Tretji letni festival Vasari se je začel v petek, 16. septembra. Glavno prizorišče prireditve je bil Center za sodobno umetnost Arsenal, ki se nahaja na ozemlju Nižnovgorodskega kremlja. Vreme v mestu ni delovalo, zato so bili vsi glavni dogodki dobesedno zapakirani v sodoben muzej. Zunaj je le podrto "Drevo" - umetniški predmet oblikovalke Lize Abrosimove, namenjen zabavi otrok. V pritličju se je odvil obsežen knjižni sejem, ki je bil odprt vse tri festivalske dni. Otroški mojstrski tečaji so potekali kar v preddverju levega krila stavbe. V "Mediateku" so skoraj neprekinjeno predvajali filme o arhitekturi, urejali predstavitve novih knjig in predavali. V drugem nadstropju, v prostoru pod loki, so gostje festivala sodelovali v interaktivnih igrah za odrasle. In najbolj resne in podrobne razprave in okrogle mize so potekale v Arsenalovi kino in koncertni dvorani.
Organizatorji so poskušali različne prireditve umestiti v okvir izbrane teme - "Arhitektura in besedilo". Tema je skladna z imenom festivala: italijanski slikar Giorgio Vasari je bil tudi prvi avtor besedil o umetniških delih, utemeljitelj sodobne umetnostne zgodovine. Kustosa festivala Evgeny Ass in Anna Gor, direktorica Nižni Novgorod NCCA, sta vsa besedila pogojno razdelila v tri skupine: besedila "znotraj arhitekture", to so avtorji sami, besedila "o arhitekturi", ki vključujejo kritične članke, knjige o zgodovini arhitekture, vodnikih itd. in na koncu besedilih "okoli arhitekture" - mnenjih in izjavah potrošnikov, običajnih državljanov. Vsaka skupina je imela ločen dan festivala: "Dan arhitekta", "Dan kritikov" in "Dan državljanov".
O besedilih je bilo predvideno govoriti v okviru razprav in predavanj. Vendar se je že prva razprava, posvečena arhitekturi in komunikaciji, zaključila na postavi arhitekta, čigar jezik družbi ni jasen in katerega podoba je blizu podobi ustvarjalca, z njim se lahko pogovarjamo samo enostransko na odgovor.
Evgeny Ass
arhitekt, rektor arhitekturne šole MAREC:
»Splošno sprejeto je, da je sama arhitektura besedilo, ima določeno fabulo in pomen. Koliko sodobni arhitekturni prostor igra vlogo komunikatorja? Arhitekti so precej izolirana skupnost. Kako so možne komunikacije med njimi in družbo?"
Jurij Grigorjan
arhitekt, vodja urada Project Meganom:
»Vsak projekt je zgodba o ustvarjanju obrazca, ki ga je treba nekako povedati, saj ga je treba zgraditi. Takšna zgodba vsebuje kraj, ljudi, okoliščine, način, vrednote. In vse te informacije se shranijo po gradnji stavbe. Tako se arhitektura, ko se je pojavila, sporazumeva sama. Toda arhitektura je več kot zgodovina. Sama po sebi bi rada ostala zunaj komunikacije, želela bi molčati, biti v svojem svetu."
Werner Huber
arhitekt, urednik revije "Hochparterre":
»Arhitekturo lahko primerjamo z ezoterično sektu. Natančneje - z religijo. Ali celo z več religijami. Imajo različne ideje o tem, kakšna naj bo arhitektura. Predstavniki različnih "religij" gradijo svoj svet, hkrati pa izgubljajo stik z zunanjim svetom. Človeku se včasih zdi snobizem."
Osrednji dogodek prvega dne je bilo odprtje razstave "Sevanje". Razstavni projekt je bil prvič vključen v program festivala. Kustos je bil Kirill Ass, ki je dogodek posvetil nedavni obletnici svojega očeta Jevgenija Assa. Nadezhda Korbut je pri oblikovanju delala skupaj s Kirillom. V razstavnem prostoru Arsenala je bilo zbranih 24 del. Kustosinja je pojasnila, da je sevanje utripanje sveta: »trkanje v templjih, šumenje listja, ritem pesmi, vibriranje vrvice, vibriranje barve. Obstajajo sevanja, ki presegajo čas in prostor. Ujamejo jih ljudje, za katere se izkaže, da so si blizu. " Takšne vibracije so v celostno razstavo združile tako različne ustvarjalne izjave umetnikov, fotografov in arhitektov, kot so Aleksander Brodsky, Dmitrij Gutov, Evgenij Dobrovinski, Oleg Drozdov, Irina Zatulovskaja, Jurij Palmin, Aleksander Rappaport, Lev Rubinstein in mnogi drugi.
Evgeny Ass, ki je razstavo navdušeno pregledal, je za javnost sam pripravil darilo - »Preprost koncert za violino z arhitektom«. V programu festivala so bili Elena Revich (violina), Mark Buloshnikov (klavir) in Evgeny Ass (glas). Menili so, da bo danes zvečer pela kustosinja. A ne, ob glasbi Bacha, Schuberta, Silvestrova in Pärta je Eugene Ass prebral esej o preprostosti v umetnosti, medtem ko so njegove grafične risbe blestele na velikem platnu.
"Dan kritika" je bil nekoliko bolj prozaičen, ki se je začel s predavanjem zgodovinarke arhitekture Ane Bronovitskaya, ki je predstavila knjige-manifesta. Med njimi - "Arhitekturi naproti" Le Corbusierja, "Slog in doba" Mosesa Ginzburga, "Novi brutalizem" Reinerja Benhama, "Kompleksnosti in protislovja v arhitekturi" Roberta Venturija, "Jezik postmoderne arhitekture" Charlesa Jencksa in "S, M, L, XL» Rem Koolhaas. Bronovitskaya je svojo izbiro pojasnila z željo, da bi izpostavila najpomembnejše knjige za našo državo. V zadnjem stoletju so tuje strokovne knjige v državi redko izhajale. Isti Robert Venturi, čigar knjigo je Anna Bronovitskaya imenovala za "najpomembnejšo knjigo po Le Corbusierjevem Na poti k arhitekturi", je bil objavljen v revijah v ločenih fragmentih, a o njih se je takoj nenadoma razpravljalo.
Po Bronovitskii sta Alexander Rappaport in Sergej Sitar predavala v kino in koncertni dvorani. Oba govora sta bila posvečena problemu arhitekturnega jezika. Po Rappaportovih besedah ta tema zahteva nov videz, saj poskusi ustvarjanja teorije arhitekturnega jezika že več stoletij niso privedli do ničesar. Arhitektura ni ustvarila svojega jezika, ampak uporablja jezike geometrije in psihologije.
Aleksander Rappaport
teoretik arhitekture:
»V dobi degeneracije, izumrtja bosta posamezni avtor in posamezen projekt izginila. Oblikovani bodo drobci in lokusi okolja. 80% je naša najbližja možnost. Za 20% - arhitektura bo postala igriva interakcija transcendentnega in božanskega … Začela velja nova norma razumevanja umiranja in večnega obstoja. Arhitekturi ne ogroža le pomanjkanje usmerjenosti v večnost, temveč tudi razvrednotenje same večnosti. Porodi se nova etika prisotnosti v omejenem prostoru, ki prispeva k oblikovanju nove etike, ki naj bi vodila v pogovor, brez kramljanja."
V precej lažji obliki je potekala tradicionalna za festival "Predstava kritikov", v kateri so sodelovali pesnik Lev Rubinstein, literarna kritičarka Anna Narinskaya, jezikoslovka Irina Levontina in arhitekt-kritik Kirill Ass. Oddajo je vodil Anatolij Golubovski. Anna Gore je v predvidevanju začetka prireditve pojasnila, da so bili letos namerno povabljeni nearhitekturni kritiki, z izjemo Kirila Assa. To je bilo storjeno, da bi razumeli, kako arhitektura prodira v druga področja kulture in življenja.
Anna Narinskaya
»Literatura in arhitektura sta popolnoma isti stvari. Arhitekt, ki načrtuje stavbo, si izmisli vaše življenje namesto vas. Prav tako ti pisatelj vlada, ko prebiraš knjigo."
Lev Rubinstein
»Arhitektura ni tisto, v kar strmim, ampak tisto, kar hiti mimo. Lahko se skrijem pred literaturo, glasbo, slikanjem. A arhitektura me obdaja povsod, tako kot narava, kot del pokrajine."
Kirill Ass
"Večina arhitektov je izučenih hrčkov, ki znajo graditi hiše, voziti kvadratne metre in tako radi odidejo v podeželsko hišo, kjer je zelena trava, svež zrak in arhitekture ni."
Irina Levontina
»Če se lahko vsaj v državi skrivate pred arhitekturo, se nikjer ne morete skriti pred jezikom. Imamo preprost, vsakdanji jezik, ki je poln veliko. Zato ne bi smeli iskati ločenega arhitekturnega jezika in od običajnih ljudi zahtevati, da ga razumejo. Bilo bi lepo, če bi se arhitekti naučili govoriti z ljudmi v jeziku, ki že obstaja. Umetnost je govoriti v dostopnem jeziku."
Zadnji dan festivala je bil v celoti namenjen prebivalcem mesta. Nižni Novgorod in ljudje, ki so v njem prebivali, so bili v središču vseh razprav. Iz citatov iz knjig o arhitekturi in urbanističnem načrtovanju so prebivalci Nižnega Novgoroda zgradili asociativni zemljevid mesta, ki je povezoval izjave na določene naslove. Osrednji dogodek dneva je bila okrogla miza, posvečena arhitekturni šoli Nižni Novgorod, ki je nastala v devetdesetih letih. Neuradni vodja tega gibanja je bil arhitekt Aleksander Kharitonov. In rezultat desetletnega delovanja - stavbe, ki so bile po besedah Aleksandra Lozhkina "presenetljivo natančno vpisane ne samo v Nižni Novgorod, ampak tudi v svetovni svetovni kontekst."
Posebej je treba omeniti knjižni sejem, ki se ga je udeležilo več kot 40 ruskih založb, pa tudi knjigarne in revije o arhitekturi in umetnosti. V okviru festivala je potekala razprava, ki je sovpadala z izidom nove številke revije Tatlin, v celoti posvečene stavbi muzeja Arsenal. Sergej Kavtaradze je javnosti predstavil svojo knjigo "Anatomija arhitekture". Za otroke in njihove starše je potekala razprava o knjigah Anna Chudetskaya "Kako gledati grafiko" in "Kaj je Le Corbusier izumil". Druga knjiga iz te serije je Kaj si je izmislil Šuhov. Pripoveduje o otroških letih Vladimirja Šuhova, njegovih hobijih in najbolj nenavadnih izumih - od prve šobe do tankerjev za nafto in topniške platforme. Takoj po predstavitvi nove izdaje so se fantje - verjetno bodoči izumitelji in inženirji - postavili v vrsto, ki so prvi kupili knjigo.
Zadnji akord festivala Vasari je bil koncert moskovskega ansambla sodobne glasbe. Medtem ko so v pritličju udeleženci prireditev spakirali knjige, zložili stojnice, zaklenili gostoljubne dvorane s ključavnicami, so glasbeniki še naprej igrali. V tistem trenutku se je zdelo, da so opečne stene Arsenala, potopljene v temo, odgovarjale na vsa vprašanja - tako o arhitekturnem jeziku kot o moči arhitekturnega izražanja.
"… Znanstveniki se ukvarjajo s preučevanjem resničnosti, arhitekti - z ustvarjanjem (ustvarjanjem) resničnosti." (iz predavanja Alexandra Rappaporta)