Razstava je tradicionalno postavljena v "Hiši na Brestski" - v "Vzorčni dvorani", kjer potekajo javni sveti pod županom Moskve, na hodnikih in v majhnem četrtem nadstropju. Mojstri oblikovanja so prevzeli tretje nadstropje, zgornjo ploščad pa prepustili ambicioznim umetnikom. Zanimivo je opazovati, kako s povečevanjem nadstropij projekti postajajo bolj brezplačni in utopični.
Sredi dvorane glavnega tekmovanja so zbrani predmeti, ki nejasno spominjajo na povečano pohištvo: osrednji del razstave prikazuje pretirano notranjost, katere vsak predmet se uporablja kot razstavni prostor. Na primer, arhitekturni atelje Karen Balyan je postavil podobe ene od svojih novih notranjosti na površino svetleče valjaste talne svetilke, obešene s stropa, ozemljeno z eno vrvico. Na sosednjem stojalu je prikazan okvir-portal, skozi katerega je mogoče pregledati fotografije, nameščene na notranjih stenah. Žebelj dvorane je manj prepoznaven predmet, ki zaradi nerazumljivosti trdi, da gre za prispodobo - plastični valj, iz katerega telesa so iztisnjeni osvetljeni pravokotniki s slikami. Predvsem je videti kot drevesno deblo z odsekanimi vejami.
Stene so obložene s tablicami, ki prikazujejo apartmaje, pisarne, trgovine in tematske restavracije. Projekt restavracije Park za čas Sofije Todorovskaje ponuja mešanico zunanjosti iz različnih obdobij: okroglo plesišče je obdano z majhnimi dvoranami, od katerih vsaka ustvarja vzdušje nekega dela 20. stoletja, predvsem s pomočjo retro avtomobila od Buicka do Cadillaca, postavljenega v sredino. Pisarniški prostor komunikacijskega podjetja Zero of Alexey Levchuk je zasnovan z močnimi ravnimi letali in dolgimi hodniki. Očitno lakoničnost pomaga graditi učinkovito komunikacijo.
Nominiranca za nagradi "avtorjeva tema" in "predmetna instalacija" sta razstavljena v dvorani postavitve Generalnega načrta Moskve. To konceptualno razlago odlikujejo nevsiljiva kratkotrajnost oblik, ločenih od zaman življenja, pa tudi vztrajna navezanost na temo svetilke. To je razumljivo: prvič, svetloba je vzvišena in privlačna tema, drugič pa so njeni viri najmanj vezani na pragmatične zahteve in so lahko skorajda kakršne koli. Tako se je najbolj konceptualni del razstave razvil v smeri trgovine Svet - čeprav ne katera koli, ampak zelo dobra.
"ART-Bla" je na primer opremil majhen kotiček z blazinico in oblakom s papirnatimi svetilkami značilnih obrisov. Z drugimi besedami projekt Uboga oblikovanja, kako iz ničesar narediti nekaj, avtor Natalia Tamruchi, je sivo-rjava soba z nostalgičnimi svetilkami v obliki suhega cvetja. Delavnica Varvare Zelenetske je predlagala različico "večerne plaže", ki jo lahko naredite kar doma - tako, da v sobi potegnete visečo mrežo, zaprete zgornjo luč in okrepite spodnjo. Art Cascade je ponudil dolgočasno različico pisarne iz znanih materialov v novih oblikah: polica za papirje je močno ukrivljena, neon je v kontrastu z obilico zelenja, tla pa so prekrita z "zeleno travo".
Idejno razstavo Notranjih idej so naredili študentje - na splošno lahko ta del razstave obravnavamo kot variacije na temo oblikovanja 20. stoletja. Nekateri avtorji so se spomnili Malevičevega suprematizma z rdeče-črno-rumenimi oblikami. Izkazalo se je, da je druga bližje strogemu abstrakcionizmu Pita Mondriana s svojimi znamenitimi barvnimi pravokotniki in črnimi črtami, iz katerih je bil sestavljen navzkrižni dialog v tridimenzionalnem prostoru. Spet drugi so si skušali predstavljati življenje v notranjosti, tako da so to življenje prikazali v hiši igrač, v katero bo gledalec zagotovo želel pogledati in ki jo poleg tega predvajajo na televizijskem zaslonu.
Zmagovalci natečajev festivala bodo razglašeni 1. aprila, pred tem pa bodo v Hiši na Brestskiji potekali mojstrski tečaji oblikovanja in arhitekture hiše.
