Ne bi rad špekuliral o občutljivi temi in morebitnih koristnih posledicah virusa za leseno arhitekturo, nemogoče pa je tudi ne razmišljati o tem, ali nam narava daje znak za novo deurbanizacijo. Vendar tega ne bomo izvedeli niti po letu dni: gradbeni projekti so zastali, projekti so bili preloženi. Zato smo bili letos seveda zelo zaskrbljeni, ali bomo nabrali vsaj kakšen pridelek lesa. Toda rezultati so presegli zaskrbljenost. Nagrada je z 207 prijavami ponovno postavila svoj rekord! Obstajajo nova imena in novi naslovi (Bugulma, Čeboksari, Biljarsk, Kamčatka in celo Nikaragva), še posebej prijetno pa je, da je beseda "vas" utripala med naslovi (in tega ni v nominaciji podeželske hiše), vendar nedavni naborniki (zlasti udeleženci festivala "Drevolyutsiya") izdelujejo neodvisne in vedno bolj resne predmete.
Toda, ko to radostno besedilo izgovarjamo že 11. leto zapored, je čas, da razmislimo, ali se je toliko vredno veseliti kvantitativne rasti, ali hkrati raste kakovost lesene arhitekture? In kako ustrezno ARCHIWOOD odraža postopek? Zato smo se namesto bahanja odločili, da se iskreno pogovorimo o problemih nagrade, ki so bile izpostavljene na zadnji seji Strokovnega sveta, a hkrati povedo nekaj o sami leseni arhitekturi.
Pred oblikovanjem načel nagrade smo pred 11 leti verjeli, da se bo sestava nominacij vsako leto spreminjala, da bo odražala trenutno stanje. Potem pa se je vseeno ustalil v 9 nominacijah. Vendar pa je letos med nominacijama za "podeželsko hišo" in "majhen objekt" utripal nov pojav, ki očitno zahteva poseben pristop. Dejstvo je, da v zadnjih 7 letih ruski arhitekti aktivno eksperimentirajo z zelo majhnimi hišami, ki so izdelane v tovarni (kar omogoča doseganje dobre kakovosti), nato pa jih prevažajo kamor koli in jih hitro namestijo na mestu (in njihova velikost je v zvezi z največjimi dimenzijami tovora) … Navdušenci nad trendom so bili Maxim Kurennoy, Fedor Dubinnikov, Vladimir Yuzbashev, ta zgodba pa je dosegla vrhunec v projektu "Dvojna hiša" Ivana Ovchinnikova. A izkazalo se je, da se da premakniti naprej: letos so za nagrado prejeli naenkrat 4 take vloge, nato pa jih je Strokovni svet kategorično zavrnil, da bi jih postavil v isto raven z velikimi kapitalskimi stavbami in jih vse preselil v Nominacija majhnih predmetov.
Če je pri vseh zgornjih projektih ideja o preoblikovalnosti in mobilnosti ostala izpeljanka poslovnega procesa, so jo avtorji Brette20 (Anton Khripko in Gennady Bakunin) prijeli za rogove in pripravili tako preprost in privlačen mehanizem preobrazbe da se zdi, da se provocira, da zapusti kraj in s svojim domom pohiti proti pustolovščini. Res je, zasnova hiše je izjemno asketska ali bolje rečeno programska. Pomeni popolno ločenost od vsakdanjega življenja, udobja, stvari - in koncentracije na svet okoli nas. In to niso toliko velika okna, ampak sposobnost premikanja doma in pridobivanje vedno več novih pogledov.
Če je območje Brette 22 m2, nato območje Modom X Vladimir Zholubov - 16,8 (+ 10 metrov terase). Bolj se ukvarja z obliko, ki jo dobi zaradi dinamične postavitve volumnov: en modul vstopi v drugo po poševni poti, gre skozi njo in izstopi tudi pod kotom. To seveda ustvarja dodatne težave, hkrati pa je pametno razrešeno v notranji postavitvi: ostri kot se spremeni v škatlo za čevlje, dolgočasen - v podij. Dve drugi mini hiši nista bili uvrščeni v ožji izbor: Freedom Naturi Artyoma Stepanishcheva, vsi tako poenostavljeni, vključno s pohištvom, so Svet osramotili z velikimi okni in klimatskimi napravami, ki se ne odpirajo, in DOM + 25M2 Sergeja Nasedkina - s trditvijo: nemogoče videti arhitekturo samega za spektakularnimi fotografijami.
