Hodim sem in se počutim kot v Shenzhenu, '' mi je včeraj na Trekhgorki povedal Andrey Asadov, eden od kustosov za Arhitekturo 2016. Zdi se, da je bil poskus s prenosom izkušenj bienala v Šanghaju na ozemljih napol zapuščenih industrijskih con, da bi jih opozorili in s tem pospešili njihovo obnovo in jo usmerili v pravo smer, uspešen v Moskvi. Vseslovenski festival Zodčestvo, ki so ga v zadnjih dvajsetih letih kritizirali mnogi, a se nihče ni mogel resneje reformirati, se je spremenil vsebinsko in, kar je še pomembneje, čustveno. Sprehod po njegovih dvoranah je vznemirljiv in radoveden. Tako se spominjam zdaj priljubljene kitajske hieroglifske "krize", sestavljene iz nevarnosti in priložnosti - v tem primeru je kriza, čeprav se je zavlekla, pomagala. Festival, ki je tradicionalno potekal v pompoznem Manježu, nato pa izrinjen v - nič manj, vendar domišljav - Gostinski Dvor letos, zahvaljujoč prizadevanjem bratov Asadov, poteka v Trehgorni Fabriki, ki so jo kreativni mojstri že obvladali pisarnah, vendar načrtuje resno rekonstrukcijo po projektu Narine Tyutcheve, katere projekt je dovolj velik, vendar se prilega okviru regeneracije in ga je Arkhnadzor sam priznal. Prej Trekhgorka znotraj svojih zidov ni prirejala obsežnih kulturnih prireditev, letos avgusta pa je povabila bienale sodobne umetnosti, nato pa po svojih stopinjah Zodčestvo.
Ko vstopite na ozemlje Trekhgorke z ulice Rochdelskaya, opazite pod nogami vrsto logotipov Zodstva, narisanih na asfaltu, ki so se spremenile v puščice za krmarjenje - ideja Nikite Asadova. Po puščicah je enostavno najti obe zgradbi glavnih ploščadi. Čeprav mi je bilo v petem bolj všeč, morate najprej v stavbo 24 - tam, na vhodu, vas bodo pričakali in vam predstavili brošuro s seznamom dogodkov - in teh je več kot dvesto in potekajo hkrati v konferenčnih sobah in dvoranah, urejenih znotraj stavb v mnogih. Zodčestvo je že prej imelo sestanke in predstavitve, zdaj pa ga je poslovni program spremenil v nekakšen MUF, čeprav morda ne tako trden, kar je najboljše - tu lahko ostanete tudi dneve, selite se iz ene konferenčne kabine v drugo.
Poleg tega je v stavbi 24 toplo in ima garderobo. Tu se nahaja uradni del Zodchestva, tu pa je njegova glavna platforma - "Forum". Tu so zbrane stojnice regij in podjetij. Najprej nas pozdravijo Moskva, ki jo v celoti predstavlja zgodba o obnovi ZIL, in moskovska regija, ki je svojo predstavitev spremenila v majhen amfiteater v merilu antičnega geronticona ali booleuterija.
V isti stavbi - od vhoda na levi - so stojnice stavb, ki prejemajo zlate diplome festivala in Kristalni Daedal. Osem jih je:
- muzej-rezervat "Kulikovo polje" Sergej Gnedovski,
- RC "Smolny Park" Urad Zemtsov in Kondiain,
- MFC "Dobro!" v Polezhaevskaya IQ Studio, ki je pred časom zmagal na natečaju Arhitekturnega sveta in je zdaj zgrajen,
- obnova železniške postaje Rybinsk potnik OJSC "Kostromaproekt",
- Dawn * Loft Studio "DNAag biro,
- Dvorec_Ostrov Bureau Plan_B,
- Muzej znanosti in tehnologije v Tomsku Nikita Yavein,
- in hiše za mlade družine Maxima Lyubetskega.
