Pred kratkim smo govorili o projektu razstavnega in poslovnega centra na Sahalinu, ki sta ga za tekmovanje v letu 2011 razvila Levon Airapetov in Valeria Preobrazhenskaya (razpisna dela je bilo mogoče objaviti šele zdaj, skoraj leto kasneje). Arhitekti TOTEMENT / PAPER so predlagali dva zelo različna koncepta, od katerih je vsak po svoje fascinanten, zato o njih govorimo ločeno: o prvi različici projekta lahko preberete tukaj.
V drugi različici stavba ni omejena niti z enotnostjo geometrijskega modula niti s pravokotnim okvirjem, ki iz prostora izreže mehurček "satje", ki ga tvori. Požene na prvi pogled popolnoma svobodno in celo zelo energično, preoblikuje se - krepi nepravilne obrise, ki jih daje pokrajina. Tu opazimo pojav precej geološke narave: to je lahko posledica preperevanja kamnine kompleksne sestave v neki starodavni gori. Če je sprva skala tekla, nato se preperela in pustila bizarne lomljene obrise mostov, jam in konzol, nato pa je bila na koncu posekana z gladkim rezalnikom s širokimi ravninami - kaj takega bi lahko ustvaril razvejano strukturo, ki nekje odmeva črte pokrajina, vendar pogosteje - pretirava, izostri, zareže, previsi, raztezajo dolge "vratove" proti morju.
Vendar kljub prvemu "geološkemu" vtisu pomen ustvarjanja oblike tukaj ni v posnemanju narave ("ne maramo, ko je naša arhitektura opredeljena kot" bionična "- pravi Levon Airapetov). Bistvo je v interakciji arhitekta s pokrajino. Toda ta interakcija je posebne vrste: oseba sprejme jezik geoloških formacij, se ga nauči in gradi svojo obliko v skladu s svojimi zakoni, kar pa je pomembno, v tem dialogu povsem jasno izrazi svojo voljo. Kateri pa je polovično sestavljen iz sledenja učbenemu zen-budizmu (in zato v tem primeru več kot ustreznem) učenju zen-budizma naravnemu toku stvari, ki je morda celo ulit v arhitekturno obliko.
"Glavna ideja ni risati podobo hiše" iz glave ", temveč jo pridobiti ob ustreznih pogojih," pravi Levon Airapetov. - obstaja tehnična naloga, območje, omejitve; obstaja okoliška pokrajina, reka, rastlina, gora - to je tudi del tehnične naloge. Treba je ločiti tokove ljudi, tako da se med seboj ne križajo: razstavni saloni naj bodo dostopni obiskovalcem, pisarne za zaposlene. Oblika je pridobljena glede na ureditev celotnega telesa stavbe. Kot bi rodili otroke - otroci pridejo sami, to je naraven proces, ki je podvržen genetskim kodam. " "Vendar to nikakor ni" parametrično oblikovanje "- arhitekt takoj določi - avtor mora sodelovati v postopku, povsem napačno je graditi arhitekturo prek računalnika, vnašati podatke vanjo in dobivati nekakšne neosebne izračune."
Dejansko je projekt narisal Levon Airapetov, ta risba pa je imela pomembno vlogo v podobi stojnice urada TOTEMENT na razstavi Kompleksnost / Kompleksnost na zadnji Arch Moscow; tam je bil skoraj manifest. "Ubogati je treba gibanje roke in potegniti črto, kot se obnaša sama" - tako arhitekt opisuje ta postopek. In še pojasni: "Proga pobegne, vendar je neviden center in ne more iti daleč, ves čas ga zasukate navznoter, pazite, da ne teče predaleč."
V tej zgodbi o boju proti črti, ki ji je treba dati svobodo, a vseeno ne sme zagnati predaleč, je zelo pomembna stvar za razumevanje projekta (in na splošno metode oblikovanja arhitektov TOTEMENT). Dejstvo je, da je poleg krajine in reda v sestavo »naravnega poteka stvari« in »nujnih pogojev« vključen tudi estetski čut arhitekta. Postane eden pomembnih izrazov (ali celo dejavnikov ali imenovalcev) fascinantne enačbe, imenovane "oblikovanje genetske kode stavbe". Kaj je dejansko genokoda projekta brez avtorjevega pogleda? Tam bi moral zasedati več kot polovico verig nukleinskih kislin - je avtor. Zato izvrstna grafika črt le v najbolj redkih primerih resnično ponovi ovinek reliefa in v bistvu postane rezultat avtorjevega premišljevanja marsičesa: od poljubnih kontur obale do lepote risbe kot take, napolnjena s kinetično energijo. Avtor prinaša energijo, črte in prostornine napolni z gibanjem, začenši le od pokrajine: pobočja in gora. "Na ravnem polju se niti ni za kaj ujeti," pravi arhitekt, a tukaj je lažje: tam je luknja, hrib, potok. " Tu je ključna beseda »ujeti«, sam bo šel naprej, rasel, širil se, črte bo treba le ujeti in zviti, da ne bodo pustili pobegniti iz središča.
