Ločen pogovor si zasluži produktivni tandem slavnega ruskega arhitekturnega biroja, ki sta ga ustanovila Dmitrij Likin in Oleg Shapiro ter podjetje, specializirano za dobavo keramike. Začel bi ga z zadnjim Moskovskim lokom, kjer je Wowhaus skupaj z Arch-Skinom in Vitro predstavil zanimivo razstavo v obliki majhnega simboličnega amfiteatra. Razstava dvajsetih obletnic je bila tradicionalno konec maja v Centralni hiši umetnikov, a je svoje redne obiskovalce presenetila z opazno spremenjeno obliko in sestavo razstav.
V eni od majhnih dvoran v tretjem nadstropju Centralne hiše umetnikov so obiskovalci lahko našli zelo svojevrsten prostor: majhno, ozko sobo, stisnjeno med kino in razstavo šole MAREC, ki jo zaseda trdna monolitna stopničasta prostornina. Diagonalno postavljen čez dvorano je združeval sedeže za gledalce, oder za zvočnike in zaslon za predvajanje filmov in slik. Zasnovana je bila kot prostor za komunikacijo, dialog, učenje in razprave, bela visoka struktura je bila postavljena in poudarjena z udarnimi elementi iz materialov Arch-Skin. Zlasti je bila uporabljena keramika iz kolekcije Design (LAMINAMRUS Oxide Nero). Sočne oranžne rampe so stale na obeh straneh visokega podesta v središču in pomagale obiskovalcem razstave, da so zlahka premagali oviro in se selili iz ene dvorane v drugo. In vse glavne površine dvorane so bile soočene z plemenitim temno rjavim "usnjem" podjetja Arch-Skin z mehkim zlatim sijajem.
Spomnimo se, da je to prvič
instalacija je bila predstavljena januarja letos v Galeriji Architektur Berlin. Urad Wowhaus je v Nemčijo osebno povabil lastnik galerije Ulrich Müller, da bi berlinsko javnost seznanil s trenutnimi trendi v ruski arhitekturi. A ne v obliki tablic in postavitev, temveč v obliki nenavadnih umetniških predmetov in umetniških instalacij, ki omogočajo prodor v bistvo ustvarjalnega mišljenja ruskega arhitekta. Razstava Olega Shapira in Dmitrija Likina je postala prva v vrsti tovrstnih načrtovanih in rednih razstav. Predvideno je, da jih bodo organizirali približno 1-2 krat na leto. In prav za prostor berlinske galerije so arhitekti pripravili svoj koncept, imenovan "Arhitektura kot komunikacija", in ga nato uspešno izvedli ne le v Nemčiji, ampak tudi doma, v Moskvi.
Glede na avtorjev manifest je projekt namenjen sposobnosti arhitekture za vodenje socialnega dialoga in spreminjanje življenja mesta. "Arhitekta morda ne slišijo, vendar mora družbi artikulirati probleme in predlagati načine, kako jih rešiti," pravi Wowhausov manifest. Arhitektura bi morala olajšati nastanek stikov med ljudmi, ki bodo v zameno s komuniciranjem in interakcijo spremenili in posodobili svoje okolje. Amfiteater, ki sta ga ljubila Oleg Shapiro in Dmitry Likin, je postal utelešenje in simbol komunikacije v arhitekturi.
Moram reči, da je amfiteater, tako kot v Berlinu, delal v Moskvi in v celoti upravičil svoj funkcionalni namen. Na njegovih visokih belih stopnicah ni bilo praznega prostora. Obiskovalci razstave so se nastanili celo na stopnišču in majhnem podiju, ki naj bi ga večinoma uporabljali kot prehodni prostor za gibanje obiskovalcev.
V okviru Arch of Moscow amfiteater ni bil edina platforma, na kateri so bile predstavljene zmogljivosti materialov Arch-Skin. Poleg tega so bili izdelki podjetja predstavljeni v drugem nadstropju Centralne hiše umetnikov v razstavi "Teplitskaya Design", kjer je bila keramika, zanimiva v svojih barvah in dekorju, izdelana iz notranjih predmetov in klubskih miz iz unikatne smaltokeramike. Poleg tega je bilo na osrednjem vhodu v hišo umetnikov mogoče videti spektakularen umetniški predmet "Zlata reka", ki ga je ustvaril urad SPEECH v sodelovanju z italijansko
avtor umetnika Marca Bravure z aktivnimi prispevki Arch-Skin.
Če pustimo ob strani Arch of Moscow, vas želim spomniti, da se primeri plodnega sodelovanja med Wowhausom in Arch-Skinom še ne končajo. Najambicioznejši in najpomembnejši tukaj lahko upravičeno imenujemo projekt obnove Dramskega gledališča. K. S. Stanislavski. Danes se je zaradi prizadevanj urada spremenil v elektroteater Stanislavsky. Pri ustvarjanju njegovih notranjosti so izdelki Arch-Skin igrali, če ne že odločilno, pa zelo pomembno vlogo. Mehkoba tekstur, vsestranskost barvne palete, priročne različne velikosti ploščic so pomagale rešiti zapleten oblikovalski problem, ki hkrati predpostavlja ohranitev zgodovinskega videza in izboljšanje prostora, tako da ustreza zahtevam sodobnega sveta.
O tem projektu smo že podrobno govorili na naši spletni strani. Pomembno je, da tako v majhnih umetniških predmetih kot v instalacijah, predstavljenih na mednarodni ravni, in celo v takšnih večplastnih notranjostih, kot je gledališče, kjer se zgodovina in kulturna dediščina države prekrivata in trčita v modernost, pristop arhitekti ostaja nespremenjena. Ta pristop se najbolje kaže v zgovoren naslov zgoraj omenjene razstave - "Arhitektura kot komunikacija". In to ni samo sposobnost arhitekture, da prebivalce mesta potisne k komunikaciji, temveč tudi potreba po stalnem dialogu katerega koli arhitekturnega objekta z mestom. Gledališče se za avtorje v tem smislu malo razlikuje od parkov, nasipov in instalacij - moralo bi biti del urbanega okolja, naj bi zanimalo meščane, moralo bi biti aktivno in večnamensko. Prav tako ga je treba učinkovito izvajati in tukaj je pomembno, da se ne zmotite z izbiro materialov.