Poleg razstave prosilcev v toplem paviljonu se izmenjujejo stojnice regij, proizvajalci in arhitekturni biroji. MAO prikazuje ironičen projekt gradnje Kazanske katedrale Voronikhin s strani parlamentarnega centra. Krasnodarska delavnica Jurija Ščerbinina - možnosti gradnje mesta z velikimi zgradbami različnih stopenj modernosti namesto nekdanjih vaških hiš, ki še vedno ustvarjajo vaški pas med zgodovinskim in modernističnim delom mesta, čudovit, a znan po zastojih. Moram reči, da je jug Rusije obilno zastopan: voronješka stojnica prikazuje projekte udeležencev svoje regionalne"
Arhitektura VRN «. Njegove nagrade podeljujejo decembra. Stojnica v Jekaterinburgu z naslovom "Najboljše prakse 2015-2016" obstaja v dveh različicah: razstava in katalog, ki ju je založba Tatlin Eduarda Kubenskega natisnila posebej za razstavo festivala. Jekaterinburg s stolpom Iset Wernerja Zobeka, inženirja in arhitekta - kjer je mogoče nadzorovati podnebje z mobilnega telefona, centra Borisa Bernasconija Jeljcina - s številnimi svetlobnimi slikami na medijskih fasadah, še ne dokončan stolp ruske bakrene družbe in Hermitage center - Ural, skupaj s številnimi besedili, kaže, da je Jekaterinburg zelo dinamično mesto. Izšel pa je tudi katalog za moskovsko razstavo ZIL, avtorja Anatolija Belova in Arino Levitskojo - videti je, da postajajo razstavne knjige dobra oblika.
Peta stavba je hladna in romantična. Lahko bi rekli mladost, če mnogi kustosi ne bi imeli več kot štirideset let. Veliko pa je študentskega dela, rezultatov delavnic in poletnih šol. Kuratorske razstave, ki smo si jih mnogi zamislili sami
povedal v zadnjem mesecu in pol, v treh nadstropjih. Sheme vsakega nadstropja, ki jih predlagajo kustosi, so zelo koristne: mnogi jih fotografirajo, čeprav so sheme na spletni strani festivala in tukaj. Sheme so potrebne tudi zato, ker ni bilo mogoče vseh izjav podpisati enotno - vse se je, kolikor sem lahko razumel, spreminjalo do zadnjega trenutka - in zato je včasih težko ugotoviti, kaj je kaj in kdo kaže kaj. Kar lahko vidimo kot plus: zanimivo je tavati po dvoranah kar tako, ne da bi zazrl cesto. Najboljše od vsega je, da je razstava avtorice rekonstrukcije Trekhgorke Narine Tyutcheva - v pritličju, vhod na desni - prešla v romantično razpoloženje. Iz nekdanjih tovarniških zalednic se je izkazal odličen labirint, kjer so polomljena vsa vrata, del okroglih lukenj, ki so ostale od cevi različnih premerov, pa prostor spremeni v nekakšen švicarski sir. Tu je v temi razstavljen svetleč model rekonstrukcije, naprej pa je mogoče najti več žametnih sovjetskih zastav in portret Dzeržinskega … Na vhodu in izhodu sreča chintz hipostyle z zgodovino proizvodnje na stene.
Druga najbolj očarljiva dvorana z zrcalnimi stenami - ogledala so bila podedovana z bienala Sovrisk - je bila dana katalogu tekmovanja in moram reči, da so tu prikazani projekti zelo srečni, jih je zelo udobno gledati, premikajo se med vrstice "platnenih" visečih tablic. Ogledala ustvarijo, kot bi se moralo, učinek neskončnosti svetlobnega prostora, nato pa, ko se povzpnete v tretje nadstropje, za osjo razstave Oskarja Mamlejeva, uganite tudi ogledalo in iščete prostorsko prevaro, ki je ni.
Z eno besedo, razstava je uspela. In gibanje dogodkov, tako neskončno kot odsevi v ogledalih, in raznolikost nekomercialnih projektov, ki so zdaj zavzeli trikrat več prostora, čeprav neogrevanih kot komercialni, naredijo festival privlačen. Andrey Asadov namerava še naprej izvajati arhitekturo v industrijskih conah in razširiti krog. Nova oblika je omogočila, da festival ni potekal 2-3 dni, ampak cel teden, do vključno 20. oktobra.