Archi.ru:
Očitno je, da je vaše povabilo kot kustosa in producenta festivala Art-Ovrag povezano z vašimi velikanskimi izkušnjami pri vodenju ArchStation-a. Kako pa se je zgodilo, kdo te je poklical?
Julia Bychkova:
- Domači trg strokovnjakov za tehnologije za razvoj ozemlja s pomočjo prireditvenega turizma in umetniških praks ni tako velik. Izkušnje, ki smo jih pridobili s festivalom ArchStoyanie, in sicer ustvarjanje edinstvenega kraja za domači in mednarodni turizem z aktivnim vključevanjem lokalne skupnosti, so se izkazale za zelo skladne z zahtevo, ki jo je ustanovila fundacija OMK. V sedmem letu razvoja Art-Ovraga je postalo očitno, da gre že za več kot festival. Za monotown ta pojav ne more ostati le v okviru tridnevne zabave, zato smo predlagali celovit razvoj mesta skozi celoletne izobraževalne in umetniške programe, ki naj bi po našem načrtu oblikovali lokalno skupnost strokovnjaki - institucija, ki vpliva na razvoj mesta.
Anton Kochurkin:
- Takšne prakse razvoja ozemelj so samo naš primer. Pri tem imamo veliko izkušenj. V Rusiji se le malo ljudi lahko pohvali z uspešnimi izkušnjami na tem področju.
Ideja splavov ima nekaj skupnega s festivalom splavov v Nikola-Lenivetsu leta 2009. Zakaj ste se odločili, da se zdaj vrnete k njemu?
A. K.: Splavi so pluli po Egri leta 2008. V primeru Art-Ovraga so splavi orodje, ki opozarja na pokrajine Vyksa, ki so zunanjim turistom malo znane.
Hkrati je v obsegu razvoja tega območja v naslednjih treh letih pomembno natančnejše določanje njegovih kulturnih kod in primanjkljajev, razumevanje lokalne skupnosti. Kar traja dolgo, zato letos ne delamo nič temeljnega in trajnega. V bistvu je. V Nikoli-Lenivets so se pojavile povsem drugačne naloge, deloma nasprotno, na primer s spuščanjem umetniških predmetov na vodo se je bilo mogoče izogniti konfliktom z narodnim parkom.
- Kot rezultat je bil izbran splav Ekaterine Kuleve
tekmovanje. Kako so bili izbrani ostali avtorji? (Jean-Philippe Poiret-Ville, Wowhaus, Leonid Tishkov). Mimogrede, boste prikazali projekte teh udeležencev?
A. K.: Pri izbiri udeležencev sem kot sestavljanka sestavil nov urbani prostor, ki je prav tako naravni zaklad - mestni ribnik Verkhnevyksunskiy. To je stari ribnik, ki postane javni prostor - tako kot nov park, le da v njem ni trave in zemlje, namesto njega je voda in se lahko premikate le na površju. Vsak splav je del njega in skupaj tvorijo viseči park. Vsak park ima svojo gazebo, svoj samopostrežni bar, svojo muhasto skulpturo in nekaj zelo tradicionalnega parkovnega sloga, izraženega drugače.
- Največji
grafiti so množični; vsaj usmerja Vyksa k pogovoru s Kozmosom. Čigava ideja je bila to?
Y. B.: Ker letos VMZ - Metalurška tovarna Vyksa praznuje 260. obletnico, se je vodstvo odločilo, da to proslavi s postavitvijo svetovnega rekorda največje slike. Ideja za izdelavo slike pripada Irini Sedykh, predsednici upravnega odbora sklada za sodelovanje OMK, ustanoviteljici festivala. In ker je Vyksa pravzaprav muzej ulične umetnosti na prostem, je bila ideja o grafitih skladno vključena v koncept razvoja festivala. Naš predlog je bil to storiti na mednarodnem natečaju med profesionalci ulične umetnosti. S podporo ustvarjalnega združenja Artmosfera smo prejeli 260 del iz 34 držav sveta. In z najtežjo izbiro je zmagalo delo Miše Mosta. Grafitarska dela že potekajo.
Kaj še pomembnega in novega ste prinesli Vyksi? Kako se je spremenil vektor?
Y. B.: Naše strokovno znanje je tudi v tem, da smo sposobni natančno preučiti okolje, v katerem delamo. In ker bomo v Vyksi sodelovali tri leta, je strategija našega gibanja naslednja: prvo leto ne ustvarimo nič temeljnega. Mesto raziskujemo z izobraževalnimi programi, umetniško rezidenco, raziskovalnimi projekti s sv. Murunovim in na podlagi tega pridobimo informacije, ki postanejo temelj za nastanek močnejših urbanih vezi med mestom in tovarno, med mestom in med lokalnimi skupnostmi. In razumemo, kakšno uporabno umetnost okolje potrebuje. V drugem letu se ukvarjamo z javnimi prostori mesta, tehnične specifikacije za katere delamo skupaj s prebivalci in upravo, nato pa bo v tretjem letu mesto morda pripravljeno sprejeti "Veliko umetnost", in sicer takšno umetniki kot Wig Dougherty, Stefan Talasnik, Richard Sera, Nikolai Polissky in drugi.
V času Olega Shapira je Art-Ovrag bolj predstavljal festival ulične kulture. Zdaj je Irina Sedykh jasno povedala, da bo Art-Ovrag zdaj bolj umetniški festival. Ali menite, da bodo sodobno umetnost lokalni prebivalci ustrezno dojemali? Navsezadnje je Vyksa provincialno industrijsko mesto, tamkajšnje občinstvo je nepripravljeno. Poleg tega je po preteklih podatkih 74 odstotkov obiskovalcev Art-Ovraga lokalnih prebivalcev, to pomeni, da stanje sploh ni enako kot v Nikola-Lenivets
A. K.: Če sem iskren, še ne vemo, kakšna umetnost je lahko v Vyksi. Da bi to razumeli, mesto raziskujemo na različne načine, raziskujemo že skoraj celo leto. Ne morete povedati z eno besedno zvezo, kljub temu pa bomo del nakopičenega znanja predstavili v programu predavanj festivala 16. junija. Morda je umetnost za Vykso popoln tepalec preprog, ki se nam je zdel pomemben pri raziskovanju mestnih skupnosti. Umetnost je tisto, kar pusti pečat v umu in spodbuja čustva. Ne bi izključil, če rafting postane umetnost za Vykso.
Vlada regije Nižni Novgorod festival v Vyksi imenuje "primer učinkovitega partnerstva med državo, občinskimi oblastmi in zasebnimi podjetji." Se kot kustose ne bojite obstajati ob takšnem triumviratu? Konec koncev je dovolj, da se spomnimo "križarskega pohoda" ministrstva za kulturo proti gledališčem prestolnice, na primer Gogolovemu centru, Elektroteatru Stanislavski in drugim … Se ne bojite cenzure?
Y. B.: Sodobne kulture, tako kot življenja nasploh, ni mogoče dolgoročno oblikovati, vendar verjamemo, da so v Vyksi osredotočene edinstvene sile za izboljšanje mesta z nepomembnimi mehanizmi. Upoštevamo vse vidike projekta, hkrati pa močno zaupamo v uspeh naše strategije, saj natančno razumemo zahtevo sklada in stopnjo dojemanja okolja v Vyksi. Šest let obstoja festivala je omogočilo oblikovanje zvestobe dela lokalne skupnosti, kar krepi položaj festivala v mestu.
Po drugi strani pa ste pripravljeni upoštevati interese množičnega občinstva?
A. K.: In množična publika ima univerzalne interese, obstajajo pa posamezniki. Če se prepustite okusom, potem ne boste ugibali tudi zato, ker sodobne kulture vsi načeloma ne delijo, zagotovo pa se boste zmotili, če ta publika ne sodeluje, če ostane nezavestna. Umetnost se v tem primeru izkaže za neizogibno vrečo za boksanje.
Vyksa je seveda enomestno, a bogato, metalurško. Ali lahko res postane primer razvoja drugih monotonov, zlasti s kulturo festivalov - ali je Vyksa poseben primer, kjer prošnjo za festivale že upravičuje finančna stabilnost?
A. K.: Prepričan sem, da lahko to mesto postane zgledno mesto, če se vsi trije glavni deležniki (obrat, vlada in ljudje) naučijo skupaj iti k ciljem. Ustvarjanje vzornega urbanega okolja bo zahtevalo spremembo paradigme pri odločanju za razvoj javnih prostorov. Lepa zasnova ne more vedno nadomestiti pomanjkanja celovitega dela na ozemlju, vendar lahko čudovit dizajn ali umetniški predmet desetkrat pomnoži učinek in predstavlja dobro rešen problem preoblikovanja ulice ali trga, okrožja ali mesta.
