Pomaknite Se In Zrcalite

2024 Avtor: David Durham | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 02:44

Arhitekti biroja ATIRUM so konec jeseni 2018 razvili vrsto konceptov za Turkestan kot odgovor na nalogo odprtega mednarodnega natečaja. "V tem trenutku je prišlo v našem praviloma dokaj napetem urniku nekoliko zatišje in s sodelavci smo se odločili, da se udeležimo tekmovanja," pravi Vera Butko. - Na Archi.ru smo videli oglas. Tovrstno odprto tekmovanje je dober način za razvijanje kreativnega mišljenja v skupini in ne stagnacijo. Omogočajo izražanje in oblikovanje precej drznih idej z uporabo zanimive tipologije kot primera, v tem primeru celotnega javno-muzejskega kompleksa. Imamo dobre izkušnje z delom na projektu dežele Olonkho in "Parka prihodnjih generacij" za Jakutijo, kjer je bilo treba tudi razumeti nacionalno identiteto. Torej je bila tema kot celota tesna in zanimiva."

Super naloga tekmovanja je bila razumeti pomen mesta Turkestan kot središča kulture turških ljudstev: simboličnega in celo na nek način geografskega in geometrijskega. Turkestan, ki so ga Rusi najbolj poznali po slikah Vereščagina in besedah tovariša Suhova iz Belega sonca puščave, je zelo starodavno mesto, približno šeststo let starejše od Moskve. Turkestan je srednjeveški Yassy. V XII. Stoletju je tu živel pesnik in filozof, eden prvih turško govorečih mistikov sufizma Ahmed Yassaui, čigar ime je, kot je lahko razumljivo, prevedeno kot Ahmed iz Yass. Po legendi naj bi bil učenec učenca preroka Mohameda, čigar življenje je bilo božansko podaljšano, da bi Yassaui-ju prenesel učiteljevo zapuščino v simbolni izvedbi kakijeve kosti. Konec XIV. Stoletja je Tamerlane, ko je v čast njegove zmage premagal Khana Tokhtamysha - tistega, ki je prej požgal Moskvo - zgradil velik mavzolej nad grobom Yassaui in mošejo v bližini, ki je kasneje postala eno pomembnejših središč islama.

Mavzoleji Khoja Ahmeda Yassauija (2 načrt) in Rabia Sultan Begim (1 načrt)

Z eno besedo, razmeroma majhno mesto s približno 160 tisoč prebivalci, tradicionalnim načrtovanjem in gradnjo predvsem s hišami "zasebnega sektorja" - pravzaprav izjemen spomenik, zdaj je oddana vloga za njegovo vključitev v Unesco seznam. V Turkestanu je tudi kar nekaj nedavnih zgradb, predvsem v duhu tradicionalizma devetdesetih let, na primer velika nova mošeja in univerza; veliko se je pojavilo za praznovanje tisočletja in pol Yass leta 2000. Že takrat je bilo jasno, da je mesto obravnavano kot spomenik - zdaj je vodstvo Kazahstana načrtovalo okrepiti kulturno-zgodovinsko komponento in zgraditi poleg obstoječih še nekaj novih kompleksov, in sicer: Šolsko palačo, Muzej Khoja Ahmeda Yassauija in Nazarbajevsko-kazahstanski center. V ta namen je bilo izvedeno mednarodno tekmovanje, čeprav so bila gradbišča, s katerimi so sodelovali njegovi udeleženci, označena kot pogojna.

Arhitekti ATRIUM so razvili koncepte na vse tri teme, njihov predlagani projekt za center Nazarbajev-Kazahstan pa je osvojil prvo mesto in bil sprejet v izvedbo. Čeprav je bilo, mimogrede, pogosto dogajanje, sprejet koncept, o katerem so organizatorji obvestili avtorje, in vsa druga dela, že od faze projekta, v Turkestanu nameravajo "opraviti sami". No, bo jasno, kakšne oblike, vključno z zmagovalnim projektom Nazarbajevskega centra, bodo pridobili. Vendar pa so natečajni projekti, ki jih predlaga ATRIUM, zanimivi ravno v seriji, saj tudi v skicirano-konceptualni obliki predstavljajo spoj drzne moderne oblike, primerne žanru javnega središča in muzeja, ter kreativno premišljujejo o lokalnih tradicijah, še posebej, ker je materiala za razmislek v Iasiju / Turkestanu več kot dovolj. In tema dosledne kombinacije novega in starega, kar sta Vera Butko in Anton Nadtochey v zadnjih letih precej dobro delali, je zanimiva že sama po sebi.

