Nikita Yavein: "Iznajdljivost Brez šole Je Slaba Oblika"

Kazalo:

Nikita Yavein: "Iznajdljivost Brez šole Je Slaba Oblika"
Nikita Yavein: "Iznajdljivost Brez šole Je Slaba Oblika"

Video: Nikita Yavein: "Iznajdljivost Brez šole Je Slaba Oblika"

Video: Nikita Yavein: "Iznajdljivost Brez šole Je Slaba Oblika"
Video: Pavinskiy Nikita - Teplitskaya Polina, Final English Waltz 2024, Marec
Anonim
povečava
povečava
povečava
povečava

Nikita Yavein, kreativni direktor "Studija 44"

Nikita Yavein je eden najbolj naslovljenih ruskih arhitektov, v zadnjih nekaj letih je prejel številne ruske in tuje nagrade. Leta 2015 je na svetovnem festivalu arhitekture WAF kompleks plesne akademije pod vodstvom Borisa Eifmana postal zmagovalec v kategoriji Šola v rubriki Zgradbe, projekt razvoja zgodovinskega središča Kalinjingrada pa je osvojil prvo mesto v kategoriji Master plan v odseku projekta Prihodnost. Naslednje leto 2016 je bil Nikita Yavein v Arch Moskvi razglašen za "arhitekta leta"; njegova razstava je postala ena najbolj informativnih v smislu nasičenosti z oblikovalskimi materiali: zbirka postavitev je navdušila s širino tipološke pokritosti, grandioznim obsegom, različnimi tehnikami in pristopi k reševanju figurativnih in funkcionalnih problemov. V vsakem od projektov si je Nikita Yavein s svojo ekipo postavil cilj doseči najvišjo možno kakovost in jo uspešno dosegel.

Predstavljamo odgovore Nikite Yavein na glavna vprašanja našega posebnega projekta "Standard kakovosti":

- Kaj je za vas kakovost v arhitekturi?

- Kateri so ključni kriteriji?

- Na kaj ste posebej pozorni pri svojih projektih?

- Kako lahko dosežete arhitekturno kakovost v sodobnih ruskih razmerah?

Snemanje in montaža: Sergej Kuzmin

Nikita Yavein

kreativni direktor "Studija 44":

»Kakovost v arhitekturi je precej zapleten pojem. Razdelil bi ga na dve točki. Prva je šola. Kot obvezen program ritmične gimnastike ali umetnostnega drsanja. Razumevanje, kaj je mogoče, kaj ne, in določen koncept sloga, kraj. Poleg tega gre le za pismenost, strokovnost, rekel bi.

Nekako prej, ko sem bil mlad, sem bolj cenil drugo merilo - neko iznajdljivost, ki ji pravimo kreativnost v tako čisti obliki. Danes pa mislim, da je tudi druga brez prve slaba oblika. Žal imamo danes s to strokovnostjo po mojem mnenju velike težave. In nekaj stilske zmede, eklekticizem v najhujši obliki, nerazumevanje osnovnih pravil o spodobnosti je postalo vsakdanje in se pojavlja veliko pogosteje kot razumevanje teh pravil igre. Zato je zame verjetno danes glavna stvar šola in le, če obstaja določena stopnja šole, določena stopnja profesionalnosti - potem lahko sledim dejanski ustvarjalni komponenti arhitekture, določenemu izumu, tehniki, dejstvo, da so bili mojstri iz dvajsetih najbolj cenjeni v arhitekturi. Se pravi, nekakšna neodvisnost je tisto, kar se ta hiša razlikuje od prej narejenih, in tako naprej … Kar imenujemo kreativnost.

Čeprav bi po drugi strani, ko listate revije, potem listali šolo, moralo biti nekaj samoumevnega. V revijah gledate samo izume. Tako je tukaj težko. Gledate izume, nekatere tehnike, ki jih ni bilo, kakšen drug pristop do splošno sprejetega. Torej, tukaj je težko, kaj je glavno. V resničnem življenju seveda, če šole ni, izuma morda ne bodo izumili. Včasih se poslabša samo zaradi dejstva, da obstajajo izumi, če ne razumemo sloga, ne razumemo dobrega okusa, dobrega okusa, to pa je še slabše.

[…] Imel sem že veliko intervjujev v angleških knjigah in v zadnjem Tatlinu sem po mojem mnenju vedno rekel, da mora imeti projekt določen ključ, kar se je prej imenovalo tehnika, jedro okoli ki je dejansko navit v življenje tega arhitekturnega dela. Okoli katerega nastane videz, podoba in tako naprej. Če tega začetnega ključa ni, potem praviloma vse razpade še naprej, izkaže se za brezoblično in nezanimivo. Hvala bogu, zdi se mi, da v nedavnih projektih praviloma najdemo ta ključ, tehniko - bodisi v splošni kulturi, bodisi v neki načrtovalni ali arhitekturni tradiciji ali v čem drugem. Praviloma mora biti tehnika takšna, da lahko človek ta projekt razloži, ne da bi ga opisal. To pomeni, da mora obstajati neka podoba, ki se razvije v glavi. Da bi se taka slika danes naložila v glavo, potrebujete zelo jasno, razumljivo, logično tehniko, zelo figurativno in močno.

Ločeno vprašanje je stanje s kakovostjo arhitekture v ruskih razmerah. Prvič, ruske razmere so povsod drugačne. Nekje v Vologdi so sami, v Sankt Peterburgu - drugi, v Moskvi - tretji. Z eno stranko je nekaj težav, z drugo - z drugimi, s tretjo - še z drugimi. Na splošno bi izpostavil naše izkušnje.

Prvič, dolgo moraš živeti v Rusiji. Dolgo morate živeti, da dosežete nekakšen ugled, v katerem vas vsaj začnejo poslušati, ceniti; vsaj razumejo, da tudi če se z vami ne strinjajo, potem takoj pošiljanje in najem novega arhitekta ni povsem pravilno. In tudi taki stranki, ki je najbolj samozavestna, pri nas pa so vsi samozavestni, bi se morala porajati misel: kaj če ima prav. Ker je ponavadi kupec vedno sam pravi, in kar pravi, da moraš storiti - kot laketa, da tečeš slikati.

To je prvi pogoj - živeti dolgo in si vedno graditi svoj ugled, ne pa propadati. Drugi pogoj je trdo delati. Prepričan sem, da lahko v dveh pogojih zgradimo nekaj spodobnega. Prva stvar, s katero kupca poznate že dolgo, on vas pozna in vam zaupa. In drugič, če ste s to stranko v stalnem stiku, je, tako kot pri boksu, niti sekunde ne smete spustiti. Če kupca izpustite, je to to, bitka je izgubljena, bitka je izgubljena. Tako je tudi z gradbiščem, če ga za kratek trenutek spustite in načrtujete, menite, da gre za točke proti projektu. Ker se amaterski nastop takoj začne, se takoj začne iskanje, kako narediti boljše ali kako ga poceniti ali, nasprotno, dražjega. Takoj, ko stranki daste kakšno pobudo - to je to, konec. Morate ga trdno držati v naročju, se dušiti, poljubljati, ljubiti, vendar ga ne smete niti za trenutek spustiti «.

Priporočena: