Arhitekti se včasih preizkusijo v vlogi fotografov. Res je, da objektiv najpogosteje zajame vse iste predmete, s katerimi se ukvarja pri svojem "glavnem delu": hiše, ulice, mesta. Predstavljamo izbor knjig s fotografijami, ki so jih posneli arhitekti. Žal vseh albumov ni mogoče prosto kupiti v trgovinah: v nekaterih primerih boste morali počakati na ponovno izdajo ali iskati v knjižnicah, omrežju ali pri rabljenih prodajalcih knjig. Kljub temu pa izbrani fragmenti omogočajo pogled na arhitekturo skozi oči tistih, ki to arhitekturo ustvarjajo.
Tim Benton
LC FOTO: Tajni fotograf Le Corbusier
Založba Lars Müller, 2013
Večina Le Corbusierja je znana kot modernistični arhitekt. Imenoval se je pisatelj (homme de lettres), ker je svoja temeljna teoretična stališča razlagal v knjigah in člankih. Deloval je tako kot slikar kot oblikovalec. Najmanj znan vidik njegovih ustvarjalnih interesov je fotografija. Čeprav je Le Corbusier sam trdil, da v tej okupaciji ni videl velike koristi, mu je uspelo narediti na stotine fotografij v letih 1907-1917, ko je mladi Charles-Edouard Jeanneret-Gris nabavil tri kamere hkrati in posnel svoje vtise med potovanjem po Centralni Evropa, Turčija, Grčija in druge balkanske države, Italija. Leta 1936 je kupil 160-milimetrsko filmsko kamero in z njo posnel skoraj 6000 slik.
Te še nikoli videne fotografije so zbrane v knjigi Tima Bentona, velikega strokovnjaka za delo velikega modernista - "LC FOTO: Le Corbusierjev skrivni fotograf". V njem Benton razmišlja o tem, kako je umetnost fotografije pomagala Le Corbusierjevi "glavni karieri". Fotografsko gradivo daje novo razumevanje njegove "vizualne domišljije", spreminjajočega se odnosa do narave in materialov v tridesetih letih ter nezaupanja v napredek.
Robert Venturi, Denise Scott Brown, Steven Izenour
Učenje iz Las Vegasa
MIT, 1972
Lekcije iz Las Vegasa, ki so izšle leta 2015 v ruščini, so najbolj znana knjiga v naši zbirki, vendar predlagamo, da jo gledamo z nove perspektive kot spomenik fotografiji.
Spomnimo se, da so se leta 1968 Robert Venturi, Denise Scott Brown in Stephen Eisenour, ki so svoje študente iz arhitekturne šole univerze Yale odpravili raziskovati Las Vegas Strip - glavno ulico "mesta greha". Med neonsko osvetljenimi igralnicami, parkirišči in hoteli so se lotili akademske strogosti in natančnosti. Arhitekti so raziskovali ikonografijo svetlečih napisov, podrobnosti avtomobilskega prometa in kako je ideje urbanizma tu izkrivljala komercialna razsežnost. Terenske raziskave so jim pomagale videti resnično mesto in kako sodobna arhitektura in urbanizem dejansko delujeta - ne pa, kako bi želeli, da delajo. Študija je bila kasneje izdana v obliki nam znane knjige, vendar predlagamo, da smo pozorni na njene "slike" - slike, posnete med odpravo: na eni strani imajo pomožno - ilustrativno - funkcijo, na drugi pa - besedilo je pogosto drugotnega pomena in ideje, opisane v knjigi, temeljijo prav na fotografijah.
Leta 2008 je švicarska založba Scheidegger & Spiess izdala knjigo
Las Vegas Studio posvečen tem slikam. Prvič je te ikonične slike prikazal v visoki kakovosti. Vključuje tudi besedila Rema Koolhaasa in umetnika Petra Fischlija, v katerih razmišljata o vplivu Venturija in Scotta Browna na sodobno umetnost in kino.
