zmanjšati raven hrupa na območju. V park smo skušali pritegniti tudi prebivalce najbližjih sosesk z oblikovanjem originalnih igrišč in sprehajalnih uličic.
Pogovorimo se o vašem zmagovalnem projektu za novi terminal na Pulkovem. Kaj je bila po vašem mnenju glavna prednost projekta pred konkurenti, zlasti SOM?
Zdi se mi, da je imelo pomembno vlogo že dejstvo, da smo evropsko podjetje in smo v Evropi izvedli številne projekte. Sankt Peterburg velja za okno Rusije v Evropo, kajne? Mesto je bilo zgrajeno za ustvarjanje novih odnosov z Evropo. Zato ideja našega projekta ni bila le rešiti določen praktični problem, temveč tudi ponuditi zelo čustveno vizijo letališča.
Vaša arhitektura raste iz razumevanja razvoja določenega programa. Kakšna je ideja vašega projekta za Pulkovo?
V prvih fazah tekmovanja so nam očitali nezadostno pozornost posebnostim lokalne klime in značaju mesta. Zato se je v naši končni različici pojavila zložena streha, prekrita z zlatim tonom. Tak sprejem napoveduje srečanje s čudovitimi kroglami, po katerih slovi obzorje Sankt Peterburga. Mislim, da je bila glavna kritika organizacije SOM ta, da je njihov projekt mogoče zgraditi kjer koli. Veste, Britanci so zelo romantični v svojem odnosu do snega, ki tu pade precej redko. Zato v njem vidimo lepoto. Vendar sem spoznal, da v Sankt Peterburgu sneg ne povzroča takšnih čustev in je velika nevšečnost, zlasti v krajih, kot je letališče. Zato bi bilo za delovanje letališča zaželeno, da sneg popolnoma odpravimo. To je tisto, kar narekuje tako zapleteno obliko nagnjene strehe, katere pregibi bodo usmerili taljenje snega ali deževnice znotraj nosilcev in naprej v kanalizacijo. Dokler se sneg ne stopi, ga je primerno uporabljati kot dobro izolacijo pri ogrevanju letaliških dvoran. In seveda je glavno na katerem koli letališču organizirano in naravno gibanje potniškega toka. Potniki morajo imeti smisel za namen, vedeti, kje so, in biti lahki za navigacijo. Poleg vseh funkcionalnih lastnosti našega projekta smo se osredotočili na to, da bo v novi zgradbi resnično veselje, v njem bo duh navdušenega pričakovanja odhoda ali srečanja.
Zdi se mi, da ta projekt slavi strukturo z zelo nenavadnimi triki za vas - s poudarjanjem površin, povezav, centrirnih linij in kako se strukture prej skrijejo kot razkrijejo. So vam takšne odločitve narekovale osebne ugotovitve med potovanji v Sankt Peterburg in kakšen vpliv je imela ruska arhitektura na vas?
Med tekmovanjem sem mesto obiskal dvakrat in bil po tekmovanju spet tam. Obiskal sem tudi sosednji Stockholm in Helsinke, kar je pomembno za razumevanje podnebja teh zemljepisnih širin. Kar zadeva rusko arhitekturo, zelo cenim izdelavo, ki zaznamuje tradicionalne lesene stavbe. Podrobnosti o povezavah so zelo zanimive. Vedno so mi bili všeč tudi modeli Bertholda Lubetkina, ruskega emigranta in pionirja modernističnega oblikovanja v Veliki Britaniji v tridesetih letih prejšnjega stoletja.
Katere lekcije, ki ste se jih naučili drugje, bi radi izkoristili v Rusiji?
Verjamem, da je podnebje eden glavnih generatorjev oblikovanja, zato je vsako mesto drugačno vsaj zaradi tega. Pravkar smo končali z gradnjo železniške postaje v Melbournu. Njegova streha je bila zasnovana z upoštevanjem specifičnega lokalnega podnebja. Obložen je s kovino in po obliki spominja na peščene sipine. Ideja je, da veter hitri iz vseh smeri, da dvigne odpadne izpušne pline in jih izpušča skozi posebne reže, ki se nahajajo na enaki razdalji drug od drugega. Kot lahko vidite, za ta projekt veljajo povsem drugačni zakoni kot tisti v Sankt Peterburgu.
