Glavni kontekst stavbe je torej železnica, glavni gledalci so ljudje, ki pridejo v mesto z vlakom in sedijo v kupeju na kovčkih in gledajo skozi okno. Običajno ne samo v Moskvi, ampak tudi v evropskih mestih vidijo nekaj zelo industrijskega, nekakšna dvorišča postaj. Stavba Andreja Romanova in Ekaterine Kuznetsove je darilo za take gledalce.
Eden od njegovih zvezkov, tisti, ki se nahaja bližje tirom, je proti vlakom raztegnjen z dolgim "nosom", ki je s svojimi hitro gladkimi obrisi podoben sodobni hitri lokomotivi. To je značilno za zasnovo avtomobilov in vlakov: objekt je narisan čim bolj gladko, tako rekoč - da bi zmanjšal upornost vetra in mu pomagal zdrsniti med zračnimi tokovi z minimalno izgubo hitrosti. Navzven ta tehnika, ki je sama po sebi tehnična, ustvarja občutek letenja - najprej vsi vedo: vse, kar se hitro premika, začenši z raketami in letali, ima takšne nosove, zato je oblika povezana s hitrostjo. In drugič, koničasti eliptični obris je sam po sebi povezan s hitrostjo - zdi se, da je preperelo od nenehnega premikanja naprej.
Stene spodnjega nadstropja so v celoti izdelane iz stekla, "nos" pa je postavljen na tanke okrogle noge, celotna stavba je videti viseče, lebdi nad tlemi in premaguje silo gravitacije, kar vzbuja misli o levitaciji. In tako, da se spominjamo sanj o prihodnjih tehnologijah, vlakih z magnetno levitacijo. "Spozna vlake in sam je kot vlak," pravijo arhitekti. In res se zdi, da gre za še eno lokomotivo, le večjo, kar pomeni, da gre za spomenik lokomotivi. V tem smislu je fasada zelo občutljiva na svojo neposredno okolico, ker je njen kontekst vlaki.
Vendar ima opisana "vetrovnost" še en pomen, bolj arhitekturni kot lokomotiva. Avtorji so temo redčenja namerno vključili v plastiko fasad - po lastnem priznanju Andreja Romanova in Ekaterine Kuznjecove je to ena izmed njihovih najljubših tem. Pravzaprav je prisotna tudi v hiši na Gorokhovsky stezi. Zato je radovedno ugotoviti, kaj je ta tema in kaj pomeni.
V opisani stavbi je učinek navijanja sestavljen iz več tehnik. Okna različnih velikosti, širša in ožja, so združena na mestu ostrenja fasade, več jih je, masa stene pa manjša, manj snovi. Obalne skale se preperejo na podoben način: ostanejo mehki kamniti listi, trda "rebra", ki tvorijo bizarni večplastni okvir. Tu v tej vlogi - medetažna tla, ki jih dopolnjujejo tanke vertikalne preklade: okvir je asimetričen, a tog, geometriziran.
Drugi način - stena je narejena večplastno. V okna so vstavljeni paneli iz prosojnega stekla, zaščitenega s svilo, so globlji od opeke, vendar višji od stekla - ustvarijo tretjo vmesno plast, površina postopoma postane tanjša, spet podobna preperevanju apnenčastih kamnin. Treba pa je povedati, da je tehnika večplastne fasade tako starodavna kot naročilo. Še posebej sta mu bila všeč italijanska renesansa in francoski neoklasicizem. V "klasičnem" primeru pa je bilo to storjeno na račun stene, ki je bila prekrita s stopničastimi ploščami. In tukaj - na račun okna.
Tretja tehnika je barva opeke, ki se zelo gladko spremeni iz temno rjave na "mirnih" osrednjih delih fasad v zelo svetlo oker na "preperelih" policah. Podobno postanejo skale na policah lažje.
Mimogrede, to je posebna nizozemska opeka, če se je dotaknete, se iz nje nalije pesek - potem, ko je na fasadi, bo opeka nekaj časa malo posipala in kmalu pridobila nekaj podobnega patini časa.
Imitacija obrabe, ki se dosledno izvaja od oblike volumnov in oken do barve in oblike opeke, ustvarja učinek umetnega staranja popolnoma nove stavbe in opozarja na namerno raztrgane kavbojke, ki se zdaj prodajajo v vseh trgovinah z blagovnimi znamkami. Nagnjenost k posnemanju neobstoječe dobe neke stvari obstaja v sodobni umetnosti že dolgo in se je že utrdila celo v modi.
Mimogrede, tema tratečega časa se nadaljuje na dvorišču stavbe - po obodu je kamnit pločnik, na sredini pa travnik, meja med travo in ploščami na eni strani pa je zasnovana kot neenakomerna. Šivi med ploščami se postopoma povečujejo - pločnik se "raztopi" v travi in posnema ruševine, a le zelo nove, sveže in lepe.
Opisane tehnike sestavljajo nekaj podobnega razmišljanju o času. V sodobni klasiki to ustreza ruševinam, ki jih je veliko. V dekonstruktivizmu - kovinski okvirji in luknje v nagnjenih konstrukcijah, ki padajo kot poševni stolp v Pisi. Tu je tema časa natančneje rešena. Hiša je povsem nova, vendar vsebuje namig, da je tu morda stala kot skala že stoletja. Navsezadnje lahko skala stoji tako dolgo, preden jo veter, ki ga razumejo vozeči vlaki, zaokroži v obliko kamenčka. Izkazalo se je, da nas namig, ki je značilen za to modernistično umetno ruševino, usmerja v mnogo starejši čas.
Ta hiša torej uporablja arhetipske oblike zgodnjega modernizma, ki so občudovali tehnologijo, ki bi lahko presegla čas in hitro prepeljala ljudi skozi vesolje: parne lokomotive, letala in oceanske ladje. Toda čas ponavadi postara material, ki pravočasno leti. Kar misli je bilo tuje formalnemu iskanju konstruktivizma. Toda obravnavana zgradba povezuje ti dve stvari: obliko, ki leti skozi čas, in rezultat vpliva tistega neizprosnega časa, s katerim letenje pride v stik. In tako je hiša videti kot razmislek o temi arhetipov modernizma. Poleg tega ti odsevi ne pripadajo toliko določeni zgradbi, temveč celotni smeri. Ta primer je zanimiv po tem, da je tu tendenca čutna, prefinjeno odigrana in na splošno avtorjem ne daje miru, ki rastejo v njihovih delih.