Ko pa je en problem rešil (zbral vse mini hiše v eni nominaciji), je Svet takoj sprožil še drugega: zdaj bodo stanovanjski objekti tu tekmovali z nestanovanjskimi. Čeprav smo prej poskušali za to nominacijo izbrati samo kopeli, lope, gazebe, paviljone - to je, da s funkcionalnim vidikom okrepimo tresljajoči parameter dimenzij. Danes sta med slednjimi eleganten paviljon za žar v Gatchini (biro Sozonych) in rotunda z mostom v Vyksi (Anton Kochurkin): oba sta zasnovana z navpičnimi belimi rebri, zaradi česar so volumni prosojni in vsak ima graciozno ovinek: paviljon ima valovito streho, gazebo ima entablaturo. Zaradi tega je videti skoraj baročno, medtem ko
Gazebo Kharms v Hvalinsku (Aleksej Komov) je že poklon ruski avantgardi. Zanimivo je, da sta prav Kochurkin in Komov v poročevalnem obdobju največ prispevala k razvoju lesene arhitekture: prvi je za nagrado postavil 6 predmetov, drugi - 5.
Da ne rečem, da se je glavna nominacija, ki se je osvobodila "drobnega", svobodneje zavzdihnila. V njem je 9 podeželskih hiš - in ena je bolj zanimiva od druge. Elegantna siva hiša Denisa Dementjeva, ki je bila zgrajena okoli in zaradi razgledov na reko Moskvo, se je razprostirala na samo 3 hektarjih (in celo na hribu z naklonom 40 stopinj). Hiša-stolp Vladimirja Kuzmina in Nikolaja Kalošina, ki očara s čudnimi razmerji: izrezana iz znanega hloda, ima tako nenavadne parcele za brunarico, kot so tri enaka nadstropja, balkon-gulbische v celotni dolžini hiše in pod it - enako velik pokrit, a odprt prostor prvo nadstropje gospodinjstva.
Pozornost opozarja na obnovo poletne hiše v Kratovu - skupni projekt Evgenije Mikuline in Nikolaja Lyzlova. Tak pristop je danes do solz redek: pogosteje se razbijejo sovjetske dače in na njihovem mestu postavijo nekaj petkrat večje - tu so novi prizidki skromni, stara hiša pa je bila z ljubeznijo obnovljena. In to je neprecenljiva izkušnja, ki daje priložnost vsem, ki se ne morejo odreči svoji ljubljeni dači, ki je prehajala iz roda v rod in ohranjala arome zgodovine, hkrati pa v njej tudi ne more živeti … Res je, to prijetna hiša se bo morala kosati z zmogljivimi (in že povsem modernimi) stavbami - in to je še en namig organizatorjem: naj razmislijo o uvedbi nove nominacije - "rekonstrukcija". Se pravi, ko ne govorimo o arhitekturnem spomeniku, ki ga je dovoljeno le obnavljati, ampak vseeno o nečem starem in lepem, česar se podoba lahko ohrani le z rahlim spreminjanjem, kot sta to subtilno storila Lyzlov in Mikulina.
Med "povsem modernimi" - dvorec Romana Leonidova v Antonovki (sklop enonadstropnih zvezkov, zbranih okoli dvorišča pod strehami, ki se dvigajo v različne smeri), ali DOM + 125M2 Sergeja Nasedkina: ohišje iz vezanega lesa z blagovno znamko z zastekljeno dnevno sobo, zaseda celotno fasado, v strehi izrezane svetlobne luknje in minimalistično notranjost. Tako Nasedkin kot Leonidov sta že zdavnaj razvila lastne korporativne sloge, ki so tako nedvoumno prepoznavni in avtorjem prinašajo komercialni uspeh, vendar se zdi, da si le Totan Kuzembaev še vedno postavlja nalogo, da vsakič preseneti. Njegov novi dom na reki Oki je spet nekaj, kar se še ni zgodilo. Hiša-kvadrat lebdi na visokih stebrih in gleda na reko z vsemi terasami, a se hkrati jasno nagiba nazaj. In to ni optična iluzija: les sicer res ne leži vzporedno s tlemi, hkrati pa so tla enakomerna, samo prostori v njih so pogosto sesekljani in popolnoma v skladu s funkcijami.
Prisotnost predmeta v ožjem izboru, katerega avtor je član strokovnega sveta nagrade, seveda izzove običajni šepet: "Sedejo in si razdeljujejo medalje."In res nismo ugotovili, kako rešiti to trčenje v enajstih letih. Svet bi morali sestavljati najbolj prekaljeni lesarji, katerih avtoriteta je brezhibna in mnenje nedvomno, če pa bo konkurenca prikrajšana za njihova dela, bo slika lesene arhitekture nadležno nepopolna. Morda je želja po takšni popolnosti preveč ambiciozna, vendar smo vedno verjeli, da ARCHIWOOD ni toliko razporeditev slonov kot raziskovanje in izobraževanje. In v tem smislu je škoda, da nekatere zvezde skoparijo z nagrado. Jasno je, da nimajo nikogar, s katerim bi konkurirali in jih ni treba, a mladi arhitekti res potrebujejo lokal! Zato smo zelo veseli, da veliki ruski arhitekt Jurij Avvakumov prvič sodeluje pri nagradi. Njegova zasnova za razstavo Atlas Moskovskih kreativnih studiev je kot vedno svetla, močna in duhovita poteza. Običajne skladiščne palete presegajo svojo preprosto naravo in se spremenijo v 12 okroglih ječ, od katerih vsaka postane ločen razstavni prostor v odmevni praznini Manege. Po razstavi so se vse palete vrnile k svojim neposrednim nalogam.
Nič manj duhovit ni niti vrteči se Slavolok zmage v Sankt Peterburgu, ki ga je objavil biro KATARSIS: ime popolnoma izčrpa svoj pomen, a ravno ta preprostost in ostrina gibanja sta lok resen dogodek v zgodovini ruskih slavolokov. Toda avtorja loka - Pyotr Sovetnikov in Vera Stepanskaya - na tem nista počivala in sta v Nikola-Lenivetsu zgradila most, ki raste iz polja (in pušča na terenu). Napolnjen z enakimi paletami, senom in gradbenimi odpadki je bil most okronan z dvema stolpoma, ki jasno spominjata na arhitekturo Vseslovenske kmetijske razstave iz leta 1923, glavnega dogodka v ruski leseni arhitekturi 20. stoletja, s kombinacijo klasičnega in avanturističnega -vrhunska načela. In tako kot se je ta svetel poskus poroke dveh namenov sesul v prah, je tudi ta most v pustnem času slovesno požgan.
Palete so v tej sezoni postale trend: na otoku Olkhon Vladimir Kuzmin iz njih sestavlja muzejski zid, ki se bo postopoma polnil z nepotrebnimi stvarmi in se spremenil v muzej preteklega življenja. Ta poteza, sposojena iz naravoslovnih muzejev, dobi tukaj povsem nov zvok. Prvič, to je lestvica: škatle, čaj, ne škatlice vžigalic, sama stena pa je ogromna. Drugič, škatle so zelo muhaste, v mondrianskem slogu: splošni obris zidu je pravokotnik, v njem pa satja drsijo, kot hočejo. Tretjič, to je kontekst: to ni le "muzej na prostem", zid je ob pravem zidu nekdanje tovarne rib, Bajkal pa je razprostrt korak za njim. In to je seveda polnjenje satja: ne z neprecenljivimi muzejskimi eksponati, ne z metulji ali dragimi kamni, ampak z "nekdanjimi stvarmi" - zgolj Andrejem Platonovom.
S tem umetniškim predmetom je zanimivo delo iz povsem druge nominacije. Kapelica iz 17. stoletja je bila odkrita v globokih gozdovih polotoka Kola, naftalinirana in skrbno prekrita z geodetsko kupolo s filmom (arhitekt Ivan Vdovin). Vse je jasno, iskreno in pragmatično, vendar se je učinek izkazal za neverjetnega: skromna muzejska razstava se je iskrila, potopljena v stekleno kroglo. Vendar je prav ta učinek glavni problem nominacije "Restavriranje": če primerjamo sivo preperelo ruševino s tistim svežim in gladkim predmetom, ki se pojavi kot rezultat restavratorskih del, bo vsak normalen človek rekel, bolje prej. " Delno tudi zato gospodarsko poslopje Druzhininove hiše ni prišlo v ožji izbor - izvrstno strokovno delo Vladimirja Lukina in Vladimirja Novoselova, neizmerno pomemben precedens za Vologdo, kjer usoda lesene dediščine ves čas visi o niti in lahko navdihujejo samo takšne zgodbe. Po drugi strani pa je to že tretji objekt, ki ga je pridobil in obnovil navdušenec Vologde German Yakimov, prvi pa je - hiša Chernoglazov - leta 2017 dobil nagrado.
