Blogi: Od 15. Do 21. Avgusta

Blogi: Od 15. Do 21. Avgusta
Blogi: Od 15. Do 21. Avgusta

Video: Blogi: Od 15. Do 21. Avgusta

Video: Blogi: Od 15. Do 21. Avgusta
Video: ВЛОГ: ЕДУ НА МОРЕ! ДОЛГАЯ ДОРОГА 2024, Maj
Anonim

Britanski arhitekt Norman Foster, ki je z odhodom župana Lužkova prenehal biti povabljeni gost v Moskvi, je ta teden spet pritegnil pozornost naših medijev. Potem ko so vsi njegovi moskovski projekti po naključju umrli, se je svet prestolnice odločil razvrstiti še zadnjega - projekt obnove Državnega muzeja lepih umetnosti Puškina. Puškin - z njim je Lord Foster skupaj z ruskim soavtorjem Sergejem Tkačenkom leta 2009 zmagal na mednarodnem tekmovanju. Izkazalo se je, da Fosterjev biro že dva meseca nima nič z njim, so zapisali v Kommersantu. V veselju nad tem, kar se je zgodilo, Mihail Belov v svojem blogu komentira, da Lord Foster sploh ni imel pravice, "da je razrezano milo položil na varnostna območja muzeja". Če pa bi globalna osebnost osebno prišla braniti svoj projekt v svetu, bi se lahko končalo drugače, dodaja Belov, saj "še vedno nagibamo k romantizaciji zahodnih zvezd", ne da bi bili v zadregi niti zaradi proračunskih izgub brez primere med takšno "gradnjo zvezd", zaključuje arhitekt …

V komentarjih so medtem Fosterja razglasili za "ne prav velikega arhitekta" in še huje, a Mihail Belov je po pravici povedal, da je Britanec "ušel izpod nadzora" po devetdesetih letih, ko je postal gostujoči izvajalec " nomadski cirkus zvezd svetovne arhitekture «. Po drugi strani se Dmitrij Hmeljnicki v komentarjih na Archi.ru sprašuje, kaj natančno in iz katerega razloga je moral Foster odgovarjati Nadvojnemu svetu, saj je bila njegova umetniška odločitev že enkrat izbrana. »Če zdaj v projektu ni jasnosti z mejami lokacij in geodetskimi pregledi, potem je to punkcija mestnih oblasti. Za njihovo razjasnitev sploh ni potrebno osebno sodelovanje avtorja projekta na nekaterih javnih prireditvah, «piše Khmelnitsky. - "V tem sistemu ne more biti prostora za nobeno državno agencijo za cenzuro."

Takratna skupnost RUPA se je začela zanimati za projekte stanovanjskega razvoja moskovskih industrijskih con, ki bodo posvečeni septembrskemu seminarju v šoli MARSH. Urbanisti so medtem priznali, da je naloga študentske delavnice nevzdržna - vsaj za interdisciplinarno skupino, piše Igor Popovski. Aleksander Antonov je opozoril, da medtem ko potekajo razprave in izmenjava izkušenj, se v resnici razdrobljeni razvoj moskovskih industrijskih con nadaljuje tako kot v času Jurija Lužkova. In mnogi projekti "puščajo veliko želenega," se strinja Yaroslav Kovalchuk, na primer projekt, ki ga je pregledal Nadvojni svet na ozemlju tovarne "Slad in kladivo", kjer je bila po mnenju uporabnika narisana običajna soseska. Študentom MARSH so ponudili, da predmet raziskovanja preusmerijo v običajna ruska mesta, kjer je, kot piše Aleksander Antonov, v središču tudi veliko industrijskih con, vendar lokalnim občinam ni donosno, da jih spremenijo v stanovanja: "Bilo bi veliko bolj uporabne, razvite rešitve pa bi lahko ponovili po vsej državi. "…