Mislite, kot da so inženirski vidiki tisti, ki določajo videz vaše arhitekture
Všeč mi je, da estetska načela temeljijo na dokazih.
Vrnimo se k arhitekturi v Rusiji. Se vam zdi pomembno, da tujci gradijo v Rusiji?
Zdi se mi, da bi morali ruski arhitekti po dolgem spancu konkretnega obdobja, ki je tam prevladovalo že toliko let, poskusiti najti nove mejnike. V zvezi s tem lahko naše delo tam štejemo za koristno.
Zdi se mi, da je obdobje, o katerem govorite, prevladovalo ne samo v Rusiji, kajne?
Imate prav, vendar vseeno ne do takšne skrajnosti. Zgradili smo tudi kar nekaj grdih betonskih blokov in seveda jih zdaj varno rušijo.
Se vam ne zdi, da si nekateri od njih zaslužijo, da jih ohranijo kot spomenike?
Zelo malo, ker so bili zasnovani brez človeške skrbi. Mnogi so bili zgrajeni samo zato, da bi prihranili denar in dosegli največjo maso. In z vidika ekologije to niso najdbe. Na primer v njih praktično ni bilo izolacije. Veliko teh stavb sem obiskal v vzhodnem Berlinu. Lahko bi povsem realno položili pest v reže med nekaterimi ploščami. Zanimivo je, da so bile betonske plošče porušenih stavb uporabljene pri gradnji cest. Zdi se mi, da bi lahko tuji arhitekti v Rusiji igrali vlogo katalizatorja in projicirali svoje ideje in načela. Zelo zanimivo bi bilo vedeti, kako se bo nova generacija ruskih arhitektov odzvala na naše trenutne projekte.
Zanimanje za inženirstvo ste podedovali od svojih pradedov - eden je vodil gradnjo kanalizacije v Dublinu, drugi pa v Egiptu. Povejte nam o svoji družini in kdo vas je seznanil z arhitekturo?
Eden mojih pradedov je živel v Aleksandriji, kjer je preživel skoraj vse življenje. Oblikoval in zgradil jezove in namakalne sisteme. Njegov sin, moj dedek, je odraščal v Egiptu, nato pa se preselil na Irsko in med prvo svetovno vojno zelo mlad umrl na fronti. Oče se je rodil na Irskem in je delal kot letalski oblikovalec, mama pa umetnica. Zato ne bi bilo pretirano reči, da je arhitekt kombinacija tehnike in umetnosti. Moja babica je bila zelo dobra slikarka portretov. Moja starejša sestra je znana fotografinja, mlajša sestra pa umetnica. Ni čudno, da me umetnost vedno zanima. A pomemben trenutek zame je bil obisk arhitekturnega biroja, v katerem sem se znašel pri 17 letih. Naenkrat sem ugotovil, da mi je to, kar počnejo, zelo blizu. Moj svak je poučeval na univerzi v Edinburghu. Predstavil mi je mladega profesorja arhitekture, ki mi je rekel: "Zakaj se ne bi lotil arhitekture?" In moram reči, da sem se takoj, ko sem prestopil prag oblikovalskega studia, počutil srečnega. Zato sem upoštevala njegov nasvet. Bila je zelo tradicionalna šola. Risali smo sence, perspektive, črpali iz življenja, delali kaligrafijo, izdelovali makete in veliko časa posvetili študiju modelov. Pri naših projektih smo poskušali uporabiti lokalne materiale, kot so bor in skrilavci, in risali smo strukturne podrobnosti v polni velikosti.
Je na vašo arhitekturo vplival Buckminster Fuller in kako tesno ste ga poznali?
Sestra-fotograf me je predstavila njemu. Fuller je leta 1967 prišel v Anglijo, kjer je imel vrsto predavanj. Slovel je po svoji sposobnosti, da je ure in ure neprekinjeno govoril. Enkrat je imel takšno maratonsko predavanje na London School of Economics. Študenti so prihajali, odhajali, večerjali, se vračali, on pa je še naprej govoril in govoril. Odlikovala sta ga najredkejša karizma in dar govornika. Prišel je pogledat moj prvi zaključeni projekt. Potem smo šli na kosilo v restavracijo in nenadoma reče: "Oprosti, moram spati." Naslonil je glavo na roke in zaspal. Ostal je negiben natanko 15 minut, nakar smo nadaljevali pogovor, kot da se ni nič zgodilo. Fullerjevega vpliva ni mogoče preveč poudariti, zlasti s filozofskega vidika. Izrazil je zelo drzne sodbe o potrebi po skrbnem odnosu do naravnih virov. Ljudje je razdelil na tiste, ki so imeli vse, in tiste, ki niso imeli nič, ena glavnih nalog njegovega življenja pa je bila prerazporeditev bogastva. Imel je neverjetno sposobnost, da vidi svet kot celoto in je lahko predvidel številne trenutne skrbi glede rabe energetskih virov in stanja v okolju.
