Archi.ru:
– Kako je začelo delo podjetje A. Len?
Sergej Oreškin:
- Na Zahodu se pogosto zgodi, da arhitekt nekako takoj in vedro odraste. Številna znana evropska podjetja so se v mladih letih zdaj razpisala na tekmovanjih - Bjarke Ingels iz BIG-a, fantje iz Snohatta in nekdo drug. Drugo skupino sestavljajo velika podjetja, ki so se rodila po vojni: gmp Architekten, Foster itd. Ustvarili so jih ljudje, ki so zdaj že globoko stari 70 let. In tu v Rusiji imamo druge načine rasti. Na primer, obstajajo arhitekti, ki so po vstopu v določene inštitute za oblikovanje odraščali, ker so se takoj začeli ukvarjati z velikimi predmeti. To je ena zgodba. Druga zgodba je naša, Alenova, ko podjetje postopoma raste: začne s kočami, nato vzame vse večje predmete in sčasoma zraste do nekega vrhunca. Upam, da smo ravno dozoreli. Arhitekturo sem začel študirati pri 14 letih (tehnična šola-delo-vojska-inštitut), diplomiral pri 28 letih, zdaj imam 54 let. Takoj po diplomi na univerzi (morda sem bil takrat že nekako zrel) so začeli ponujati meni mesto glavnega arhitekta Vologde in Čerepovca, vendar sem imel raje projektni inštitut, kjer so me, moram reči, zelo cenili. Medtem pa je bila po odprtju lastne delavnice ["A. Len" ustanovljena leta 1991 - pribl. Ed.] Sprva se je izkazalo, da smo morali sprejemati majhna naročila - koče, kočanska naselja in smo bili zelo zaposleni. Bila je odlična šola, zato pogosto pomislim na Franka Lloyda Wrighta, čigar kariera mi je bila razodetje. Wrightova usoda je nekoliko podobna naši, ko avtorja prepoznate po njegovih zrelih delih, on pa je, kot se je izkazalo, v 20 letih mladosti slikal koče.
– V katero smer se zdaj razvija podjetje, kako bi opredelili današnjo fazo?
- Danes je najbolj zaskrbljujoče vprašanje, ali bo podjetje kljub gospodarski krizi in pretresom v državi lahko ohranilo nadaljnjo rast. Ali bosta zdravstveno stanje in ustvarjalna energija omogočali reševanje novih problemov? Rast se pojavlja postopoma - z leti se po malem zrediš in šele potem začneš čutiti lahkotnost v svoji posebnosti, razumeš, kaj je treba storiti, kako se uresničiti, težave z zgradbami te nehajo prestrašiti. Zdaj obstaja občutek, da dosegamo novo raven. Čudno, toda s krizo je prišlo obdobje emancipacije. Mogoče zato, ker je postalo nemogoče kaj napovedati: če bo delo - dobro, če ne - bomo to pripravili sami. Zdaj slikamo tako, kot želimo. Stranki ne ustreza - in ni strašljivo, potem bo razumel, da se je motil, vendar mu je bilo zelo všeč. Ta odnos vam omogoča dvig ravni. Če vedno poskušate ugajati stranki, je težko dati najboljši, maksimalni rezultat. Na srečo danes pride še ena stranka - pripravljen je poslušati, kaj govorimo. In zavračamo delo, ki bo oviralo kopičenje teže v portfelju, podobi. Zdaj imamo dobro obdobje, pridejo fantje, ki gorijo od arhitekture. Zdaj smo v obdobju, ko podpiramo ustvarjalni ego.
– Kaj je bistvo vašega ustvarjalnega ega?
- Klasična shema: do štiridesetih let želite šokantno, zdaj pa obstaja želja po uravnoteženem delu, čistem in svetlem, a hkrati utemeljenem. A osebno mi bo žal, če bom v iskanju čistosti izgubil svojo spontanost in celo določeno naivnost. Mislim, da je to zelo pomembno. Že v študentskih letih so me zanimale točno nepričakovane stvari. Danes je ruska arhitektura pričakovana v 90% primerov. Toda nepričakovana stvar nikakor ni vedno ukrivljena, poševna, ekstravagantna. Danes se pojavljajo mladi (in celo srednji) arhitekti, ki nepričakovano v ekonomskem razredu, ko je v viru le en omet, rodijo prave stvari. To so bila praktično trideseta leta, ko je bilo virov izjemno malo, vendar je bilo delo opravljeno z obsežno, urbanistično idejo, posledično pa je bil dosežen neverjeten čustveni učinek. Zato je danes naš moto: zrelost brez izgube uravnotežene arhitekture, čista arhitektura brez izgube individualnosti in nekaj naivnosti.
– Ime "A. Len" pomeni "Arhitekturni Leningrad". Ali je vredno iskati nostalgične zapiske v takem imenu in kako se je sploh pojavilo?
- Podjetje se je pojavilo v zgodnjih 90-ih, ko se je mesto še imenovalo Leningrad. Skoraj vsa imena so bila takrat okrajšave: Lenspessmu, Lentek, A. Len. Ta podjetja so se postavila kot regionalna. Ničesar nismo spremenili, svojega imena nisem nikoli objavil. Danes že ime jasno pove, da podjetje ni mlado.
– Imate kakšne najljubše projekte in zgradbe?
- Svojega dela se ne sramujem, tu ni bilo povsem sramotnih projektov. Z leti se stvari izboljšajo. Obžaluje, ko se je nekdo zabil - bodisi organ za usklajevanje bodisi gradbenik, ki ga je srbelo roko, in je projektu odvzel individualnost. Zgodi se, da stranke ni bilo mogoče prepričati, da naredi, kar je potrebno, vendar je vsako leto to lažje, ker je to v njenem interesu.
S starostjo se seveda spremenite: pri tridesetih bi to storil, pri štiridesetih pa na drugačen način nihče ne nariše arhitekture od devetnajstih do osemdesetih na enak način. Zato so moja najljubša dela verjetno zadnja. Z njimi goriš. Projekt stanovanjskega kompleksa "Sem romantik", ki smo ga naredili v ekonomskem razredu, mi je zelo všeč. Bilo je podcenjeno, vendar sem že opazil, da so nekatere tam najdene rešitve navdihnile moje kolege arhitekte.
Poslovni center za Gazprom na Varšavski ulici - njegovo morfologijo so že preizkusile različne ekipe, vendar vsak uspe po svoje: gre za mrežo, znotraj katere je postavljena ogromna krogla. Skrivnostni projekt, kot je podjetje naročnik samo.
Včasih zdrsnete v novomoderno nostalgijo: zdaj delamo hišo za YIT na ulici Chapaev - tako čudovit hišni stolp, kup množic, nekakšna pletena čipkasta arhitektura. Romantizem petrograjske strani - rad bi se oprl tudi na to temo. To ni ravno naš pristop, bolj avantgardni smo, nekaj pa je tudi v romantični arhitekturi.
Hiša na Konstantinovskem prospektu je bila naslikana kot odkrit evropski modernizem. Uporabili so baker, naravni kamen, izkazala se je fasada zelo brezplačne, slikovite risbe. Hiša ima celo lasten klub oboževalcev, saj je takšne arhitekture v mestu zelo malo. Vlečejo ga v glavnem zelo mladi arhitekti, ki ne pridejo vedno do mesta, in od častitljivih v tej smeri delajo samo Moskovčani: Skuratov, Levyant, Skokan. Modernizem te hiše temelji na naši ruski avantgardi in konstruktivizmu, volumetričnem oblikovanju, delu z obliko.
Zelo zanimiva je tudi hiša na ulici Graftio - hiša-plošča, hiša-zelje, ki ima veliko, veliko plasti, od katerih je vsaka nekoliko odstranjena in razkriva naslednjo debelino, globino prostora. Nekaj je od Paula Rudolpha, nekaj od Richarda Meyerja. Hiša še naprej prejema nagrade, lani je prejela diamantno diplomo Svetovnega kluba Peterburžanov.
– Ali radi gradite v zgodovinskem središču?