John Pawson
Spekter
Phaidon, 2017
Knjiga "Spectrum" govori o ljubezni do barv minimalističnega Johna Pawsona, ki, kot veste, le redko uporablja druge barve, razen bele. Vseh 320 fotografij, ki jih je posnel, na njem zbranih, je razdeljenih v barvne pare. Arhitekt idejo knjige opisuje precej skromno: "To so samo predmeti, ki se po mojem mnenju dobro prilegajo."
Preden je postal arhitekt, je preživel čas budističnega meniha in športnega fotografa na Japonskem. Res je, brez večjega uspeha: na primer v samostanu je zdržal le en dan. Vendar se je na Japonskem Pawson začel ukvarjati s fotografijo. Od takrat ima poseben odnos do slik. »Edino, kar sem kdaj hranil, so fotografije. Nimam nobenih [drugih] predmetov, nostalgičnih stvari, "-
razloži arhitekt.
Idejo je spodbudil Pawsonov Instagram (njegov
račun je zelo priljubljen - zdaj ima 196 tisoč naročnikov). Nekatere slike za knjigo so bile posnete na iPhone, nekatere na Sonyjev digitalni fotoaparat, vendar so vse obrezane v kvadrat - navsezadnje je to edina oblika, ki jo je Instagram do nedavnega "razumel".
Erich Mendelsohn
Amerika: Bilderbuch eines Architekten
Rudolf Mosse Buchverlag, 1926
Erich Mendelssohn je med pogostimi potovanji v ZDA posnel nebotičnike, ki so ga prizadeli. Okvir vključuje pokrajine New Yorka, Chicaga, Buffala in Detroita. Mendelssohn je namerno obrezoval svoje strele v tankih vertikalah, da bi poudaril "stolpnico" ameriških mest. Fotografije so bile vključene v njegovo knjigo »Amerika. Slikanica arhitekta «.
Vsebuje 77 fotografij, nekatere pripadajo samemu Mendelssohnu, nekatere njegovim kolegom Knudu Lönberg-Holmu in Erichu Karwijku, pa tudi filmskemu režiserju Fritzu Langu.
ni tuja arhitekturni temi. "Če želite razumeti nekatere fotografije, morate knjigo dvigniti nad glavo in jo zasukati," je zapisal oboževalec te knjige El Lissitzky. "Arhitekt nam Amerike ne pokaže od daleč, ampak od znotraj, in nas vodi po kanjonih ulic."
Prvo izdajo iz leta 1926 lahko najdete v knjižnicah ali prodajalcih rabljenih knjig. Vklopljeno
Amazon je izdal novo izdajo iz leta 1928.
Valerio Olgiati
Podobe arhitektov
Quart Verlag, 2013
V primeru "Podobe arhitektov" je švicarski arhitekt Valerio Olghati deloval kot avtor sestavljavca. Prosil je najslavnejše arhitekte našega časa, naj mu pošljejo slike, ki bodo poosebljale bistvo njihovega dela. Na prošnjo se je odzvalo 44 arhitektov, njihov seznam pa je impresiven: David Adjaye, Alejandro Aravena, David Chipperfield, So Fujimoto, Jacques Herzog, Pierre de Meuron, Stephen Hall, Junya Ishigami, Arata Isozaki, Winnie Maas (MVRDV), Richard Mayerser, Richard, Kazuyo Sejima, Robert Venturi, Denise Scott Brown, Peter Zumthor in drugi.
Vsak od njih je poslal do deset fotografij, skupno je bilo 355 fotografij - črno-belih in barvnih. »Slike so razlage, metafore, spomini in težnje. Prikazujejo korenine arhitekture in pričakovanja za projekte. Zavestno in nezavedno, «pravi Oljati. Posamezne zbirke fotografij so po Malrauxovem modelu poimenovane "namišljeni muzeji".
Knjiga je izšla leta 2013 in je že razprodana. Upati je treba še na ponatis.
