Kakšna bo vaša postavitev v okviru razstavnega projekta Sodobno gledališče notranjosti?
Oleg Klodt: Idejna notranjost, ki jo je razvila naša ekipa - Oleg Klodt, Alexandra Klodt, Anna Agapova - je diskurz na temo meja v ljubezni. Hkrati smo se poskušali izogniti povsem spolni percepciji in na to temo filozofirali v okviru univerzalne človeške lestvice, pa tudi v sodobnem tehnološkem kontekstu. Ideja se je zelo hitro porodila iz preprostega nasprotovanja: svet, kjer je prostor za občutke, znani, dobri stari svet in svet osamljenosti, kjer vlada tehnologija in nova navidezna resničnost postavlja svoje izzive. To opozicijo smo utelešili v dveh conah: črni in beli.
Povejte nam o vsebini posamezne cone?
V REDU.: Bel prostor je prispodoba praznine, življenja brez ljubezni, kjer je vse brez obraza in brez duše. Projekcija zaslona iPhona na belo steno z odprtim glasnikom je simbol sodobnega sveta. Danes smo vsi na dosegu roke od pametnega telefona. Številni glasniki ustvarjajo iluzijo čustvene bližine, menda zapolnjujejo praznino, vendar ne rešijo glavne potrebe - potrebe po ljubezni in človeški toplini.
Črna soba je svet, napolnjen z občutki, ki živijo v črkah, literaturi, zgodovini, živih ljudeh in izmišljenih likih. Tu je na črno-belem platnu prikazan izbor starih filmov, dokumentarcev, filmskih priredb velikih del, katerih junaki so pisali pisma in govorili o ljubezni. Poskušali smo pokazati, kako ljubezen prehaja skozi čas in prostor, odmeva v naših srcih skozi kino, romane, dnevnike, spomine. Tu je življenje. Moški v črni sobi je pisatelj, scenarist, režiser. Pravzaprav je ustvarjalec, ki primerja zgodbe drugih in lastne izkušnje, jih predela in iz njih ustvari nekaj novega. Nekaj, kar daje upanje, hrano za um, moč za naprej in vero v najboljše.
Kaj je glavna ideja projekta?
V REDU.: Ideja je, da ni črno-belega. Obstaja težava - ne vemo, kako živeti v tem novem tehnološkem svetu, oziroma čutimo strah. Skrbi me tako kot strokovnjak kot kot starš, saj moji otroci ne poznajo sveta pred internetom.
Ko sem nekoč sodeloval z režiserjem Timurjem Bekmambetovim v javni razpravi na temo "mesta prihodnosti", Timur pa je dejal, da bo najstrašnejši film o dnevu, ko bo internet izklopljen. In bistvo ni samo v tem, da ne bomo znali priti domov, ker smo vajeni navigatorjev, in ne v tem, da se ne bomo mogli najti, ker se ne spomnimo telefonskih številk. In to, da se ne bomo znali spoznati, ljubiti, sprijazniti in izraziti občutke. Danes je sporočilo enotno, besede izražajo vse naenkrat in nič. Lahko se zaljubite v internetu, se poročite v internetu in se nato s klikom na gumb za blokiranje izbrišete iz življenja.
Je vaše stališče nostalgično po preteklosti?
V REDU.: Namesto tega je odraz. Želeli smo pokazati, da je vsaka vrednost v edinstvenosti in individualnem namenu. To je tisto, kar je danes izgubljeno in ga nadomeščajo SMS in čustveni simboli. Nimamo več pravice do anonimnosti. Vse je shranjeno nekje na strežnikih. Poleg tega, ko pošljete sporočilo, ne morete biti več prepričani v njegovo zasebnost, saj je tako enostavno pritisniti gumb za naprej, narediti posnetek zaslona in globoko intimne stvari spremeniti v javno last. Meje so zamegljene.
Tema festivala je objavljena kot "Premagovanje". In svoj koncept smo zgradili na nasprotju dveh svetov, ki obstajata tukaj in zdaj. Vprašanje je, kako jih integrirati, vzeti vse najboljše iz starega sveta in ga prenesti v novega. To je premagovanje, vsakodnevna izbira vsakega človeka. Naloga nas, ustvarjalnih posameznikov, je najti te načine integracije.
Kaj lahko rečete o sodobni notranjosti v kontekstu novih tehnologij?
V REDU.: Kot primer bom navedel zanimiv projekt. Pred natanko letom dni smo v okviru Londonskega oblikovalskega festivala skupaj s sodobnimi umetniki, ki delajo v formatu VR, predstavili razstavni projekt z naslovom After Space. Bil je poskus filozofiranja o tem, kako VR spreminja naše domove in misli. Strankam pogosto ponudimo storitve izbire umetniških predmetov, danes pa VR postaja vse bolj povpraševanje. Gre za novo umetniško obliko, ki jo ljudje kupujejo za svoje domove, namesto za tradicionalno slikanje. In ne gre samo za modo, ampak za novo zavest. To so umetniška dela, ki jih lahko vedno vzamete s seboj. Človek se vse bolj giblje, več hiš, napolnjenih z dragimi predmeti, ni več treba. Pred dvema letoma smo odprli pisarno v Londonu in to še posebej občutili. Ljudje so začeli ravnati s svojimi domovi in notranjostjo na povsem drugačen način. Tam so še vedno drage stvari, notranjost pa je zgrajena drugače.
Zakaj se je pomembno udeležiti festivala?
V REDU.: Danes je festival BIF edini festival v Rusiji, ki deluje kot velika informacijska, razstavna in izobraževalna platforma. To je posnetek dogajanja v stroki. Govorili smo o temi, ki nas skrbi, vendar je na tej strani tudi veliko dragocenih izjav in misli strokovnjakov, ki delajo tukaj in zdaj in oblikujejo našo prihodnost.
***
II. Vseruski arhitekturni festival Festival najboljših notranjosti bo potekal od 19. do 22. novembra v Centralni hiši arhitektov (Granatny lane, 7/1). Podrobne informacije o dogodku in prijavo na festival lahko najdete kot gost na uradni spletni strani interiorpremia.ru.