In malo prej so v isti skupini razpravljali o radovednem urbanističnem pojavu Kaliningrada, o katerem piše arhitekt Oleg Vasyutin. Če danes ruska mesta občasno poskušajo preizkusiti zahodne vzorce, potem se je tu zgodila ravno obratna zgodba in evropsko cesarsko mesto, kot piše Aleksander Antonov, "niti ni vprašalo, kako bi mu ustrezal sovjetski urbanizem ali ne". Zgled se jim je zdel zelo poučen: isti Antonov denimo ugotavlja, da se bo najverjetneje nasprotni poskus - priti v sovjetsko mesto z evropskimi idejami - žalostno končal: »En precedens je že. Vendar v Permu eksperiment ni imel časa, da bi šel daleč «. Člani skupine so dodali, da sta Beograd in Berlin trpela zaradi modernistične estetike načrta in da ima na splošno modernistično urbanistično načrtovanje, kot piše Vasilij Baburov, "mesto v muzeju, ne v življenju. Čas je, da končamo ta poskus, sicer se je šala zavlekla."

povečava
povečava

Filozof Alexander Rappaport medtem posveča nedavno objavo v blogu estetiki in simboliki razstavnih paviljonov, ki so se po Rappaportovem mnenju v zadnjem stoletju razvili iz templjev znanstvenih dosežkov do "vzvišene absurdnosti" kabin. Da je vredna samo znamenita skulptura Vere Mukhine, ki je podobe tiranskih morilcev izpostavila kot simbol sovjetskega sveta - to, piše Rappaport, lahko razložimo le z močjo ideološke hipnoze.

Arhitekt Andrey Anisimov medtem na svojem blogu na Facebooku piše o tem, kako njegovi kolegi brez sramu citirajo njegov projekt v okviru programa "200 templjev". V komentarjih je Anisimov hitro ugotovil, da se je mogoče le veseliti posnemanja lastnih projektov. Arhitekt sam ne bo zagovarjal avtorskih pravic, vendar obžaluje, da se je projekt, ki se je v Mitino spremenil v cerkev svetih Konstantina in Helene, poslabšal. »Za osnovo lahko vzamete analog, vendar morate narediti boljše! - citira Anisimov svojega učitelja. "V nasprotnem primeru bo parodija!" Na koncu se je izkazala parodija: "Razmerja so prekinjena, tanki nimeyerjevi stebri z zvonikom zvonika ne sodijo v celotno kompozicijo, debela apsida na desni to še bolj poudari," ugotavlja Vladimir Pryadikhin. »Razmerja zvonika in verande so rezultat strasti do betona. Če bi kolega Obolenski gradil iz opeke, potem bi vse to propadlo! " - doda avtor bloga.

Čudeži z razsežnostmi se medtem dogajajo v projektu nizkoproračunske krstne cerkve, ki jo je Andrej Anisimov predlagal za gradnjo pod bakreno kupolo že v eni od župnij Nižni Novgorod. Izkazalo se je ekstravagantno: miniaturni tempelj pod težkim bobnom je dobesedno "poplavil ali zaspal pod sam vrat", piše Oleg Karlson, kot da "spomenik padlim templjem." Projekt je uporabnika Ksenije Bo spomnil na čudovitega "kratkotrajnega junaka": "V tempeljski arhitekturi je bolj običajno videti vzvišenost, težnjo k nebu. In tu bi rad vprašal - kdo živi v hiši? " Vendar so bile razmere pri zasnovi tudi izredne, kot piše Anisimov sam, "obstaja tako poglavje, da če ne tempelj, lahko kapelo naredimo kar znotraj, če ne za kovinske konstrukcije."

In arhitekt Sergey Estrin deli svoje vtise z razstave sodobnega belgijskega umetnika Francisa Alusa v galeriji na Solyanki. Njegova video instalacija je Estrina spomnila na filme Andreja Tarkovskega z dolgimi premori in zavlečenimi prizori. In čeprav arhitekt po njegovih besedah skorajda ne preide v ritem premišljevanja in meditacije, je tokrat "nepremično in dolgo zamrznil, ne da bi odvrnil pogled od monotonega gibanja na zaslonu."

Priporočena: