Dela, predstavljena na razstavi, presenetijo s plastičnim talentom avtorja in prisotnostjo njegovih izvirnih idej, kar se po mojem mnenju v sodobni arhitekturi ne zgodi pogosto.
Arhitekt Stepan Lipgart je star 33 let. Sebe in svoje ideje je napovedal pred 11 leti, ko je ustvaril skupino "Otroci Iofanove". Veliko ljudi se spominja dela skupine na razstavah ArchMoscow in festivala "Mesta". In glede na instalacijo "Tank" Flowers for the Fallen " v Vinarni (ki je postala dobitnica nagrade Archiwood) je precej prodorno, saj sveže cvetje v obliki koles na cisternah ni tako šibek spomin mori. Na splošno se teme trka stroja s tradicionalnim, živim in umetnim, nadčloveškim junaštvom in strastjo Lipgart zdijo blizu in pomembne za naše dni in prihodnost. Od tod tudi njegovo zanimanje za arhitekte sovjetskega art decoja (naj mi kustos razstave Aleksander Selivanova oprosti, ki vztrajam pri izrazu post-konstruktivizem).
Že 10 let je Stepan Lipgart naredil veliko. Razstava predstavlja tako papirnate projekte (računalniška grafika in video) kot gradbene projekte, ki se trenutno izvajajo (renesančna hiša na ulici Dybenko v Sankt Peterburgu, hiša v Opalikha-3 blizu Moskve, tovarna oblačil za Bosco itd.). Najbolj me je navdušila serija "Blizu reaktorja". Kombinacija antropomorfizma in mreže, spremenjenega vrstnega reda in stekla daje nekaj očarljivih podob. Arhitekt sam pravi, da gre za osebno posvetilo, valoviti motivi na fasadi poosebljajo podobo jedrskega reaktorja kot sile, ki greje ta svet, a tudi grozi, da ga bo uničila. Ta energija je podobna človeški strasti. Postaja je kot tempelj in tu je prisotna tudi tema pooboženja avtomobila.
Kombinacija reda in stekla, ki se mi zdi obetavna za prihodnjo arhitekturo, je prisotna tudi v realizirani hiši, oziroma fasadi hiše, v tradicionalnem mestu Opaliha-3. Ta projekt je Stepanu Ligartu prijazno priskrbel arhitekt Maxim Atayants, avtor koncepta Opalikha-3 in večine arhitekture v njem. Velika površina steklene mreže z elegantnim vzorcem in urejena artikulacija fasade sta po mojem mnenju tisto, kar potrebujete. (Podobne motive najdemo v hiši umetnikov na Maslovki, vendar ima Lipgart svojo individualno plastiko, ki jo pretehtajo rustikalni vzorci in strojni motivi (!) V karnizah). Steklo daje veliko svetlobe, vrstni red pa je odgovoren za prisotnost osebe v umetniškem arhitekturnem sistemu - in to občutijo vsi, ne glede na izobrazbo in kaj je ljudem všeč. Zaradi česar je fasada hiše privlačna in prijazna na nivoju pešcev, na nivoju, ki hodi v oči. Stavbe s takšnimi lastnostmi lahko ustvarijo mesto.
Selim Omarovich Khan-Magomedov kot glasnik preroka1 izjavil, da je prihodnji razvoj arhitekture kombinacija in medsebojno opraševanje dveh super stilov: klasike in modernizma. Ki se je zgodil v tridesetih letih prejšnjega stoletja, vendar ni bil dokončan in se bo morda spet pojavil. In tako je prerokoval. Koliko pred mano, je vprašal Stepana, zakaj 1930? Povedal je, da se je vse začelo s predavanjem Toma Mainea iz skupine Morphosis, ki se ga je Lipgarth udeležil kot študent tretjega letnika Moskovskega arhitekturnega inštituta. »V svojem govoru se je veliko posvečalo tehnologiji, a o odnosu do človeka ni bilo nikoli nič rečeno in na vprašanje o tem odnosu ni odgovoril. In spoznal sem, da ne maram modernizma. Stepana po njegovem zanimajo nerešena protislovja, ki so značilna za rusko kulturo in zgodovino, ki so se še posebej močno pokazala v tridesetih letih 20. stoletja. Trk stroja s tradicionalnim in umetnim. Linija junaške peterburške arhitekture, utelešena tako v art deco Levinsona in Trockega kot v mračnem arhaiku Belogruda in Bubyrja, še prej pa v loku Generalštaba in spomeniku Petru. Vrstica obremenjenega impulza, premagovanja, povezanega z naravo mesta, ki je bilo že večkrat podvrženo nasilni evropeizaciji. Poleg tega se je včasih evropeizacija izkazala za blagoslov in povzročila kulturo, ki je obogatila svet in včasih privedla do propada, kot v ruski revoluciji.
Tretje delo, ki je na razstavo Stepana Lipgarta opozorilo marsikoga, so projekti vil ardekosh. Nekateri obiskovalci so videli sorodstvo z estetskimi pariškimi vilami Mallet-Stevens, a Stepan trdi, da so ga navdihnila dela Golosova in Rudneva. Ritem, muzikalnost, prizadevne črte, ne klasični antropomorfizem - to je avtor po njegovih besedah poskušal izraziti. In končna formula je: "Stranka te vile mora biti lepa."
Na koncu še nekaj precej nepričakovanih papirnatih projektov, ki jih je navdihnila Skrjabinova glasba. Slike svetlobe in barv, prostornine in prostora, ki so nastale ob poslušanju pesmi "Prometej", spet junaštva in premagovanja, so utelešene v istoimenski fantaziji.
Na splošno je bilo v ozadju pomanjkanja idej v mainstreamu moderne ruske arhitekture (zadnje ideje - okoljska paradigma in Gutnov NER - v osemdesetih letih prejšnjega stoletja - modernistični establišment zapustil, vendar niso prišli do nič novega, razen tistih, ki so se pretiho izposodili pri Krieju, Duanyju in Zyberku iz novega urbanizma, ki je utelešen - na žalost, polovično in hinavsko - v soseskah in mešani rabi), je spodbuden pojav mladega arhitekta z jasnim pogledom na svet. Ker je humanizacija arhitekture v dobi nastanka tehnogenega poganstva pravzaprav zelo zrela.
Razstava je vključevala ekskurzijo "Postkonstruktivizem v Moskvi" in predavanje-koncert "Neoklasicizem v glasbi dvajsetega stoletja". 22. septembra razstava “Stepan Lipgart. Iskanje junaka «se bo odprlo v Sankt Peterburgu. [1 vrnitev k besedilu] Grigory Revzin je dejal, da so Khan-Magomedova v svoji domovini častili kot prerokovega glasnika. Nek podiplomski študent je nekoč gledal, kako se je skupina konjenikov zbrala blizu hiše, v kateri je bival Khan-Magomedov, in ko je zjutraj prišel na balkon, ga pozdravil z vzkliki: "Pozdravljeni, poslanec prerokov!"