Črte so se resnično raztezale: arhitekti so se osredotočili na pokriti prehod na ozemlje tovarne - to je najbolj oddaljena od "pobeglih" linij, prodre v središče stavbe, mimo atrija v središču in, zavije z več ovinki, gre skozi morje skozi okular dvotirnega "opazovalnega krova" s panoramskim oknom spodaj in poletno teraso v drugem nadstropju. Od tu proti jugozahodu pod hribom je bilo načrtovano kopati predor do morja - tako bo okrašena os prebila kompleks od severa proti jugu, od obrata do morja. Poleg tega gre to gibanje najprej po tleh, nato nad tlemi in na koncu - pod zemljo, v hrib. Moram reči, da je bil v prvi različici projekta prisoten tudi prehod in celo predor, ki je bil del projektnega naloga, vendar tam niso bili glavni in so bili videti kot dodatki razmeroma strogemu pravokotniku stavbe, tu so se spremenili v enega glavnih elementov oblikovanja.
Prostori učilnic, pisarn in sejnih sob so raztreseni po pobočju z veliko triprsto "tačko", to so trije energični "nosovi" in celo glave: eden gleda proti vzhodu, drugi proti jugovzhodu in tretji proti jugozahodu. Enako aktiven je odnos do reliefa in vesolja: trupi zrastejo iz zemlje in takoj razpršijo globoke konzole, povezane so z zračnimi prehodi, spodaj pa puščajo odprte poti. Stavba "zraste" v okoliški zračni prostor, prodira vanj, ne blokira, ampak odpira številne zračne koridorje.
Ker je gibanje v tem projektu glavna stvar, poleg tega je pogojno, metaforično gibanje oblik in ravnin ter najpogostejše - gibanje osebe po prehodih, prodiranje v notranjost, izhod, prehod, vzpon in spust. Verjetno bi bilo vznemirljivo potepati po stavbi, saj je v veliki meri sestavljena iz prehodov (pomagajo tudi ločiti pretoke obiskovalcev, ki so bili omenjeni zgoraj). Pri večini prehodov je bodisi ena stena bodisi obe stekleni, kar vam omogoča, da jih osvetlite in hkrati meje naredite bolj kratkotrajne, razliko med "znotraj" in "zunaj" pa tanjšate.
Notranji labirintni prostori so si podobni od zunaj, zaradi steklenih sten pa postane razlika še manj opazna: ta stavba je en sam organizem, sestavljen iz številnih različnih, odprtih, pol odprtih in zaprtih prostorov. O tem, da je glavna fasada odsotna, se tu sploh ni vredno pogovarjati - tukaj nikakor ne more biti, ta stavba je po natančnem izrazu arhitektov vsota zamrznjenih okvirjev, vzetih iz mobilnega, skoraj živega organizma.
Glavni del stavbe je obdan s stopnicami nekakšnega amfiteatra, za ustvarjanje katerega je bilo načrtovano nekoliko prerezati pobočje. (V prvi različici se je stavba dvignila na tistem delu pobočja, ki je v drugi poglobljen, da se trupi lahko spuščajo). Prelomljene črte amfiteatra posnemajo naravne obrise, čeprav so precej zaznavno fasetirane in spremenjene v velike, s travo pokrite stopnice (vendar lahko dvomimo, da je na Sahalinu dolgo obdobje, ko nekdo želi sedeti na travi). Ena od treh "glav" stavbe je postavljena neposredno na stopnice, zaradi česar je videti kot utrujen zmaj, ki leži, da se spočije ob morju (podobnost je seveda oddaljena in shematična).
Ampak še vedno. Zamrznjeni kamniti zmaj je zaznavno lokalno, daljnovzhodno bitje, tako kot nastala podoba: namerno nedokončano, s kompleksnimi grafikami hieroglifa ali ornamenta, vendar posebno - takšno, ki se nikoli ne bo reproduciralo s ponavljajočimi se poročili. In priznati je treba, da če se v prvi različici projekta, nekje pretirano, premišljeno, a vseeno prepoznavne značilnosti korbuzijanstva opazno preberejo, potem drugo različico navdihuje druga smer umetnosti 20. stoletja - tista, ki je bila je več kot stoletje naklonjen vzhodni umetnosti, svoji nenavadni, nekoliko tuji, a svobodni harmoniji oblik.