Muzej Khoja Ahmeda Yassauija

Tekmovanje ni pomenilo natančnega sklicevanja na območje, vendar se je muzej Khoja Ahmeda še vedno lahko hipotetično pojavil na trgu pred njegovim mavzolejem iz časa Tamerlana iz XIV. Stoletja z rebrasto kupolo iz majolike, preprogami na stenah. in impresiven lok vhoda.

Arhitekti ATIRUM so predlagali dve različici, v obeh primerih pa je stavba tristopenjska, z enim podzemnim nadstropjem, v katerem so knjižnica, medijska cona, dvorane za začasne razstave, upravne pisarne in tehnični prostori. Na tleh so avtorji postavili razstavo, posvečeno življenju Khoje Ahmeda, v drugo nadstropje pa literarni muzej, citate iz del in zgodovinske predmete. Muzej zato v svojem nadzemnem delu raste iz življenja v ustvarjalnost, v podzemnem prostoru pa upošteva pravila sodobne muzejske zasnove, kjer je spodnja stopnja navadno za prostore, ki so prav tako pomembni, vendar ne zahtevajo dnevne svetlobe in takšno ali drugačno tehnično.

Različica 1

Najbolj dodelano in, priznam takoj, lepo. Projekt temelji na dveh idejah: kozmično ogledalo kot "najpomembnejša metafora sufijske filozofije": človek se premišljuje v Bogu in postane ogledalo, "v katerem Bog premišljuje o svojih imenih in lastnostih" [Ibn Arabi, Nauk o Ustvarjanje]. Druga ideja je zvitek z božanskimi razodetji, poslan prerokom: arhitekti zvitek razlagajo kot utemeljitev pripovednega prostora, linearne strukture muzeja, organiziranje postopnega gibanja gledalca in zaporedno dojemanje informacij o 63 letih učiteljevega zemeljskega življenja, od 1103 do 1166 - nato se je Khoja Ahmed umaknil v zaprto celico z utemeljitvijo, da njegove oči niso vredne videti sonca. Ko se svitek razgrne, nas postopoma seznanja z znanjem, ki ga vsebuje, tako se razstavlja tudi razstava, ki obiskovalca muzeja vodi po poti. In tako kot se Bog odraža v očiščeni duši vrednega človeka, se tako po mnenju avtorjev duša Khoje Ahmeda odraža v ogledalu muzejske fasade.

Image

povečava

1/3 Logotip projekta in ključna fraza. Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA
povečava

2/3 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA
povečava

3/3 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA

Oba pristopa sta navzven in navznoter izjemno lepa, saj združujeta »literarno« utemeljitev, ki temelji na zgodovinskih besedilih in izrazni sodobni obliki. Zrcalna fasada je volumetrična zgradba, ki s treh strani objame kvadrat muzeja. Konstrukcija je oblečena v popolno polirano kovino, ki popolnoma odraža njeno okolico - lahko bi jo primerjali z zaslonom, a se na koncih razširi in tvori dva "rokava" vhodov.

Музей Ходжи Ахмеда Яссауи. Вариант 1 © ATRIUM + TOO NETWORK CONSTRUCTION

V zgornjem delu je fasada upognjena z velikim "vencem", ki je seveda videti kot venec zelo oddaljeno, saj ogledalo gladko nadaljuje navpično površino in od zgoraj odseva območje, ki obdaja muzej. Manjka podstavek, ogledalo pa se dvigne naravnost iz tal, zaradi česar je čudovita vizualna atrakcija. Območje okoli njega se podvoji v odsevu, glavno pa je, da je eno od kril zrcalnega kovinskega školjčnega predmeta usmerjeno ravno v neposreden odsev mavzoleja XIV. Stoletja: najdragocenejši spomenik na trgu se podvoji, ne da bi se zavoji, tako da lahko stojimo med izvirnikom in odsevom in se vidimo v ogledalu.

Ni treba posebej poudarjati, da je zrcalna kovina eden najljubših materialov sodobne arhitekture, kar pa zaradi svojih izjemnih plastičnih lastnosti ni presenetljivo. Ne uporablja se prepogosto, ampak le takrat, kadar je potreben učinek pomembne privlačnosti, kar je v primeru mavzolejskega trga v Turkestanu mogoče treba priznati kot upravičenega. Vendar način umestitve ultramoderne stavbe v zgodovinsko okolje spada med dokaj stare modernistične najdbe: zgradba preprostih oblik in sodobnih materialov odraža zgodovinske stavbe ne s kopiranjem, ampak dobesedno, kot ogledalo - poklon okolju izraženo na ta način se izkaže s spoštovanjem, vendar ne z ustreznostjo. Polirana kovina je v tem smislu novo steklo, je bolj zrcalno, ima manj šivov in izgleda bolj kot kiparski predmet. Takšna zgradba je seveda različica skulpture novo-modernizma, je prožna, tekoča kot živo srebro, hkrati pa se ne vidi kot nasprotnika zgodovinskim spomenikom, nasprotno, vse je zasnovano tako da muzej postane ogledalo spoštovanega predmeta, ki ga ne samo odraža, temveč tudi postavi v okvir. Ogledalo ponuja tudi čudovito priložnost, da orisni portret Khoje Ahmeda in besede iz naslova naloži neposredno na podobo mavzoleja, in sicer ne v medijih ali natisnjenih na velikanski pasici, ampak živo, kar je še posebej privlačno.

Projekt iz stekla ne uporablja sposobnosti reflektiranja, temveč preglednost. Na četrti strani steklene fasade pokrivajo labirint, ki ga ustvarja prožni meander "svitka" sten. Predvideno je bilo, da jih pokrijemo z lahkimi keramičnimi ploščicami iz terakote srednjeveškega formata, ki spominjajo na podstavek, iz katerega je sestavljen sam mavzolej. Stene se pogosto upogibajo in upogibajo navzgor, skoraj na enak način kot venec kovinskega dela, kot da se tu začnejo oboki, čeprav "venci" podpirajo stekleni strop, nasičijo notranjost z naravno svetlobo in tvorijo učinek ohranjene ruševine: zdi se, da se obiskovalec sprehaja po mestu, ki so ga arheologi delno izkopali iz pepela in ga pokrili s steklenim pokrovom. Glede na to, da srednjeveško mesto v Yassyju žal ni preživelo, tukaj ni "Buharskih ulic", je ta odločitev videti kot primerno nadomestilo za občutke, še posebej, ker se ne pretvarja niti v staro mesto niti v uničeno palača emirjev, ampak samo interpretira temo in jo zajame na čustveni ravni.

Image

povečava

1/4 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA
povečava

2/4 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA
povečava

3/4 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA
povečava

4/4 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA

Tretja komponenta so seveda modre keramične ploščice, simbol srednjeveške arhitekture Srednje Azije. Kombinira se s podnožjem na enak način kot starodavne ploščice s pravim podnožjem na sosednjih spomenikih. Toda površine so lakonične in risba je obdarjena s prosto asimetrijo, nenavadno za srednjeazijske okraske, njena kristalna rešetka je bolj prožna, čeprav ohranja lestvico. Kot da je tam v XIV. Stoletju molekularna struktura trša, zdaj pa je bolj mobilna.

Teksture zidov podstavka in emajla delijo vplivna območja in vstopajo v dialog, katerega položaji so zelo različni. Prvič, turkizne ploščice so zunanja površina, zaključna, površina opeke pa je notranja, mora biti dokončana, in če je odprta, imamo bodisi nepopolnost bodisi primer vandalizma, uničen del, kot na vhodni lok zgodovinskega mavzoleja; ali podoba ruševine. Enako vidimo na fasadah renesančnih cerkva v Italiji in treba je povedati, da je soseska popolnoma dodelane in sploh ne okrašene površine postala pomembna tema moderne arhitekture. V muzejskem projektu jih avtorji, ki se odzivajo na konotacije obeh tem, ustrezno porazdelijo. Turkizno zastekljena - zunanja po definiciji - površina postane glavna za majhen trikoten obseg blagajn, garderob in kavarn. Je tehničen in pred mavzolejem skrit s kovinskim "zaslonom", ima pa nekaj skupnega s srednjeveškimi kupolami, čeprav je bolj posplošen - izgleda kot nekakšen sel, naglas z zadnje strani, kjer se odpre muzejski prostor do mesta skozi steklo. Čeprav je tu mogoče videti tudi element dekonstrukcije teme: tempelj, sestavljen iz ovinkov kot stebri, je notranjost muzeja vidna skozi steklo, kupola pa je na tleh: mogoče je, da ta pristop loči muzej, po definiciji bolj posvetni, iz mošeje ali mavzoleja, ki je sicer sveti del, čeprav ne templji, zanje pomemben.

Dve visoki emajlirani površini - nosilci se ob vhodih srečata s kovinskim volumnom: zakaj začnete misliti, da je jekleno ogledalo sodobna različica emajla, ne samo zato, ker se blešči, ampak tudi zato, ker odseva nebo, ker kobalti na fasade so bile tudi znamenje nebeške božanskosti.

V notranjosti poteka nekakšna zasedba. Stene tvorijo trak, v sinusih njegovih zasukov se brez dnevne svetlobe pojavijo majhni polovično zaprti mediali. V istih ovinkih sta zgrajena dva okrogla stopnišča, neposreden citat iz mavzoleja; njihove notranje stene so nebesno modre.

Povzpnemo se po stopnicah v drugo nadstropje in se znajdemo v prostoru literarnega muzeja, kjer se premikamo po notranji strani traku glavne razstave, med njim in zunanjo fasado. Tu je ovinek stene turkizen, zunanja stena pa kovinska, na njej so narekovani citati, vendar to ni glavno - znajdemo se v prostoru špekulativnih besed in svetih besedil, v nekakšnem območju neba.

Kam pa lahko pridemo ven, saj ovinke balkonov združuje ovalna tečajna pot, ki nam omogoča, da se pod dnevno svetlobo sprehodimo med velikimi opečnimi stebri pogojnega urbanega prostora in si od zgoraj ogledamo razstavo. Tu, kjer so okrogle opečne stene, je življenje, mesto, morda so ruševine in lahko obstajajo namišljeni srednjeveški Iasi, bolj verjetno pa je slednji. Za steno je v hladnem kovinsko-emajliranem prostoru prostor misli, maksime, filozofije. Na nek način so primerljivi z emporji, galerijami druge stopnje znotraj mavzoleja.

Topla senca rumenkaste terakote in hladen ton turkizne barve se nenehno nadomeščata, pa tudi temni in s soncem obsijani prostori (tu se spominjamo besed Khoje Ahmeda, da ni vreden videti sonca). Z eno besedo, v takem muzeju bi obiskovalci nenehno doživljali nekakšen "kontrastni tuš" čustev, barv in svetlobe. Ta kontrast je značilen tako za prvo "zemeljsko" kot za drugo "nebeško" nadstropje, le v knjižnici, na stopnji minus ena, vlada mir in spokoj, kar je prav, ustreza duhu branja.

Image

povečava

1/4 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA
povečava

2/4 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA
povečava

3/4 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA
povečava

4/4 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA

Skratka, projekt - natančneje tekmovalni koncept muzeja - je videti kot etida na teme srednjeveške muslimanske arhitekture, reducirana na prostorne sodobne podobe, ki ne omogočajo govora o neposredni primerjavi z viri ali, ne daj Bože, kopiranju, ampak, po drugi strani pa je izjava namenjena prepoznavanju in občutku metafor in se pretvarja, da aktivno komunicira z obiskovalcem. Z drugimi besedami, tak muzej je atrakcija, tako zunaj kot znotraj, ni okvir za artefakte, čeprav je tudi to, ampak bolj muzej-spomenik. O življenju Khoje Ahmeda je malo znanega, večinoma legende, še manj verodostojnih predmetov - tako da je razstavnih predmetov malo. Zato arhitektura aktivno usmerja čustveni vpliv in spreminjanje vtisov.

povečava

1/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA
povečava

2/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA
povečava

3/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA
povečava

4/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA
povečava

5/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA
povečava

6/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA
povečava

7/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA
povečava

8/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA
povečava

9/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA
povečava

10/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA
povečava

11/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA
povečava

12/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA
povečava

13/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA
povečava

14/14 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 1 © ATRIUM + PREKONSTRUKCIJA OMREŽJA

2. možnost

Ista struktura treh slojev - pod zemljo, srednjim in zgornjim nebom - je v drugi različici bolj poudarjena in podrejena ideji drevesa življenja. Ki se tako kot Gondorjevo srebrno drevo (tu je le zlato) sreča z obiskovalci na vhodu in je postavljeno v visok koničasti lok. Celotna stavba je, tako kot v prvi različici, podrejena tesno združenim idejam: »literarni« pomenski in plastični modernistični.

povečava

1/12 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 2 © ATRIUM + PREVEČNA GRADBENIŠTVO
povečava

2/12 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 2 © ATRIUM + PREVEČNA GRADBENIŠTVO
povečava

3/12 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 2 © ATRIUM + PREVEČNA GRADBENIŠTVO
povečava

4/12 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 2 © ATRIUM + PREVEČNA GRADBENIŠTVO
povečava

5/12 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 2 © ATRIUM + PREVEČNA GRADBENIŠTVO
povečava

6/12 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 2 © ATRIUM + PREVEČNA GRADBENIŠTVO
povečava

7/12 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 2 © ATRIUM + PREVEČNA GRADBENIŠTVO
povečava

8/12 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 2 © ATRIUM + PREVEČNA GRADBENIŠTVO
povečava

9/12 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 2 © ATRIUM + PREVEČNA GRADBENIŠTVO
povečava

10/12 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 2 © ATRIUM + PREVEČNA GRADBENIŠTVO
povečava

11/12 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 2 © ATRIUM + PREVEČNA GRADBENIŠTVO
povečava

12/12 Muzej Khoja Ahmeda Yassauija. Možnost 2 © ATRIUM + PREVEČNA GRADBENIŠTVO

V tem primeru so pred nami zvezki na Corbussovih "nogah" z brutalno betonsko površino, ki pa jih povezujejo lancetasti muslimanski oboki, ki na vrhu nad prozornim prvim nadstropjem tvorijo belo silhueto, bodisi mesto bodisi Taj Mahal (je tudi muslimanski mavzolej). Nekako ne pušča občutka, da bi tako lahko izgledal turkestanski muzej v interpretaciji Le Corbusierja, v njegovem poznem obdobju, v času kapele v Ronshanu.

Obrise koničastih lokov so arhitekti "vohljali" v ornamentu muqarnas, vzorec asimetričnih šesterokotnikov, ki so prisotni v ornamentu emajliranega dela prve različice, pa je osnova načrta, ki je zbran okoli treh svetlobnih vodnjakov. Izkaže se, da je arhitektura bolj fasetirana, oglata, medtem ko je prva možnost popolnoma tekoča.

Kot vidimo, se v obeh primerih projekt muzeja, kot so ga razložili arhitekti ATRIUM, spremeni v videz mesta, senco spomina na mesto, ki je bilo nekoč tu - toda, kot se za spomine spodobi, podobnost je "odstranjen", posplošen, ne ponaredek. Mimogrede, po mnenju arhitektov je predvidena določena kopija, ravno enaka kopija srednjeveškega Yassyja na trgu in njen videz ni izključen. Torej: projekt muzeja je precej nasproten tej ideji - idejo razvija in je ne klonira.

Center Nazarbajev-Kazahstan

Ta projekt je v svoji nominaciji osvojil prvo mesto in bo verjetno izveden, a žal v skladu s konceptom brez sodelovanja arhitektov. Če je projekt muzeja osredotočen na osebnost velikega učitelja sufizma, je stavba centra v skladu z natečajno nalogo zasnovana tako, da odraža pomen Turkestana kot središča kulture turških ljudstev in osebnost Nursultana Nazarbajeva kot vodje postsovjetskega Kazahstana.

Zvezek je zgrajen iz več kupol - simboličnih jurt in je razložen kot aul, ki figurativno predstavlja državo. Osrednja dvorana "jurte", največja, je posvečena Nazarbajevu; ima medijske stene, drago in spektakularno instalacijo. Tu se kot odmev prve različice muzeja na drugi ravni pojavita balkon in most. Hkrati prostor osvetljuje stekleni okulus, ki v tem primeru ne nagovarja rimskega Panteona, temveč dimno luknjo v šotoru.

Štiri druge "jure" - uprava, kavarna, muzejska dvorana - so manjše. Tri od njih se v enem kotu, levo od vgradnega vitraža vhoda, pridruži gosta skupina. Strani okroglih "jurt" so razrezane s steklenimi vitražnimi okni, ki v pravokotnik vpišejo okrogle volumne. Vse skupaj je pokrito z "odejo" nebesno modre barve s prehodi in z enakim mrežnim vzorcem - streha stavbe simbolično odraža pokrajino Kazahstana, prerezana je z glavno kupolo in drugo, muzejsko. Streha je v uporabi, domneva se, da se bodo po njej lahko sprehajali obiskovalci, arhitekti so predlagali tudi ureditev amfiteatra na strehi za prireditve.

Palača šolarjev

Tu se upošteva enako načelo kot pri prejšnjih projektih - apel na tradicijo je združen s sodobnimi trendi pri oblikovanju šol in otroških klubov. Iz sodobnega časa - atrij z amfiteatrom, odprte galerije namesto hodnikov, kar pomeni obilo svetlobe, povezan prostor javnih površin, odprtost, večplastnost in razpoloženje za igro. Iz tradicije - primerjava z medreso, muslimansko šolo, običajno zgrajeno okoli dvorišča, katerega mesto zdaj zaseda večbarvni atrij.

Atrij povezuje tri zvezke s tematsko specializacijo: ustvarjalno, znanstveno in informacijsko, kar se odraža v risbah perforirane kovine na fasadi vsakega bloka. Plus konferenčna in športna dvorana. Dodaten vir za avtorje so bile naravne podobe: "celična struktura turkestanske melone in bombaža" in pokrajina regije Charyn, kazahstanski Veliki kanjon. Zgradba medrese se prekriva z risbo kamnin ali razpokane zemlje (spomnimo jo v načrtu druge različice muzejskega projekta in v grafiki emajl modre), tako da je sodoben geološki pristop združen z motiviranim zgodovinska referenca.

***

Štirje projekti razvijajo različne plati ene teme - branja, celo manifestacije tradicije na ravni sodobnih standardov, tehnologij in plastike. Pri takšni nalogi je pomembno, da ne "zapademo" v nobeno skrajnost, najdemo trenutek, ko se zgodovina in sodobne inovacije srečata brez konfliktov. Več eksperimentov-konceptov je postavljenih v verigo, povezano z eno samo nalogo, na katero vsak gleda z nekoliko drugega zornega kota - zanimivo je skupaj razmisliti o projektih, saj so narejeni "v isti sapi". Možno je, da se muslimanska kultura v sodobni arhitekturi lažje kaže, ker jo do neke mere gledamo od zunaj, morda bi bilo s krščanskim kontekstom težje. Ali pa ne, ker je »pravoslavni« kontekst že dolgo čakal na drznejši arhitekturni pristop, ki pa ga je izgubil zaradi zgodovinske travme in vzorcev. Vsekakor je izkušnja zanimiva, muzej ogledal pa je najbolj presenetljiv primer v tej seriji konkurenčnih projektov.