Začetna postavitev razstave »Terragni in glasovi: Novokomum, Como - klub po Zueva, Moskva. Podobnosti in vzporednice v avantgardi «sta postali podobnosti - opazili že v času gradnje italijanske hiše - teh zgradb Giuseppeja Terragnija in Ilye Golosova konec dvajsetih let 20. stoletja, natančneje prisotnost kotnega tu in tam sestava z valjem. Vendar za kustosa Alessandra De Magistrisa (Politehnična univerza v Milanu) in Anno Vyazemtsevo (Univerza v Insubriji - NIITIAG) glavno ni bilo pojasniti dejstva, ali si je severnoitalijanski arhitekt sposodil idejo o Moskvi ali ne mojster. Najverjetneje ni, a to ni bistveno: veliko bolj pomembno - in bolj vznemirljivo - je začrtati široko sliko vezi med državama v dvajsetih in zgodnjih tridesetih letih, ko je potekala mednarodna izmenjava idej in podob je bil zelo aktiven. Italija kot Vis-a-vis Rusije je v tem primeru še posebej zanimiva, saj je njen razvoj, tako politični kot umetniški, potekal po svojem urniku in s svojimi lastnostmi. Fašistični režim je bil tam vzpostavljen že leta 1922, vendar se je ideja o državni umetnosti pojavila veliko pozneje in uradni slog ni bil nikoli tako celovit in enoten kot v nacistični Nemčiji ali v stalinistični ZSSR. Če so bile vezi Berlina in Pariza z Moskvo tako mnogostranske in večsmerne, da so celo slavne razstave dale le splošno panoramo, potem je bilo v primeru Italije manj ključnih stikov, zato jih je lažje orisati. To so potovanje ustanovitelja futurizma Filippa Tommasa Marinettija v Moskvo in Sankt Peterburg pred prvo svetovno vojno, udeležba ZSSR na beneškem bienalu leta 1924, razstava Konstantina Melnikova (brez sodelovanja avtorja, ki ni bil izpuščen v Italijo) leta 1933 na milanskem trienalu, 13. mednarodnem kongresu arhitektov leta 1935 v Rimu, kamor je prispela uradna delegacija iz Moskve, pa tudi knjiga Lazarja Rempela "Arhitektura povojne Italije" iz istega leta - prva monografija na svetu o arhitekturi te države Mussolinijevega časa, objavljena zunaj njenih meja. Med obema vojnama so bila potovanja italijanskih intelektualcev v ZSSR, ki so nato po izračunih Ane Vjazemtseve objavili približno 150 knjig o svojih vtisih in obiske sovjetskih arhitektov in umetnikov v Italiji. Vzajemno zanimanje za delo drug drugega je bilo nenehno zelo veliko, skupno informacijsko polje pa so ustvarile tudi objave v revijah tretjih držav, na primer nemških, in vzporedni obiski italijanskih in sovjetskih arhitektov na nekaterih dogodkih v tujini, na primer Werkbund razstava v Stuttgartu leta 1927 …
V takšnih razmerah je razumljivo, zakaj so konservativni italijanski kritiki Giuseppeja Terragnija obtožili zaradi zasnove stanovanjske hiše Novokomum v središču Coma v imitaciji "boljševiške" arhitekture - imeli so dobro predstavo o projektih ruske avanture -vrtica. Vodila jih je želja, da bi bolj udarili slogovnega nasprotnika in mu očitali pravzaprav politično nezanesljivost. Ker pa razstava, kot tudi zanjo pripravljen dokumentarni film, v katerem so sodelovali vodilni italijanski in ruski raziskovalci avantgarde, ni razloga, da bi Terragnyja "obsodili", da posnema Golosova: takšna sestava bi se lahko pojavila že takrat trenutek na risbi nemškega ali francoskega arhitekta v njej ni ničesar, kar jo je vezalo izključno na Moskvo (čeprav je Ilya Golosov sledil svoji, povsem individualni poti do projekta kluba Zuev). Tema razstave je bilo kulturno vzdušje dobe, ki je omogočilo takšna formalna poimenovanja glede na zelo velike razlike med avtorjema in obema stavbama v vseh drugih pogledih. Terragni, mladi arhitekt z dobrimi povezavami, ki mu je omogočil, da je zaživel neverjetno drzne in brezkompromisne modernistične projekte za Italijo tistih časov - in Golosov, izkušen arhitekt s svojo teoretično osnovo, ki mu je uspelo delati "v slogih" do 1917, v tridesetih letih pa plodno oblikovana v duhu razvoja dediščine. Stanovanjska hiša za bogate ljudi "Novokomum" nedaleč od nabrežja jezera Como, ki nadaljuje enako gradnjo v obliki eklekticizma - in delavski klub, imenovan po udeležencu revolucije 1905 Zuevu, po naročilu sindikatov, novo funkcionalno tip za novo družbo. Pravzaprav valj - v enem primeru dnevne sobe "udobnih" apartmajev, v drugem - glavno stopnišče. Italijanska avantgarda, ki se je stopila v uradno umetnost (Terragni je nato tudi brezkompromisno izpolnjeval pomembna državna naročila, del ekspozicije glavnega mesta
"Razstave fašistične revolucije" ob 10. obletnici "pohoda v Rim", in Casa del Fasho v Comu, "Hiša fašizma", v resnici - mestni odbor stranke) in domača avantgarda… Hkrati lahko v obeh primerih govorimo o totalitarni umetnosti, da razpravljamo o temi ustreznosti in ohranjenosti avantgardnih spomenikov danes, povezavi med njihovim ohranjanjem in pozitivnim dojemanjem v družbi, pa tudi o širši od državnega in nacionalnega konteksta, v katerem so »kulturni predmeti«: njihova vezava na določeno geografsko točko ali regijo jih le osiromaši, nasproten pristop pa jim niti najmanj ne odvzame edinstvenosti.
Vse te težave se na tak ali drugačen način postavljajo na razstavi, seveda pa tam še vedno glavno vlogo igrata obe zgradbi v imenu. Različne risbe in arhivske fotografije za Novokomum je priskrbel arhiv Terragna, osnovno gradivo pa za klub. Zuev je prišel iz Arhitekturnega muzeja. A. V. Shchusev, kjer bo razstava na ogled to jesen, je RGALI postal drug vir. Zanimivo je, da so v obeh ruskih zbirkah neposredno na razstavo odkrili še nikoli objavljene liste Golosovega projekta, kar kaže na paradoksalno stvar: kljub desetletjem močnega zanimanja za rusko avantgardo (in priložnostim za njeno preučevanje, ki so bile neoviran po letu 1991), celo takšni ključni spomeniki, kot jim je klub. Zuev, še zdaleč niso izčrpno preučeni.
Trenutno stanje obeh stavb je predstavljeno v foto projektu
Roberto Conte (2016–2019): njegove fotografije jasno kažejo navezanost njihovega formalnega jezika, pravzaprav skupnega evropskega.
Ločeno bi rad opozoril na sodelovanje pri razstavnem projektu
Made In MAARC je neprofitno združenje za ohranjanje in promocijo dediščine abstrakcije in racionalizma v Comu. Njen predsednik, arhitekt Ebe Gianotti, je zasnoval idejo za razstavo, delovala je tudi kot njena koordinatorka, oblikovalka pa je bila še ena udeleženka Made In MAARC, Giovanna Saladanna. Razstava je v razstavni dvorani - nekdanji cerkvi - San Pietro in Atrio.
Na koncu bi rad še enkrat omenil film, posnet za razstavo (scenarij - Anna Vyazemtseva, snemanje - Anton Ovcharov), kjer vprašanja, ki jih postavljajo kustosi, postanejo predmet neposredne - čeprav "oddaljene" razprave vodilnih ruskih in Italijanski raziskovalci. Kot načrtujejo ustvarjalci, bo kasneje trak na voljo za ogled v omrežju.
Razstava bo trajala do 30. junija
(San Pietro in Atrio, Via Odescalchi, torek-nedelja 10:30 - 19:30).
-
povečava 1/3 razstava v Comu “Terragni in glasovi: Novokomum, Como - klub po Zueva, Moskva. Podobnosti in vzporednice v ospredju »Foto © Anton Ovcharov
-
povečava 2/3 razstava v Comu “Terragni in glasovi: Novokomum, Como - Club them. Zueva, Moskva. Podobnosti in vzporednice v ospredju »Foto © Anton Ovcharov
-
povečava 3/3 Razstava v Comu “Terragni in glasovi: Novokomum, Como - Klub po Zueva, Moskva. Podobnosti in vzporednice v ospredju »Foto © Anton Ovcharov