Tudi Hiša z levom v vasi Popovka pri Hvalynsku je tvegala, da ne bo prišla v finale - lepo razvrščena po hlodu in tudi danes videti preveč vesela in blažena. Ni naključje, da so avtorji za začetno sliko izbrali fotografijo ne "po" obnovi, temveč "pred". Toda zahvaljujoč svoji novi lastnici Juliji Terekhovi je že dolgo postal internetna zvezda in zahvaljujoč spretnosti ekipe Antona Maltseva je zdaj našel novo življenje. Torej je kljub odsotnosti nagrade poklicnih restavratorjev v Strokovnem svetu tukaj zaznal kakovostno delo, vendar ima še vedno čas, da hišo osive.
Druga senzacija v tej nominaciji je obnova mostu čez reko Tikhmanga iz leta 1953 v regiji Kargopol. V strogem pomenu besede to seveda ni obnova: prvotnega mostu ni bilo več tam. Še toliko bolj je radovedno, da ni bil zgrajen nov most. Se pravi, dojemanje 70-letnega predmeta kot spomenika, vrednega pozornosti in prenove, postane normalno in to je čudovito. Zanimivo je tudi, da je bil most obnovljen v kontekstu sodobnih idej o javnem prostoru - torej ne le iz nostalgičnih, ampak tudi iz povsem pragmatičnih razlogov. "Poleg glavnega namena je bil most uporabljen kot platforma za različna praznovanja," pojasnjujejo avtorji Vladimir Titov, Sergej Romanov in Vladimir Lukin. "Po zaključku del so prebivalci izrazili željo po obnovi ustaljene tradicije."
Superkonceptualna stanovanjska zgradba v Suzdalu, ki jo je objavil FORM BUREAU (nominacija Les v zaključku), vodi tudi dialog s tradicijo: lahek betonski volumen, na katerem se nahajajo volumetrični drobci tradicionalnih lesenih fasad z rezbarijami in ploščami. Seveda bo takšno ravnanje s tradicijo, kot pri aplikaciji, nekoga upravičeno ogorčilo. Le redke druge rešitve pa bi lahko tako zasenčile in poudarile lepoto izrezljanega dekorja kot strogo primerjavo le-tega z gladko površino bele betonske stene. Glede na to, da so vsi okenski okvirji bele barve (in to seveda niso okna z dvojno zasteklitvijo), je nadrealističen (čeprav povsem harmoničen) spektakel "belega novega", ki je vzniknil skozi "temno staro" (do popolne ekstaze ga je pripeljala grobo betonsko ohišje, ki se je prebilo skozi leseno steno). In če smo iskreni, za ruske resničnosti to še zdaleč ni najslabša možnost za interakcijo s kontekstom - smiselno in izmišljeno, čeprav umetniško radikalno. Ni čudno, da so bili lokalni prebivalci globoko užaljeni nad dejstvom, da je hiša stala na hribu točno nasproti Kremlja, vdrla v običajne panorame in uničila srčno prijetno puščavo.
Ta nominacija ima svoj problem. Zaradi ne preveč dobrega imena se vam zdi, da gre za enake ploščice in druge izrezljane volančke. Pravzaprav je bil predstavljen le za ločevanje predmetov, ki so konstrukcijsko leseni in zaključeni z lesom. Avtorji se redno žalijo, da Svet v nobenem primeru ne spreminja njihovih dekorativnih struktur v to nominacijo, kljub temu pa se nam ta vzreja načeloma zdi. Poleg tega se zdi, da je kombinacija lesa z armiranim betonom ali kovino glavna pot lesene arhitekture v prihodnosti. In predmeti, kot je na primer center za obiske Sarykum Barkhany v Dagestanu, z lesenim nosilnim okvirjem, vendar obložen z železom, ali paviljon Brusnika v Tjumenju, že končan s ploščami iz vlaknenega cementa, so se pojavili na dolgem seznamu letošnje nagrade. Resda se niso uvrstili v ožji izbor nagrade, kar kaže na to, da se je poskus šele začel in očarljiva Gorka-hiša Nikite Kapiturova s pravo zeleno streho, hotel s 15 mini hišami "Točka na zemljevidu "iz urada Rhizome, VILLAE na Kamčatki, ki sta ga izvedla Alexander Kuptsov in Sergey Gikalo (spektakularen kolaž iz lesa in bakra), obokano javno središče MEGA FRIENDS v vasi Fedyakovo v Nižnjenovgorodski regiji (PTMA Timofeeva S. A.).