- Seveda. Tu s svojo kožo začutiš okolje, auro. Obstajata dva glavna pristopa - izstopati iz okoliških zgodovinskih stavb in se skriti za njimi. Kontekstualno delo ali nekontekstualno. Običajno grajajo nekontekstualno arhitekturo, ko arhitekt reže, po drugi strani pa se lahko spomnimo pozitivnih primerov: odvratne plesne hiše Franka Garyja v Pragi ali zrcalne hiše Hansa Holleina na Dunaju nasproti katedrale. Obstaja še en pristop - pridete na kraj in razumete, da če zahteva poudarjanje, ga poudarite in če je tam dovolj bogatega okolja, vam ga ni treba še bolj nasičiti, zato poskušate pristopiti občutljivo. Na primer, hišo smo naredili "Egoist" - tam je zelo bogato okolje, vse je okrašeno, želeli smo narediti mirno hišo, kot jo je pozneje poimenoval Leonid Pavlovič Lavrov - eklektični konstruktivizem. Dejansko je temeljil na konstruktivistični hiši, potem pa smo jih morali med razpravami z mestnimi oblastniki s KGIOP slišati in hišo nekoliko izostriti glede na njihove zahteve.
– Veliko delate v regijah - kakšna je razlika med posebnostmi tamkajšnjega dela in dela v Sankt Peterburgu?
- Pogosto so nas vabili - Saransk, Ufa, Kazan, Yaroslavl, Novosibirsk - in to so posledice slave. Za regionalne kupce je to prestižno, včasih veljamo celo za kapitalsko družbo. Odnos v regijah do arhitekta iz Sankt Peterburga je velikokrat bolj spoštljiv kot pri nas. Znajo nas naučiti risati fasade, obljubljajo jih, da jih bodo upognili v rog, tega ni.
– Na čem zdaj delaš?
- V Ufi imamo velik blok, zelo zanimiv, prepričan sem, da bo to čudovito delo. Z delom ne začnemo, dokler ne izkopljemo kopice zgodovinske literature, ne izvemo, kaj se je zgodilo na tem mestu. V Ufi smo dobili kraj, ki je iz nekega razloga prestrašil lokalne arhitekte. Izkazalo se je, da obstaja Kremelj, zlilo se je več rek, ob njem je bila pravkar zgrajena ogromna mošeja za 3000 vernikov, gora v bližini, vhod v mesto, vse odvratno, teren je grozen. Ampak prijavili smo se na tekmovanje. Ufa ima zelo napredno vzdušje, če mesto nadaljuje v istem duhu, lahko v arhitekturnem smislu postane močna konkurenca Moskvi. Tam ljudje zdaj zelo korektno rišejo. Nekoč se je rodila tudi najmočnejša šola v Nižnem Novgorodu, ki je zdaj v pustoši. Pod guvernerjem Nemtsovom in takratnim glavnim arhitektom mesta Aleksandrom Kharitonovom se je iskrilo. Zdaj je v Nižnem Novgorodu vse manj utripov, potem pa je zagorelo, majhno mesto, v katerem je med seboj tekmovalo približno 10-15 arhitektov, med katerimi je bilo 5 močnih. Zdaj je Ufa v enakem položaju kot Nižni Novgorod pred približno 15 leti.
– Kaj menite o praksi izvajanja arhitekturnih natečajev?
- Zadnji dve leti se popolnoma udeležujemo tekmovanj, vsaj deset na leto. To izkušnjo ocenjujemo zelo pozitivno: konkurenca na nas ne pritiska, lahko delamo, kar želimo, dokončamo izvedbo stvari, ki tu še niso bile dokončane. Nekateri projekti se izkažejo za zelo pametne.
– V živo imate dnevnik (oreshkin.livejournal.com), zakaj ste ga odprli?
- Opazujemo zelo velik pretok informacij, nekatere pa bi lahko zanimale veliko število ljudi. Mnogo objav se pojavi, ko opravimo tekmovalno delo - to je prvi znak, da nekaj pripravljamo, nekaj gradiva pošljemo v LJ. To je zelo priročno orodje, je kronološko, teme so oblikovane v oznakah. Revija izobražuje ljudi, kolegi pa jo gledajo. Na začetku je bil to blog o mojem osebnem delu pri A. Leni, vendar se ne dogaja veliko, zato je zdaj na voljo gradivo, ki je osnova za oblikovanje. Izbrali smo arhitekturo, ki ne postavlja vprašanj glede kakovosti. Če koga zanima, bo pogledal blog in razumel, kam gleda A. Len in kaj nam je všeč.