Kakšen je bil ta projekt, ki ste ga pokazali Fullerju?
Bil je samostojni kopalniški stolp. Premaknili so ga za nekaj metrov pred preurejeno 175 študentsko rezidenco v Sussex Gardens blizu postaje Paddington. Jedro tega stolpa je sestavljala jeklena konstrukcija, na katero so bile spiralno nanizane straniščne stojnice skupaj s koridorjem rampe. Skupno je bilo 18 kopalnic, 12 tušev in 12 kabin z umivalniki. Fuller je veljal za pionirja takšnih struktur, v njih je videl osnovo množične stanovanjske gradnje.
Ali ta stolp še obstaja?
Žal ne. Hostel je preurejen v hotel z vsem udobjem v vsaki sobi.
To je zanimiv projekt. Kako vam je uspelo najti tako pogumno stranko?
Moj stric je delal za organizacijo, ki je denar vlagala v preurejanje teh dotrajanih stavb v hostel. Te zgradbe so bile med drugo svetovno vojno poškodovane in so bile prazne več kot dvajset let. Zato so jih kupili za malo, moj stric pa je investitorjem povedal, da je njegov nečak pravkar diplomiral na arhitekturni univerzi in bi lahko svetoval, v katere barve naj pobarva stene itd. Niso niti slutili, kako resno te stavbe potrebujejo večja popravila, in ta projekt se je spremenil v pravo gradbišče. Naša pisarna je bila še vedno majhna - jaz, Terry Farrell in nekaj pomočnikov. Veste, ko ste mladi, ne razmišljate o tem, kaj je mogoče in kaj ne - jemljete in počnete, kot veste. To je čudovit občutek.
Verjetno ste bili po takem projektu pripravljeni na vse. Kateri je bil vaš naslednji projekt?
Ta projekt me je vsega naučil. Naš izvajalec ni imel izkušenj, sam pa sem imel opravka s šestintridesetimi dobavitelji in gradbeniki. Tako sem se zelo hitro naučil praktičnih stvari. Naslednji projekt je bila stanovanjska hiša v bližini Regent's Parka. Bil je zadružni dom za umetnike. Takrat je vlada spodbujala in financirala te vrste lastništva. Našel sem ljudi, ki jih je ta projekt zanimal in so ga oblikovali. Ko je bila hiša zgrajena, smo se z družino preselili v penthouse. Bila je čudovita izkušnja, a seveda, takoj ko so se dvigala pokvarila, so vsi najemniki stekli gor k meni in za vse krivili arhitekta.
Kako vam uspe združiti delo v uradu in predsednika Kraljevske akademije za umetnost? Kakšno sodelovanje ste imeli pri organizaciji senzacionalne razstave "Iz Rusije"?
Dva dni v tednu posvečam zadevam Akademije, ves preostali čas pa delam na arhitekturnih projektih. Seveda sem bil zelo vpleten v organizacijo ruske razstave in sem tesno sodeloval z gospo Antonovo, direktorico Puškinovega muzeja. Razmere so se do konca segrele, potem ko je Rusija umaknila dovoljenje za razstavljanje svojih mojstrovin v strahu, da bodo po njih povpraševali potomci Sergeja Ščukina, enega od ustanoviteljev najbogatejše zbirke. Na koncu je bilo dovoljenje pridobljeno kot odgovor na največja jamstva britanske vlade za integriteto zbirke v Združenem kraljestvu. To je veličastna razstava, na kateri je sto dvajset slik Renoirja, Cézannea, Van Gogha, Gauguina, Matisseja, Kandinskega, Tatlina in Maleviča. Ravno zadnji večer po koncu razstave, ko so vsi odšli, sem prijel ženo pod roko in spet smo hodili naokrog, da bi občudovali ta neprecenljiva platna. Ta razstava je pokazala priložnost, kako je francoska umetnost vplivala na ruske umetnike. Ste že bili na razstavi?
