Savinkin & Kuzmin: "Pustite Znake, A Odstranite Stebre"

Kazalo:

Savinkin & Kuzmin: "Pustite Znake, A Odstranite Stebre"
Savinkin & Kuzmin: "Pustite Znake, A Odstranite Stebre"

Video: Savinkin & Kuzmin: "Pustite Znake, A Odstranite Stebre"

Video: Savinkin & Kuzmin:
Video: Интервью с Виталием Савинкиным 2024, Maj
Anonim

Vladislav Savinkin in Vladimir Kuzmin sta kustosa festivala Zodčestvo v letih 2018 in 2019. Lani je festival pod njihovim vodstvom potekal v Manežu s temo "Recontext", v prihajajočem oktobru pa načrtujejo odprtje v Gostinem Dvoru s temo "Transparentnost". Prejšnji petek se je končalo zbiranje prijav za naslednje tekmovanje kuratorjev festivala 2020; prvi festivalski dan, 17. oktobra, obljubljajo, da bodo objavili rezultate.

Za vašo pozornost - pogovor s kustosi drugega letnika o njihovih načrtih in konceptu.

V Zodčestvu ste že delali v letih 2005, 2006, 2012 in lani. Zakaj ste se odločili, da se znova preizkusite kot kustosi?

Vladislav Savinkin: V prvih letih nismo bili kustosi. Nato - tako v letu 2006 kot v letu 2012 - smo se ukvarjali le z razstavo festivala. In leta 2017 smo se že odločili za sodelovanje v natečaju za mesto kustosa in zmagali. Sindikat arhitektov kuratorje praviloma izbira dve leti, zato smo lani delali na Zodčestvu in se k njemu vrnili zdaj. Da, in zanimivo je bilo, da smo dvakrat govorili in gledali na festival s polarnih stališč. Naša razstava 2018 je potekala pod okriljem "PE-" - vse tako spremenljivo, preoblikovano. Letos smo na splošno gledali na vse z vidika odprtosti in preglednosti - zdi se mi, da k temu prispeva že sam prostor Gostiny Dvor. Seveda bi bilo idealno, če bi tam postavili določeno število velikih modelov iz pleksi stekla, prozorne plastike in podobnih materialov, jih razredčili z odprtimi konstruktivnimi rešitvami, drobci pravih fasad - in to je to, nič več, ne ničesar ne moram storiti. Toda to so sanje, to je tisto, s čimer izhajamo kot koncept. Za "arhitekturo" je značilno, da ima zelo močne tradicije. Lahko bi celo rekli, da je precej konzervativen. A za nas je to nekakšna super naloga, vseeno si predstavljamo oblikovalce, razstavljavce, ki si upajo in lahko kaj spremenijo. V tem se znajdemo.

povečava
povečava
Владимир Кузьмин. Зодчество′2018 © фестиваль «Зодчество»
Владимир Кузьмин. Зодчество′2018 © фестиваль «Зодчество»
povečava
povečava

Kje vidite festivalski "konzervativizem"? Kaj se v njem ne da spremeniti?

VS: Prehod prvih oseb skozi razstavo: naj bo priročen, jasen, od svetilnika do svetilnika naj gre - po možnosti po jasno zgrajeni cesti. Razstavo imamo za labirint z različno stopnjo odprtosti. V obstoječih razmerah je to težko izvesti, vendar s tem ni nič narobe. Druga točka so regije, ki niso vedno pripravljene popustiti našim zahtevam in željam. Temo lahko razglasite za "preglednost", regijam daste svobodo, vendar bodo kljub temu prinesli svoj park, novo arhitekturo, sodelovanje na razstavi bodo gledali bolj s poročevalske in politične strani, v manjši meri pa z umetniška plat. Toda na ta način imamo več svobode in poudarka na poti, ki jo sprostimo (v smislu preglednosti) in damo tistim, ki igrajo po naših pravilih - kolegom, oblikovalcem, izobraževalnim ustanovam, ki se odzivajo bolj neposredno, odkrito, prijazno in poskusite odgovoriti na to kuratorsko vprašanje: kaj je preglednost v sodobni oblikovalski kulturi in arhitekturi, oblikovanju, umetnosti. Naš poklic je na splošno kompromis, zato med tema dvema poloma poskušamo vzpostaviti ekspozicijo, ne da bi pozabili na oblikovalske predmete, ki bodo odprti in tudi prostorsko skoraj pregledni, bodo imeli nekakšen funkcionalni pomen. Na primer, pri navigaciji vedno postavijo steber in kazalec, mi pa želimo obdržati kazalce, vendar odstraniti stebre. Seveda tega ni enostavno narediti, vendar smo ga zasnovali in trenutno izvajamo.

