Ime razstave "kovačnica velike arhitekture" samo želi ugibati "kovačnica velikega sloga". Dejansko razstava jasno predstavlja celotno paleto stilov, ki so bili kasneje zliti v razvpiti stalinistični neoklasicizem (ali slog Empire - kot želite). V dvoranah Enfilade glavne stavbe muzeja so avantgardisti (Konstantin Melnikov, brata Vesnin) in smer blizu Western Art Deco (delavnica Danila Fridmana) in retrospektivna eklektična šola (Aleksej Shchusev) in Leningradski neoklasicisti-tradicionalisti (Noy Trotsky, Vladimir Shchuko). Raznolikost tokov, ki so obstajali skoraj v enem zgodovinskem trenutku, je res impresivna.
Razstava pa ne gre le za nastanek »velikega sloga«.
Pokloniti se moramo kustosoma Sergeju Tchobanu (GOVOR) in Irini Chepkunovi (mag. MA): razstava ni sestavljena zgolj iz seznama posameznih tekmovalnih projektov dvajsetih in petdesetih let, ki so bogati z zbirko Muzeja za arhitekturo. Kustosi so raje izbrali le sedem tekmovalnih zgodb, vendar so vsako podrobno povedali - od zasnove do izvedbe. Tu so predmeti, okrog katerih je pripoved osredotočena: Palača dela (hotel Mossovet ("Moskva") je bil na koncu zgrajen na mestu, ki mu je bilo namenjeno), moskovska podružnica uredništva časopisa "Leningradskaya Pravda" (založba časopisa "Izvestia"), Central Telegraph, Državna knjižnica ZSSR njih. V IN. Lenin, Vojaška akademija Rdeče armade po imenu V. I. M. V. Frunze, Državno gledališče po imenu V. S. Meyerhold (Koncertna dvorana Čajkovskega), Akademija znanosti ZSSR (njeno mesto je zasedla Centralna hiša umetnikov).
Končni "ožji izbor" vključuje ikonične zgradbe v Moskvi, ki so nastale v dramatičnem obdobju nastanka sovjetske arhitekture. Praviloma so bili zgrajeni v okolju zgodovinskega mesta, ga preoblikovali, včasih - vstopili v protislovje, postavili nov, razširjen obseg in oblikovali nova urbana središča. Razstava nam omogoča slediti, kako se je rodila in preoblikovala ideja o stavbah-simbolih, ki ne obstajajo zunaj, ampak znotraj prevladujočega urbanističnega tkiva.
Ta razstava govori tudi o tem, kako sorazmerno hitro se je zaradi vključitev točk v mestna vozlišča in razgledišča Moskva ponovno rodila v novo mesto. Tu se neizogibno (in to je očitno tisto, kar so kustosi želeli) pojavi analogija z današnjim časom. Malo verjetno je, da so se v prestolnici v zadnjih dvajsetih letih pojavili resnično ikonični javni objekti. Vendar bi rad premislil: ali je danes na novi zgodovinski stopnji mogoče, da se primeri velike arhitekture pojavijo tukaj, recimo na nasipih (ravno to nalogo postavlja trenutno tekmovanje)?
Toda nazaj k temi razstave. Za razstavo so bili izbrani veliki natečaji, okronani z izvedbo najboljšega projekta, in številni "papirnati" natečaji dvajsetih - tridesetih let 20. stoletja. - zapustil zakulisje. Tako je glavna ideja organizatorjev razstave očitna: natečaj je zanje pomemben ravno kot mehanizem za izbiro najboljših idej za ustvarjanje resnične arhitekture.
Tako je šest od sedmih tekmovanj na koncu dobilo "materialno utelešenje". Izjema je le natečaj za projekt Palače dela (1922–1923) - mejnik, čeprav ni pripeljal do izvedbe zmagovalnega projekta, ampak je vnaprej določil smer razvoja domače arhitekture.
Zgodovina tega tekmovanja je lahko današnja arhitekta dragocena lekcija. V procesu dela na konkurenčnih projektih so racionalistični arhitekti ASNOVA na čelu z Nikolajem Ladovskim zavrnili sodelovanje zaradi preveč konzervativne, po njihovem mnenju žirije, s čimer so umaknili svoje tekmece - konstruktivistična brata Vesnin, ki so sčasoma prejeli tretja nagrada. Kot je pokazala zgodovina, je bila ta samoodprava racionalistov zanje usodna: za vedno so bili odstranjeni z arhitekturnega prizorišča in Vesninci so dobili priložnost, da oblikujejo obraz moderne arhitekture.
Zgodovina nastanka ikoničnih zgradb v Moskvi postane jasnejša ravno v postopku primerjave različnih ponudb. Tako je realizirani arhitekturni koncept P. I. Avtorstvo Čajkovskega Dmitrija Čečulina lahko obravnavamo kot osnovno začetno različico projekta Alekseja Shchuseva s stolpom, od katerega je v končni različici ostala le dokončana pergola za restavracijo, ki še nikoli ni obratovala.
Pomembno je razumeti, da najbolj napredna in arhitekturno zanimiva možnost ni bila vedno izvedena: izveden je bil projekt, ki je najbolj ustrezal okusu stranke, ki je bila država, glavni organizator tekmovanj.
Nekatera predstavljena dela so resnično unikatna in bodo zanimiva za ljubitelje zgodovine arhitekture. Na primer, razstava predstavlja natečajni projekt za stavbo Akademije znanosti francoske klasike mednarodnega sloga Andréja Lursa, ki je nekaj časa deloval v ZSSR sredi tridesetih let. Ta projekt je bil nazadnje javnosti prikazan v Franciji pred 30 leti. Prav tako je bil prvič prikazan projekt brigade ASNOVA za tekmovanje Vojaške akademije RKKA po imenu V. I. M. V. Frunze in številna druga dela.
Številni eksponati, na primer projekt Hiše umetnikov na Krymsky Valu, so bili zviti že nekaj desetletij in so zaradi tega močno trpeli. Zato so jih pred razstavljanjem obnovili, kar je običajna praksa med pripravo razstave, kot je poudarila kustosinja Irina Chepkunova.
Oblikovni projekt razstave je zahteval omejitev števila prikazanih projektov, zato nekateri od njih niso bili vključeni v razstavo. Vendar je ta dela mogoče najti v razstavnem katalogu, kjer so objavljena vsa dela, ki jih kustosi načrtujejo za prikaz.