Da, tako kot vi - zadnji dan in tudi z mojo ženo in na stotine obiskovalcev okoli nas. Kljub temu je tudi naš vtis navdušen
Zelo rad slikam in tudi glasbo. Že nekaj časa celo organiziram glasbeni festival Norfolk v Norfolku, kjer imam dom. Koncerti tam potekajo že četrto leto.
Kako se je začel ta hobi?
Prijatelji glasbeniki so se obrnili na mene z idejo o financiranju festivala. Vsako leto kupim vse prazne sedeže in zdaj je praznih sedežev vedno manj. Koncerti potekajo v dveh čudovitih lokalnih cerkvah. Festival traja en teden in privabi na stotine ljudi.
Ali boste zgradili koncertno prizorišče za festival?
Seveda si predstavljam, da je iz lesa, v obliki obrnjenega čolna.
Vaša arhitektura izstopa po svojih izraznih strukturah, občutku za ritem, izvirnosti podrobnosti in prilagodljivosti rešitev. Katere druge arhitekturne lastnosti poskušate poudariti v svojih projektih?
Mislim, da je zame glavna stvar pretok ljudi. Priznam, da nekateri arhitekti zgradbe oblikujejo zgolj zaradi prostorskih učinkov. Na primer, ko ljudje obiščejo junaške zgradbe Davida Chiperfielda, rečejo: "Kako čudovit prostor!" Toda moji prostori so rezultat dogajanja v njih in okoli njih - določajo jih človeški tokovi. Poleg tega so notranji prostori v mojih zgradbah vedno povezani z dogajanjem zunaj. Zgradb ne klesam kot skulpture, ki bi mi bile všeč ali pa tudi ne.
Nekoč ste kiparsko in ekspresionistično arhitekturo Franka Gehryja opisali kot skrite gozdove, ki imajo notranje in zunanje površine. Ali menite, da bi si morale stavbe prizadevati, da iskreno dokažejo, kako in iz česa so zgrajene?
Res je. V Gehryjevih dizajnih ni nobene povezave med njegovo notranjostjo in fasadami. In to ni del njegove naloge. Kot prvi bo rekel, da mu je popolnoma vseeno, kako in na čem tehta njegova fasada. Želi si, da bi bila njegova fasada videti natanko tako, kot je predvideval, ker dela kot kipar. In mu uspe ustvariti čudovite stavbe. Zato vam sploh ni treba izpostavljati in poudarjati modelov. Zdi pa se mi, da bi v idealnem primeru ljudje morali brati zgradbe, kako in iz česa so zgrajene.
Drugje ste pisali, da bodo vaše stavbe morale obnoviti svojo kožo. Kaj si mislil?
Verjamem, da bodo nekega dne zgradbe lahko vzgojile organsko prosojno kožo, ki spominja na kačje pastirje. Konstrukcije bi ostale in koža bi dihala, za vedno se preoblikovala, spreminjala prosojnost in debelino izolacije, prilagajala se različnim atmosferskim razmeram, kot živa bitja. Saj bodo stavbe v prihodnosti bolj podobne organskim stvaritvam kot konceptualni umetnosti.
V vsakdanjem življenju ste verjetno obkroženi z najbolj modnimi in tehnološkimi stvarmi - avtomobilom najnovejše znamke, večnamensko uro, telefonom-računalnikom, elegantnim okvirjem očal …
Sploh ne. S svojim hibridom Toyota Prius pa se zelo zabavam. Gre za zelo pameten avtomobil, zlasti na način, kako energijo, ki jo porabi, porazdeli med zaviranje, osvetlitev in klimatsko napravo. Zelo všeč mi je interaktivni zaslon mojega iPhona. Nisem pa nor na računalnike. Raje risam ročno.
Kaj boš narisal, če te vprašam?
Na Pulkovem bom narisal krovno oporo s prepognjeno streho - tako je bilo videti sprva, kako se je sčasoma zapletlo in kako izgleda danes.
Londonska pisarna Grimshaw Architects
57 Clerkenwell Road, Islington
21. april 2008