Kategorija Oblikovanje urbanega okolja je v začetku leta 2010 doživela hitro rast - najprej v Moskvi, nato v Vologdi v Kazanu, nato pa ne povsod, marsikje. Postopoma so se "klopi s kavo in wifi" spremenile v običajno napravo, nato v mem, do konca desetletja pa v žalosten simbol, kako iskrene vzgibe za prenovo zlahka omalovažujejo in komercializirajo. In čeprav se izboljšanje ruskih naselij z lesom nadaljuje in ima v nekaterih mestih celo izrazit slog (na primer vojaško-domoljubni v Kalugi - zahvaljujoč novemu glavnemu arhitektu Alekseju Komovu), da bi prišel v ožji izbor od te današnje nominacije, arhitekti, morate biti zelo pozorni na določeno mesto in izredno iznajdljivi. Krajinski park na Sokolski Gori v Bugulmi je ustvaril konzorcij dveh mladih, a zelo močnih ekip - Projektna skupina 8 in PARK. In tu niso samo klopi, ampak tudi dolgo romantično stopnišče na vrh gore, pa je velika razgledna ploščad v obliki mostu in majhno "koleno", vrženo čez pečino.
Nabrežje Tihe cone v Čeboksarih (Chuvashgrazhdanproekt v sodelovanju z MARSH Lab) je bilo rešeno tudi kot sklop različnih struktur, igrišče Orlandia urada Chekhard (ki je to nominacijo zmagalo tri leta zapored) pa je že cel kup hlode in dnevnike, ki prikazujejo živali ali gnezda, in vse to je bilo zgrajeno v vasi Bolshoye Kuzemkino v Leningrajski regiji. (Mimogrede, beseda "vas" se v tem besedilu, pa tudi v naslovih nagrade, ponavlja precej pogosto - in to je tudi povsem nov in zelo razveseljiv trend).
V nadaljevanju razlage glavnega etičnega problema nagrade ugotavljamo, da sta Totan Kuzembaev in Nikolaj Belousov skupaj postala njena zmagovalca le trikrat - kljub dejstvu, da je bilo v zadnjih 10 letih 140 nagrajencev. Torej lahko skrbite le za Alekseja Rosenberga, ki je postal absolutni prvak nagrade, saj je 8-krat zmagal, nato je bil povabljen v Strokovni svet, danes pa je znova razstavil dva svetla predmeta naenkrat, ki pa sta različici enega "notranjega oblikovalca". Ideja je, da sta dve različni stanovanji sestavljeni iz skoraj enakih elementov, v kombinaciji katerih je glavno Rosenbergov podpisni "podij princip". Ključni elementi imajo dve strani: na zunanji strani ustvarjajo previse, sedeže, ležalnike, na notranji strani pa prostor za shranjevanje.
V tej nominaciji, ki je letos zbrala ogromno prijav (40), je glavni problem strokovnega sveta raznolikost predmetov: zasebni in javni prostori, ogromni in miniaturni, dragi in za tri kopejke - in vse to je "Notranjost". Torej tokrat. Dvoetažno stanovanje? Ni za kaj! Skandiapartment Dmitrija Kondrashova, kjer omare podpirajo medetažo, vanj pa je vgrajena omarica. Pisarna? Prosim: v Sankt Peterburgu sodelujejo arhitekti AMD, kjer na stotine duhovitih sob niso pisarne, temveč ravno sejna soba. Kavarna? Prosim: suši bar v Sankt Peterburgu Under The Sea (arhitekti DA), zasnovan v samo dveh barvah (bela + les), katerih strop je stratificiran in pada spodaj. Hiša na podeželju? Obstaja tudi: vrhunsko obarvana notranjost nekje na ruskem severu (Ekaterina Borisova-Shiyan). Stanovanje v mestu? Prosim: notranjost Totana Kuzembajeva, rešena v eni debeli črti. Prisotna je tudi stara morska posoda, okrašena z vezanim lesom (Evgeny Makarenko).
Alpbau neločljivo prevladuje na dolgem seznamu nominacije "Javna zgradba" - in to je naravno. Logično je postaviti sodobne velike lesene konstrukcije iz lepljenega lesa (CDL), vendar tu Alpbau po moči in zanimanju za eksperimente nima enakega. Res je, da je prav tako logično, da je težko narediti arhitekturno mojstrovino iz vsakega njenega predmeta (čeprav je treba opozoriti, da prav zaradi tega Alpbau redno sodeluje z različnimi arhitekti), zato le eden od njihovih predmetov je bil uvrščen v ožji izbor: športno-zabaviščni center v bližini Nakupovalnega centra "MEGA" v Himkiju. In seveda ga je težko primerjati s precej skromnejšim (tako proračunsko kot tehnološko) predmetom Sergeja Krasnokutskega - paviljonom na nogometnih igriščih v parku. Malevič. Vendar iznajdljivost avtorja odpravi vse pomanjkljivosti: posamezne škatle niso le pobarvane v različne svetle barve, temveč imajo različne oblike in različne naklone strehe.
Izgleda nič
kliniko Elizabete in Mihaila Šišina, obstaja pa tudi dober razlog: nahaja se v Nikaragvi in izkorišča tradicionalne metode dela z lesom - hkrati pa jih postavlja v prostor moderne arhitekture (pred tremi leti je par že postal nagrada zmagovalec - in tudi s kliniko, vendar v Gvatemali). Toda ob vsej svetlosti zgoraj opisanih predmetov je najljubša v tej nominaciji Hiša-delavnica Artema Nikiforova. Zdi se, da so klasiki postavili zobe na rob (stebri, simetrija, rustika), vendar najprej to ni ruska graščina, temveč "proleterski dorik" v duhu Ivana Fomina: poenostavljeni red, portik brez entablature, hiša brez cokla, okna so v tleh, zasteklitev pa že postmoderno vdira v timpanon. Glede na to, da originalnih lesenih vzorcev "rdeče Dorice" ni ostalo, je to seveda enkratno. Drugič, tu je nekaj ironije, vendar zelo plemenite: stavba je bila zakovana iz najcenejših desk, kamen rustikal pa posnema desko, ki ni obrobljena. Tretjič, siva barva doda čar strukturi in jo približa starodavnim verskim zgradbam ruskega severa.
Nazadnje priznamo, da se ni več preveč pametno veseliti rekordnega števila prijav na leto, ker večina (letos - 60) prihaja iz nominacije za predmetno zasnovo, ki jo strokovni svet že nekaj let prekliče letih. To je posledica dejstva, da vidimo, da pod zastavo nagrade ne moremo zbrati vsega najboljšega v ruskem lesenem oblikovanju (ki kljub temu obstaja). Ta nominacija je nastala leta 2013 zgolj zaradi dejstva, da je bila glavna navdušenka glavna ruska oblikovalska kritičarka Julia Peshkova. Potem pa se je Julija upokojila iz družbenih dejavnosti, brez nje se strokovnjaki arhitekti niso počutili popolnoma oborožene, nominacija ni samo usahnila, ampak nas ni preveč razveselila. Toda letos se je Peshkova vrnila k izpolnjevanju svojega poslanstva in Svetu pomagala pri izbiri ožjega izbora.
Res je, spori glede predmetov na seji strokovnega sveta so bili resni. Čeprav sta se pravzaprav zakuhali v dveh nasprotujočih si tezah. Najprej: "Svet je poln tega!" Drugič: "Toda v Rusiji tega ni!" Posledično je med 60 prijavljenih v ožji izbor pricurljalo le 7 predmetov: visoka garderoba Daria Litvak na tankih nogah, dotična svetilka Ane Feoktistove, zložljiva svetilka Antona Mukovnikova in drugi. No, najbolj iznajdljiv odgovor na omenjeno dilemo so bili obešalniki študentov Inštituta za poslovanje in oblikovanje: vsak izmed njih je posvečen nekemu velikemu arhitektu in z izbiro določenega materiala ustreza njegovemu duhu. Torej je obešalnik AlvarAalto iz vezanega lesa, Luis Barragan iz vezanega lesa, vendar že pobarvan, Peter Zumthor iz barvane plošče, MVRDV iz barvane plošče itd.
Generalni partner in organizator nagrade je stalni LLC Rossa Rakenne SPB (Honka). V strokovni žiriji nagrade so letos bili arhitekti Mihail Hazanov, Sergej Malahov in Evgenija Repina (Samara), Peter Kostelov (New York), arhitekt moskovske pisarne HONKA Aleksej Taraševski, predsednik uprave NP "Svet za" zeleno "gradnja" Alexander Remizov Marina Prozarovskaya, članica partnerskega sveta ADD in glavna inženirka VELUX-a; Yulia Shishalova, odgovorna urednica revije Project Russia.
Zmagovalce bo določilo "priljubljeno" glasovanje na internetu, ki poteka na spletni strani nagrade: www.premiya.arhiwood.com.
