Naši V Novem Guggenheimu

Naši V Novem Guggenheimu
Naši V Novem Guggenheimu

Video: Naši V Novem Guggenheimu

Video: Naši V Novem Guggenheimu
Video: Страна Басков: Бильбао и музей Гуггенхайма 2024, April
Anonim

Gradnja velikanskega kompleksa na otoku Saadiat bi morala po zamisli njegovih ustvarjalcev prestolnico ZAE spremeniti v mednarodno kulturno središče. Štiri glavne stavbe so naročili najslavnejši arhitekti na svetu (posebej je poudarjeno, da so trije Pritzkerjevi nagrajenci). Frank Gary oblikuje Muzej sodobne umetnosti Guggenheim Abu Dhabi, Center gledaliških umetnosti Zaha Hadid, Muzej klasične umetnosti Jean Nouvelle in Pomorski muzej Tadao Ando.

Poleg štirih velikih muzejev je bil bienalski park zasnovan z 19 paviljoni, v katerih bodo glede na okoliščine urejene tako začasne kot stalne razstave in predstave. Zaenkrat je znanih sedem avtorjev. Med njimi so Greg Lynn (ZDA), ki ga je revija Forbes imenovala za enega izmed desetih najbolj priljubljenih sodobnih arhitektov na svetu, Hani Rashid in Liz Ann Couture (Asymptote Group, ZDA) Khalid Alnayar (ZAE), David Angie (Velika Britanija), Pay-Zhu (Kitajska), Seng H-Sang (Koreja).

Direktor Fundacije Guggenheim Thomas Krenz je k oblikovanju paviljona št. 1 povabil ruskega arhitekta, enega od voditeljev gibanja "papirnate arhitekture" Jurija Avvakumova, ki je bil soavtor projekta z drugim "nekdanjim papirnatim" arhitektom Andrejem Savinom (arhitekturni atelje “AB”).

Paviljon Avvakumov & Savin je od zunaj videti kot geometrijsko stilizirana krempljasta šapa s petimi prsti - žarki, raztegnjenimi proti mestu. Zgoraj (in na načrtu) je oblika palmovega lista (tik ob uličici s palmami), katere točke so odrezane na robovih najdišča, v zgornjem delu pa nadaljujejo nosilci okna v obliki puščice neverjetne oblike: na vrhu so dolgi "vrhovi", pod njimi so kristalne izbokline velikih šestkotinskih oken. Ponoči bodo okna žarela in se zložila v nekakšno vitrino, obrnjeno proti mestu.

Tako je stavba lepo vpisana v določene meje, vendar ne zaseda celotnega območja, temveč je razdeljena na pet hodnikov, ki se zlivajo v eni osrednji dvorani. Hodniki so dvotirni, v zgornjem delu vsakega je galerija. Poleg tega je mogoče tri srednje grede ograjiti z začasnimi stenami, da bi tam uredili stanovanja za umetnika, ki prebiva, to je bivanje in delo v paviljonu. Stene zunanjih nosilcev so steklene; čez dan bodo od tam vidne uličice parkov, ponoči pa bo, nasprotno, paviljon žarel in od zunaj bo vidno, kaj se dogaja znotraj. Za pogled od znotraj navzven in od zunaj navznoter je bilo bolj udobno, uporabljal naj bi polarizirano steklo.

Po rezanju načrta s cik-cak žarki so arhitekti poleg kristalno-biomorfne unikatnosti prostornine prejeli še povečanje površine verjetnega obešanja ekspozicije: če na takšno površino postavite navadno stavbo, dolžina njegovih sten bo približno sto metrov, tu pa "uporabne ravnine", ki so nastale kot harmonika, svojo dolžino povečajo več kot dvakrat (skoraj 250 m), pojasnjuje Jurij Avvakumov.

Avtorji za svojo sestavo navajajo tudi različne vire: najbolj klasičen je Teatro Olimpico Andrea Palladio, kjer so bili prehodi za odrom urejeni tako, da so se zlili proti njegovemu središču; najbolj podoben jim je klub. Rusakov Konstantin Melnikov in najbolj izviren - ameriški bombnik B2. Takšna razpršenost vzporednic ne govori toliko o klasicizmu kot o novosti rešitve, ki temelji na hipertrofiji radialne postavitve, ki je bolj značilna za mesta kot za razstavne paviljone. Na splošno se tematika gradnje rudimenta mesta znotraj enega samega paviljona zdi tuja temu projektu: dobesedno je sestavljen iz enega kvadrata in petih ulic, kjer bi, kot se to dogaja v mestih, lahko nekdo res živel. Nenehno medsebojno prodiranje zunanjih in notranjih prostorov (podnevi - tam, ponoči - od tam) krepi občutek, da si razmeroma majhna stavba drzno prizadeva v sosednjo arabsko prestolnico vcepati vrednote klasične postavitve evropskih mest in parkov.

Vendar ima projekt poleg združenj, ki jih navdihujejo živahne podobe, tudi resničen podtekst - to je prvi po dolgem času ruski arhitekt, ki je vstopil v resnično svetovno prakso visokega razreda. Zelo pomembno je, da našim arhitektom ni bilo naročeno, naj gre za nacionalni paviljon države, kjer bi bilo sodelovanje enega od naših rojakov neizogibno, temveč za paviljon bienala parka razstave, ki ima resne trditve, da bo postal novo svetovno umetniško središče iz kroga Guggenheimov. Morda je to od zmag »papirnatih arhitektov« na tekmovanjih tujih revij prvi korak k njihovi resni mednarodni prepoznavnosti.

Priporočena: