Ujet V Izgubljeni Raj

2024 Avtor: David Durham | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 02:44

Razstava ruskega paviljona, ki je dolga leta po sovjetski obnovi trpel zaradi odklopa spodnjega in zgornjega nadstropja, je prvič dobila spiralno stopnišče - prostorski "sornik", ki je omogočil polno izrabo prostora in celo organizirati različne poti po njej. Dejstvo, da je Sergej Kuznjecov z okroglo luknjo prerezal tla glavne dvorane in vanj postavil stopnišče, je drzna in pomembna odločitev, in upamo, da se bo stopnišče ohranilo; to je odvisno od bodočih kuratorjev, vendar sami niso njihovi sovražniki. Moram pa reči, da bienale Aravena kot celota ponavadi prereže stene - v bližnjem nemškem paviljonu so kljub statusu spomenika demontirali del obzidja iz tridesetih let: tukaj luknje simbolizirajo odprtost države beguncem. Kanadčani so naredili majhno luknjo v tleh in tam prikazali video o gospodarstvu z viri. V urugvajskem paviljonu, prav tako v Giardiniju, so tla zakucana, kar pomeni obup revščine. Zadnja primerjava je seveda popolnoma nesprejemljiva, saj v ruskem paviljonu stopnišče povezuje dva polnopravna razstavna prostora, služi za njihovo povezovanje in razvoj teme. V njem stopnišče označuje, kot ugibate iz konteksta, gibanje od stare, zgodovinske VDNKh - do "revitalizacije" prostora velikanske razstave - tako avtorji imenujejo svoj pristop k prihodnosti: ozemlje je treba ohraniti, vendar ga napolniti z novim pomenom.

Nova pot, ki jo je predlagal kustos paviljona Sergej Kuznjecov, svoj prostor organizira s pomočjo barve, svetlobe in glasbe. Spodnje, razmeroma rečeno, arhivske in muzejske dvorane so namerno črne, temne, s svetlimi utripi belih skulptur, zlato medijsko ploščo z bareljefom, utripajočim videom. Stopnišče je osvetljeno s tankimi trakovi svetilk, svetlobni potezi tvorijo spiralo vzpona. Spodaj ruši bravurozna uvertura Šostakoviča. Gremo gor - pohod nadomesti glasba, ki jo je posebej za paviljon "12 mesecev VDNKh" napisala skupina Tanatos Banionis. Zgoraj, nad stopnicami je kupola s kalejdoskopom slik, podobna "pravljicam na stropu" moskovskega metroja, kar vzbuja idejo, da je VDNKh podoben moskovskemu metroju kot celoti.

V osrednji dvorani smo se znašli z video dioramo. O njegovi kakovosti so bile že izrečene ravno nasprotne sodbe; diarama je razdeljena na štiri dele in ni zasidrana v obroču, kar bi bilo težko; hkrati je velik in zvoneč, na njem so veliki - lila in tulipani, Moskva, rdeča; drsalke; hoditi. Video predstavlja današnji dan VDNKh, vendar nekoliko spominja na filmske revije mojega otroštva, kot da je njegova preteklost, sovjetska razstava osemdesetih in sedanjost javnega prostora, ki se je razvila v času vladavine Sergeja Semenoviča Sobyanina, nekako pristala, če ni združeno. V dvorani diorame se mešata tema in svetloba, lahko rečemo, da na polovico, kar je logično, saj je prehodni člen.

Dve dvorani ob straneh sta svetli, celo svetli. Najprej morate po kuratorskem načrtu iti v levo sobo, ki je bila nekoč vhod. Tu je "knjižnica": obsežen zbornik publikacij o VDNKh različnih obdobij, ki ga je sestavil Pavel Nefyodov - organizatorji obljubljajo, da bo razstava po bienalu prepeljana v Moskvo in bodo tudi tam na voljo izbor. Dvorana pa prikazuje možnosti za prihodnost, ki so jih izumili študentje Visoke ekonomske šole na delavnici, ki je potekala maja, tu so tudi izrečena priporočila za razvoj razstavnega prostora znanih arhitektov in "matične plošče" ", simbol ideje revitalizacije: polnjenje starega" trdega "z novim pomenom. Razstava je celovita, izvedena v velikih potezah: glasba, kiparstvo, video posnetki in fantazije študentov se združijo v določeno vrsto in razstavo predstavijo svetlo, a pikčasto. Ni zastonj, da je Sergej Kuznjecov posebej ugotovil, da je bil eden od kuratorskih ciljev pokazati VDNKh tujcem, ki je ne poznajo v 10 minutah. Za tiste, ki cenijo informacije, pa obstaja izbor Pavela Nefyodova; za katalog je napisal tudi članek o zgodovini VDNKh, ki ga je razdelil na osem delov.

***

"[In nočem] si potegniti hlač in teči za [tem] komsomolom."

Majakovski [Jevtušenko]

Ko sem vstopil v prvo dvorano v prvem nadstropju, sem želel odteči od tam. Sovjetski ljudje, partija in vlada so v svoji izdaji približno leta 1953 v hitrem koraku korakali name. Z Vladimirjem Iljičem Leninom na visoki zastavi. Z golobom miru. Zlato, bron.

Obrnil sem se in gledal video. Zelo na kratko opisuje zgodovino VDNKh, ki se na splošno konča v devetdesetih letih, za to obdobje je značilno propadanje - razpad, izumrtje in rime z razpadom ZSSR. Imperija je propadla in s svojimi komponentami vstopila na trg, VDNKh, ki je poročal simbol sovjetskega imperija, pa je postal trg - tudi precej simboličen.

In tu stojiš v kotu, na levi, sovjetski ljudje s praporjem Marx-Engels-Lenin-Stalin. In poleg tega video očita in razumete, da ja, za to sem kriv, podprl sem razpad ZSSR in zdaj ga podpiram. Na teh počitnicah se počutite kot tujec, tudi VDNKh mi ni bil nikoli všeč, še posebej sovjetske testenine. A tu se vsak sam odloči, nekdo, človek mora pomisliti, bo ujel impulz povorke in pohodna glasba bo navdušila. Odlična atrakcija za tuje obiskovalce: potopite se v ozračje sovjetskega srečanja. Medijska kopija bareljefa utripa, kot da je živ, nekdo bo kmalu prišel ven in vprašal, kje delam svojo vozovnico za Komsomol leta 1989. Z eno besedo, živahen, duševen vtis. Nekdo je prestrašen, nekdo je očaran - tukaj se mi zdi, da fronta mine in ne v boju za oživitev javnega prostora VDNKh, ki ni boj, ampak delo.

Exegi monumentum

Horacije

Takšnega, kot je predlagal Sergej Kuznjecov, je težko obravnavati kot spomenik zgodovine in kulture. Poleg tega je razlaga sama naravnana na bolj čustveno kot analitično zaznavanje. Članki o VDNKh in znamkah so na primer dober zgodovinski vir, arhivska izbira, ne pa tudi raziskave. Študentske študije, če sploh, preiskujejo osebna čustva in fantazije njihovih avtorjev. Zdi se, da je težka usoda bareljefa, ki je bil odprt leta 1953, nato zaprt za popravila, odstranila Stalina, toda iz nekega razloga tudi Marx in Engels, nato pa se spet skrila, zgodovina še vedno molči, ko je bila 2014 so ga restavratorji našli kot antično grotesko, pokrito s kristjani, odkril pa jo je neki renesančni humanist papežev. V tem smislu je seveda spomenik. Bi pa rad vprašal - čemu je spomenik? Renesančni humanisti, ko so odkrivali svoje groteske in iz zemlje izkopavali marmornate idole, so želeli živeti kot Rimljani. Spomenikov niso obravnavali ločeno od konteksta, "le kot spomenike zunaj ideologije", ravno nasprotno, da je bila arheologija med nastankom napolnjena z živo nostalgijo, patosom renesanse. Te stvari, ki so pritiskale na svetnike v papeževih sobanah, so imele veliko pomenov in so bile pozvane, da sprožijo odziv. Mimogrede, v 19. stoletju arheologija ni bila tako ločena, bila je napolnjena s pomenom - oživitvijo antične demokracije. Zasnovani so z arheološko natančnostjo sandali Horatii in rimska kopel Marat. Vendar je čas, da se ustavimo, sicer se strinjam z Belim hudičem iz Merežkovskega.

In tako: vstopimo v dvorano kopij, skulptur razstave gospodarskih dosežkov, ki so jih izvedli pripravniki inštituta. I. E. Repin, znan po svojih akademskih tradicijah. Skulpture se izmenjujejo z arhitekturnimi detajli, kapiteli in cvetličnimi lonci, vse v nekoliko drugačnem merilu; Delavec in kolektivni kmet se s svojim impulzom zdita najbolj igriva. Poleg tega ni moje, da sodim, vendar se zdi, da jih ne izvajajo zelo spretno. Nasprotno, nekateri lonci za rože so dobri, čeprav je tu Alexey Tarkhanov

V svojem članku sem se spomnil na "znamenita monumentalna jajca" bika, in če ne bi v celoti reproducirali celotnega bika, ampak samo nanje in bi se na splošno omejili le na elemente, bi bilo objets trouvés, lahko bi sumil, da je treba premisliti v duhu moderne umetnosti. Ampak ne, ni suma. Mavčni odlitki so videti kot študentski modeli, kot Davidova usta za risanje novincev [mimogrede, zakaj namesto Delavca in kolektivnega kmeta na primer ni bilo mogoče povsem reproducirati njihovih oči?]. So pa urejene kot starinske starine, ki spominjajo na muzej in neke vrste zasebne. V tem smislu mavec kot material nekoliko propade: kopije v muzeju Puškina v Cvetajevskem in drugih muzejih 19. stoletja so poslikali, posnemajo porumeneli marmor izvirnikov, ta imitacija manjka pri reprodukciji kipov kot spomenikov. Nerodno je tudi, da so na bienalu [prvič] odprli razstavo muzeja Victoria in Albert, v celoti posvečeno problematiki kopij in z zelo nežno, skrbno izvedenimi in raznolikimi eksponati: na primer obstaja stereolitografski kopija Venere Borghese v treh oblikah: skulptura Canove iz stekla, roza gume [sic!] in ometa. Tam se kopiji smejijo, kopijo hvalijo, gledajo z različnih zornih kotov, tu pa imamo samo kopije, tudi študentsko delavnico.

Strogo rečeno, v razstavi so tri vrste študentskih del in izkazalo se je, da mlajša generacija umetnikov (akvareli Alekseja Rezvyja), kiparjev in urbanistov sodeluje pri proučevanju in premisleku VDNKh, kot je Raphael slikal starine. V nekem smislu je tisto, kar vidimo v paviljonu, v veliki meri kolektivna delavnica, delo skupine vajencev, toda kaj je namen njihovega usposabljanja: sprejetje veščine?

"Tišina in moč počivata v srcu"

Sergey Yesenin

Hkrati je kuratorsko ime dvorane kripta in spomnimo se, da čeprav se je kripta v antiki imenovala podzemni prostor, je v krščanski cerkvi predvsem kraj, kjer hranijo relikvije mučenikov. Seveda lahko rečemo, da gre za videz antičnega kolumbarija, kjer novi VDNKh gleda na svoje prednike. Toda učinek občudovanja, čaščenja svetišča ne mine, spomenik VDNKh je prikazan z vidika vračanja k izvorom, vendar ne v duhu Beneške listine s svojo ohranitvijo in pritrditvijo - tako škodljivo in dolgočasno, za nespecifične razstave. Dejstvo, da so zbirke Pavla Nefedova odnesli v ločeno sobo, se prav tako prilega zapletu renesančne zbirke: obstajajo predmeti, obstaja knjižnica A analiza ni poudarjena, prevladujejo čustva empatije. In rezultati študentske delavnice v tej luči spominjajo na Goyine Los Caprichios: tu je namesto Lenina na zastavi maska Guyja Fawkesa in po stari fotografiji VDNKh carski lovci lovijo ladjo Han Solo. Kot da bi tudi mlajša generacija začutila odvečnost imperialne patetike in jo s smehom poskuša desakralizirati. Kot da reče: fantje, ne mislite resno?

***

Na razstavi manjka zgodba o sodobnih projektih VDNKh. Tako kot spodnja zgodba so tudi v videu osrednje dvorane prikazani s pikčasto črto, vendar natančno v obliki revije. Medtem se je treba strinjati s kustosom in sokuratorjem, da je trg v takem kraju sramota, skoraj kot trg v istanbulski Rotundi, v stari cesarski palači Mireleion. Toda VDNKh je tudi zgodovina sodobne rekonstrukcije paviljonov, odpiranja Stalinovih fasad z uničenjem "pokrovčkov" iz 70-ih. To je Kmetija Arch in drsališče z mostom in na koncu Moskvarium ob paviljonu Cosmos. To ogroža razvoj razstavnega prostora in na to ne smemo pozabiti. Očitno je bilo mogoče to resničnost umestiti v eno razstavo le s prenasičenostjo, vendar je vprašanje še eno za ekspozicijo: sploh ne izostri težav, niti ne poskuša, ampak samo po sebi deluje v paradigmi VDNKh, kjer Sovjetski človek se ni moral poglabljati v probleme živinoreje, ampak je le občudoval nekatere največje ali najkoristnejše živali, na primer odojka [bil je neizbrisen vtis].

Seveda je težko ne opaziti, da je celoten bienale posvečen različnim vrstam pomoči revnim, naš paviljon pa je VDNKh. In VDNKh je najbolj ambiciozna iluzija blaginje sovjetskega gospodarstva, ki, kot veste, v resnici pogosto sploh ni uspevalo. Toda ljudje, ki so prišli na razstavo, so bili zadovoljni na različne načine: v živinorejskem paviljonu je bila vrsta za klobase, toda kdor jo je dobil, je bila okusna in ljudje so mislili, da bodo še potrpeli in potem bodo živeli v komunizmu. To je bila iluzija blaginje ljudi, razlog za ponos, ki nikakor ni povezan z resničnim izboljšanjem življenja. Da gre za profanizacijo levičarskih prepričanj: želeli so [domnevati], da bodo delavci in kmetje dobro živeli, vendar so prihranili le za enega pujska, ki ga je lahko razstavil na razstavi, kot je vas Potemkin. Ni slaba ponudba Rusije z velikimi izkušnjami za leve populiste z vsega sveta, tamkajšnje Brazilije ali Venezuele - če ni mogoče resnično izboljšati življenja prebivalstva v duhu Aravene, potem, kot v skrajnem primeru lahko zanj zgradimo VDNKh.

Naša fronta ni tam, kjer je poudarila Aravena. Naša fronta je v srcu - Sergej Kuznjecov ni zastonj rekel, da je treba na staro ideologijo VDNKh pozabiti in si izmisliti neko novo. Naša fronta ni zaščita okolja in ne boj proti revščini ali celo banalnosti, naša fronta je po Dostojevskem ali Freudu ena in globalna - v duši osebe, ki mora odstraniti samocenzuro, izpustiti smešne pošasti iz podzavesti in se odločite, kaj potrebuje od VDNKh: nostalgični imperialni patos ali preproste radosti gentrifikacije z njenim urbanizmom.