Владислав Савинкин. Зодчество′2018 © фестиваль «Зодчество»
Владислав Савинкин. Зодчество′2018 © фестиваль «Зодчество»
povečava
povečava

Ste imeli kakšne izkušnje z organizacijo takšnih dogodkov, preden ste bili prvi razstavljavci Zodčestva?

Vladimir Kuzmin: Da, takrat smo že uspeli delovati kot kustosi na več prireditvah, tudi na razstavi ARCH v Moskvi, ki je po obsegu primerljiva z Zodčestvom, leta 2008 pa smo tesno sodelovali s kustosi na beneškem bienalu. Pogosto smo nadzorovali prireditve različnih velikosti, vendar do leta 2005-2006 nismo imeli opravka z Zodčestvom.

Kako se je Zodchest'19 spremenil v primerjavi z letom 2006?

VC.: Glavna razlika je v tem, da smo zdaj veliko starejši, kot smo bili ob prvi razstavi. Naš pogled na življenje, naše zmožnosti in želje so se v tem času precej spremenili. Glavna stvar se ni spremenila: še naprej smo arhitekti-oblikovalci, ljubimo ta poklic, delamo s prostorom. Toda kljub temu smo postali starejši, kar pomeni, da so bili ljudje videti mlajši in zanimivejši od nas, ki vemo, česar sploh ne vemo in česar ne bomo nikoli vedeli. Vsako leto jih je več. Bistveno je, da festival zdaj obrača obraz tem ljudem. Če je bil prej osredotočen na prikaz dosežkov regij in konkurenco vsega, imamo zdaj priložnost do neke mere vse določiti, izslediti in poskusiti izvesti z vidika ustreznosti, saj se čas zelo hitro spreminja. Bolj občutljivo kot se bo "Zodčestvo" odzvalo na te spremembe, bolj natančno bo lahko odražalo današnji dan in želje ljudi, ki šele vstopajo v naš poklic in začnejo delati v popolnoma spremenjenem svetu.

Проект экспозиции фестиваля «Зодчество» в Гостином дворе: эскизное предложение © Савинкин & Кузьмин
Проект экспозиции фестиваля «Зодчество» в Гостином дворе: эскизное предложение © Савинкин & Кузьмин
povečava
povečava

VS: Danes so vsi začeli razmišljati o razstavi. Ni podjetij, arhitekturnih birojev, nobenih kustosov, ki bi prinesli pet tablic, jih obesili in odšli. Vsi oblikujejo razstavo - nekdo z nami, nekdo posebej, nekdo v skupnostih in kolektivih, vendar jim je mar, kaj in kako predstaviti. To ni naša zasluga, vendar smo prispevali k temu, da na festivalu ni dovolj tabličnih računalnikov. Proti temu smo se borili tako leta 2006 kot leta 2012 in želeli, če ga ne likvidirati, pa vsaj nekako spremeniti. Zdaj se je zanimivo sprehajati po razstavi s kolegi, starši in študenti - to pomeni, da je postala resnično izjemen arhitekturni in oblikovalski dogodek, kratkoročni javni prostor, a na katerega pridejo vsi. Zdi se mi, da letos Zodčestvo postane še bolj odprto. Niste kar prišli, ničesar niste razumeli in odšli. Zdaj se znajdete v labirintu, v katerem vas je zanimivo obiskati. To je največ zaslug vseh kustosov, ki so že vrsto let, in tudi mi smo imeli pri tem vlogo.

VC.: Zodchestvo 2006 je v celoti ustrezalo konceptu takratnega festivala. Natečaj je bil, kjer so bili prijavljeni vsi in vsi so bili sprejeti, bila je razstava regij in več sorodnih razstav nekaterih materialov in tehnologij. Niti kuratorskega projekta kot takega ni bilo. Skoraj prvi smo ustvarili ločen blok kuratorskih projektov. Ne domnevam, da bi sodil, morda so bili pred nami takšni poskusi, vendar se natančno spomnim, da v obliki in obsegu, v katerem je zdaj, to ni bilo. Vse se je šele začelo leta 2006: prišli smo do ideje, kako reorganizirati "trg arhitekture", ki je bil takrat razstava. Tablete smo uspeli premakniti malo nazaj, spredaj pa smo naredili poseben predel, ki je oblikoval vizualno podobo ekspozicije. Kasneje, po šestih letih, smo imeli priložnost jasno oblikovati okoljski koncept, ga dosledno izvajati in natančno poudarjati kuratorsko območje. Predstavljen je bil v medijski obliki - v obliki ogromne stene, na katero je bila projicirana velikanska video instalacija. Kar se je zgodilo leta 2018 in upamo, da bo izšlo leta 2019, je razvoj kuratorskega bloka, ki ga poudarja. Hvaležni smo Sindikatu arhitektov, da se je s tem strinjal in na vse mogoče načine poskušal najti priložnosti za uresničitev naše ideje. Poleg tega nas podpirajo partnerska podjetja, ki prav tako sodelujejo pri ustvarjanju prostora in v tem vidijo smisel.

Проект экспозиции фестиваля «Зодчество» в Гостином дворе: первоначальная визуализация © Савинкин & Кузьмин
Проект экспозиции фестиваля «Зодчество» в Гостином дворе: первоначальная визуализация © Савинкин & Кузьмин
povečava
povečava

Rekli ste, da je Zodčestvo vse bolj odprto za mlade, ki šele vstopajo v poklic. Kako se izraža ta odprtost?

VC.: Dejstvo, da načeloma nastopajo na festivalu, postanejo ne le nominalni udeleženci abstraktnega abstraktnega tekmovanja tablic s podobami, ampak so že vključeni v kontekst dela posameznih delov ekspozicije - tako znotraj okvira kuratorskih projektov in v okviru posebnih projektov. Letos bomo gostili več arhitekturnih šol, Zbor mladih arhitektov pa bo ločeno razstavil. Pravzaprav so različni posebni projekti pobude dokaj mladih strokovnjakov.

Kako ste prišli do teme Transparentnost? Kaj pomeni?

VS: Zdaj odpiramo mesto človeku, odpiramo dostop celo do nekaterih skrivnih zgradb. Moji študenti z Inštituta za poslovanje in oblikovanje so se prijavili na natečaj za oblikovanje laboratorija; Je kdo že kdaj odprto načrtoval laboratorije? In zdaj govorijo o tem. Zdi se, da je laboratorij nekaj skrivnega in ne potrebuje notranje opreme, če nič ne eksplodira. In zdaj ljudje razumejo, da mora biti udobno okolje tako za zaposlene kot za goste - ne samo za člane vlade. Tam lahko na primer uredite razstave za šolarje, jim pokažete, kako se rodi umetno olje ali kaj drugega. To je odprtost. Nočem reči, da odprtost pomeni steklene fasade, gole strukture, odprte predelne stene, mobilnost, to je samoumevno. Dematerializacija sten je že dolgo prisotna. Postajajo tanjše, predelne stene izginejo, svet postane odprt skupaj z arhitekturo. Ta pojav ima tudi slabost: tako odprti in čudovito tečete in nenadoma udarite s čelom ob stekleno steno in nihče vas ni ograjeval, nihče vas ni rešil pred opeko, ki pade od zgoraj, ali pred srečanjem z norcem.

VC.: Upamo, da bomo v okviru posebnih in kuratorskih projektov, ki jih bomo predstavili na festivalu, vsi poskušali odgovoriti na vprašanje, kaj je transparentnost. Navsezadnje je to naloga kustosov - ustvariti pogoje, v katerih se pojavijo različni odgovori.

  • povečava
    povečava

    1/4 Projekt razstave festivala Zodčestvo v Gostinem Dvoru, model 07.02.2019 © Savinkin & Kuzmin

  • povečava
    povečava

    2/4 Projekt razstave festivala Zodčestvo v Gostinem Dvoru: načrt 1 © Savinkin & Kuzmin

  • povečava
    povečava

    3/4 Projekt razstave festivala Zodčestvo v Gostinem Dvoru: načrt 2 © Savinkin & Kuzmin

  • povečava
    povečava

    4/4 Projekt razstave festivala Zodčestvo v Gostinem Dvoru: stranska perspektiva © Savinkin & Kuzmin

Omenili ste že nekatere tehnologije in materiale, ki omogočajo doseganje preglednosti. Kaj se poleg tega uporablja za steklo in redčenje sten?

VS: Voda, zrak. Različne umetniške in arhitekturne razstave, narejene z vidika oblikovanja, so nam že dolgo pokazale, da se lahko sprehodite skozi zračno steno. Na primer prispemo v Milano in se na poti do železniške postaje znajdemo pod curkom hladilne pare. Ko prečkamo to mejo, postanemo novi ljudje. Lahko rečemo, da je to nekaj bistvenega, trenutna, umetniška gesta, a tu je še en primer: kako v Singapurju gremo mimo vrtljivih plošč? Samo gremo in nas preberejo.

Katere druge materiale bi lahko navedli kot primer?

VC.: Mreže, različni polimeri, strukture različnih stopenj polnjenja, sistemi elementov in struktur, ki so na tak ali drugačen način označeni kot prozorni. Obstajajo tehnike, ki zagotavljajo, da se običajni običajni materiali uporabljajo v primerih, ko postanejo prosojni.

Kateri so ti triki?

VC.: Vzemimo beton. Vemo, da je sam po sebi popolnoma neprozoren, vendar si predstavljajte, da obstaja prosojni beton. Ima ustrezno strukturo, ki mu omogoča doseganje določene stopnje preglednosti, a hkrati ostaja konkretna. Vsak material, ki v resnici obstaja - kateri koli kamen, les - pod določenimi pogoji, je lahko na tak ali drugačen način povezan z idejo preglednosti. O tem govori naša kuratorska razstava.

Lani je bil Architect prostorski koncept, kaj pa je načrtovano za letos? Kako bo videti vesolje?

VS: Ohranila se bo os, ki bo na eni strani postala bolj zapletena, na drugi pa bolj pregledna. Prozorna plastika bo uporabljena v različnih oblikah - kot stena, kot steber. Pregledne postavitve bodo arhitekturo prikazale z novega zornega kota. Razstava bo govorila o tem, da lahko v katerem koli javnem prostoru, v katerem koli našem arhitekturnem projektu vidimo odprtost. Posameznega stanovanjskega objekta zdaj nihče ne bo ograjeval s štirimetrsko ograjo, svet se je spremenil. Vaš dom mora biti odprt za vašo družino, sorodnike, goste. Če govorimo o javni, poslovni stavbi - vidimo preddverja, dvorane, skulpture, ki tako rekoč vabijo, dokazujejo nekakšno modernost teh podjetij. Dejstvo, da sta zunanjost in notranjost integrirani drug v drugega, mislim, da že pozna vsa ruska arhitektura. Kjer koli smo, zdaj vidimo isti princip gradnje stavb: zdi se, da ste ves čas v arkadi in se sprehajate po arkadah. Zdi se, da ste na ulici, a hkrati v hiši. V arkadni ploskvi lahko prehodite razdalje, ki so velike kot Boulevard Ring, ne da bi se zmočili od dežja. Seveda lahko greš ven - to je tudi odprtost. Kolegom in partnerjem na kakršen koli način ponujamo, da najdejo ta delež, stopnjo, maso odprtosti ali preglednosti na različnih ravneh in to dokažejo na razstavi.

Katere posebne projekte boste letos predstavili v Zodčestvu?

VC.: Izveden bo poseben projekt, povezan s temo preglednosti mesta - to je takšna umetniško vizionarska ideja, kako mesto izgleda in dojema skozi foto in video zaporedje, ki zajema trenutke te preglednosti urbanega okolje. Poleg tega bomo predstavili delo, ki prikazuje ideološko preglednost skoraj tridesetih let izkušenj v ruski arhitekturi modernega časa - to je nadaljevanje razstave, ki je bila narejena v muzeju Shchusev. Obiskovalci si bodo lahko ogledali tudi razstavo revije Project Russia, ki bo prikazala več ločenih, z njihove strani izbranih mladih, perspektivnih, hitro razvijajočih se arhitekturnih birojev z nekakšnim očitnim prikazom ideje o transparentnosti. Proizvodna podjetja bodo govorila o izkušnjah uporabe transparentnih struktur v svetu. Tako Svet mladih arhitektov kot otroci bodo predstavili svoja dela. Združenje lesenih stanovanj bo predstavilo projekt, ki bo tako rekoč razglasil preglednost v okviru lesene arhitekture. Na tem področju bodo svoje izkušnje delili tudi predstavniki visokotehnoloških projektnih struktur.

Ali že veste, katere regije bodo razstavljene letos?

VC.: Tradicionalno ob razstavi stoji Moskva in moskovska regija Sankt Peterburg, ki ji sledi približno petnajst regij. Organizirali bomo veliko odprto osrednje območje, ki ga lahko zaobide osem, regije in delavnice pa bodo pogledale v to cono, to je tako skrita odprtost.

Kakšne spremembe pričakujete od Zodčestva v prihodnosti?

VC.: Ugotoviti je treba, da vsa predložena gradiva ustrezajo temi in času. Naš festival ni kraj, kjer bi obstajala trda volja kustosov, prevzel je zelo strpen odnos do vsega in pokazal nekaj takega: zdaj smo videti tako. Napačno je, če se nenehno ponavljamo, kot smo zdaj, kakšen bo razvoj? Osredotočiti se moramo na jutri in pojutrišnjem. Poleg tega ima festival precej veliko ozadje zelo zanimivih likov, ki so bili kustosi. Ustanovitev odbora bivših kustosov lahko postane zelo pomemben format za pomoč bodočim kustosom. To je bilo delno že izvedeno v obliki seje posvetovalnega sveta v preteklem Zodčestvu. Upam, da bomo tudi letos uredili takšno srečanje bivših kustosov in partnerjev, ki jih zanima razprava o možnih načinih razvoja festivala. Takšne stvari zelo pozdravljamo.

Manifest Zodchestvo'19 pravi, da "danes ni drugega izhoda, kot da razkrijemo lastne ustvarjalne sposobnosti, najgloblje misli, skrivne projekte," močna vrata "," napolnjene shrambe ". Kakšen je vaš ustvarjalni credo zdaj? Katere tajne projekte si prizadevate izvesti v okviru festivala?

VS: Ne vem, ali bom dozorel ali ne bom pokazal svojih zvezkov. Kaj imam Z leti dela bo nekaj prenosnikov, moleskinov, albumov višine dva metra in osemdeset centimetrov. Pravzaprav je to moje življenje. Lahko bi jih postavil in pustil, da si ogledajo moje risbe, rokopise, zapiske, skice, namere, projekte, izkušnje, včasih tudi poezijo. Zavedam se, da malo ljudi zanima, kako se poglobiti v drugo osebo. Najvišja stopnja odprtosti je pokazati, s čim ste sami. To je razstava, umetniška gesta, sanje. Seveda ne mislim, da jih bom izpostavil, a notranje sem bil zrel za to. Z Vladimirjem sva letos končala študijsko skupino na Moskovskem arhitekturnem inštitutu, kjer imamo določeno število diplom z določeno mero preglednosti, odprtosti: pregledne postavitve, prozorne fasade. Najverjetneje jih bomo pokazali. Zdaj malo razmišljamo o sebi, mislimo, kot da bi vsi, s katerimi komuniciramo, opravili tako, kot potrebujemo. In moji projekti … ne vem, ali bomo imeli kotiček, imenovan "Odprtost kuratorjev". O tem še nismo razmišljali. Pravzaprav bo vsa naša odprtost izražena v razlagi. Tam bodo vidne naše tehnike in poteze.

VC.: Sodelovanje s festivalom je tista večplastna ideja današnjega časa, ki se nam zdi pomembna. Ne pretvarja se, da je nekakšen vseobsegajoč značaj, je pa popolnoma stereoskopski, zdi se, da nima meja, in morda ta neskončnost in preglednost postopka oblikovanja, razumevanje, da se ne konča z dokončanjem gradnje nekega predmeta ali oblikovanje festivalske razstave - to je naš credo. Postavili smo ga za temo festivala in nagovorili celotno arhitekturno skupnost.

XX. VII. Mednarodni festival "Zodchest'19" bo potekal od 17. do 19. oktobra v Gostinem Dvoru. Podrobne informacije o dogodku in prijava na festival se lahko seznanite na uradni spletni strani www.zodchestvo.com.

Priporočena: